Artesanía florentina
La artesanía florentina hecha en Florencia, Italia , es una tradición centenaria mantenida por varios gremios de artesanos. El estilo florentino, especialmente en los artículos producidos desde mediados del siglo XIX en adelante, refleja típicamente una interpretación contemporánea del arte y el mobiliario del Renacimiento. Los artículos populares hechos en estilo florentino incluyen marcos de cuadros dorados, cuero dorado, muebles de reproducción, placas y trípticos de decoupage dorados y mesas con incrustaciones de mármol y madera rara.
Durante el Renacimiento , Florencia fue reconocida en toda Europa como un centro de bellas artes, particularmente en pintura, dorado, trabajos de bronce y muebles con incrustaciones de diseños intrincados en mármol o madera rara. Las bellas tradiciones artesanales asociadas con algunas de estas artes nunca se extinguieron por completo en Florencia y permanecieron bien establecidas hasta el siglo XIX. Los gremios de artesanos de Florencia fueron una fuerza crucial detrás de la supervivencia de estos oficios. [1]
En un esfuerzo por impulsar la economía de Florencia y promover su artesanía entre los turistas, se abrió un museo de artes decorativas en el Bargello en 1865. Esto, en combinación con la reputación de Florencia en las bellas artes, condujo a un rápido crecimiento en la demanda de productos artesanales entre los turistas. , particularmente de Inglaterra. Los turistas victorianos encontraron muchas tiendas de artesanías que figuran en la parte posterior de las guías, como Florence and its Environs , de John Murray . [2]
Las artesanías de estilo florentino tienen una apariencia ornamentada y, por lo general, están doradas o se les aplica pintura dorada para que parezcan doradas. Decoupage generalmente incluye reproducciones de obras de arte clásicas florentinas conocidas, que pueden o no ser de naturaleza religiosa.
Aunque las reproducciones son en muchos casos un estilo derivado que imita las bellas artes y los objetos finos hechos de materiales raros, la artesanía florentina dirigida a los turistas estaba de moda y se denominó buen gusto , "puro estilo italiano" o "puro estilo renacentista". [3] Los marcos florentinos dorados en oro, en particular, se hicieron populares durante la era victoriana tardía; referencias a tales marcos ornamentados aparecen en la literatura periodo, como Oscar Wilde 's El retrato de Dorian Gray .
Las artesanías de estilo florentino siguen siendo coleccionables en la actualidad. Los marcos y placas florentinos, y la reproducción de muebles florentinos, se asocian con el estilo Shabby chic de la decoración de interiores, en particular en los últimos años.
