Seguimiento y acción superpuesta
La acción de seguimiento y superposición es un título general para dos técnicas de animación estrechamente relacionadas que forman parte de los 12 principios básicos de la animación identificados por los animadores de Disney Frank Thomas y Ollie Johnston en su libro autorizado de 1981 sobre animación de Disney, The Illusion of Life . El término arrastre a veces se incluye para formar tres conceptos separados pero relacionados en el arte de la animación.
Definición
La acción de seguimiento y superposición son técnicas estrechamente relacionadas que, cuando se aplican a la animación, pueden ayudar a hacer que el movimiento sea más realista al obedecer más de cerca las leyes de la física . En Disney Studio, Walt Disney estaba ansioso por presionar a sus animadores para que mejoraran su trabajo y desarrollaran sus habilidades. El les dijo:
- "Las cosas no se detienen de una vez chicos; primero hay una parte y luego otra" [1]
Los animadores, deseosos de hacer que su trabajo se sintiera más convincente, desarrollaron los conceptos de "Seguimiento" y "Acción superpuesta", aunque los conceptos estaban tan estrechamente relacionados que no siempre eran fáciles de distinguir. [1] Thomas y Johnston identificaron cinco áreas de movimiento en las que se aplicarían estos principios:
1. Un personaje podría tener un abrigo u orejas largas, y estas partes seguirían moviéndose una vez que la figura dejara de moverse. Las orejas, o el pelaje, "seguirían" incluso después de que se detuviera la acción principal. [1]
2. Los cuerpos en movimiento no se mueven todos a la vez, más bien diferentes partes de un cuerpo pueden moverse a diferentes velocidades. Por lo tanto, cuando una parte del cuerpo se detiene, otra parte (como un brazo) puede superponerse o seguir la acción principal,asentarse lentamente hasta detenerse.[1]
3. La carne suelta, como la papada flexible de un perro, puede moverse a una velocidad más lenta que las partes más sólidas del personaje. Estas partes pueden arrastrarse detrás de la acción principal. [2]
4. La finalización de una acción - cómo la acción "sigue su curso" - es a menudo más importante que la acción en sí. [2]
5. La "bodega en movimiento". Un personaje puede detenerse por completo, pero las partes carnosas pueden seguir a través de la acción principal para transmitir peso y credibilidad. [2]
Ver también
Bibliografía
- Bancroft, Tom; Glen Keane (2006). Creación de personajes con personalidad: para cine, televisión, animación, videojuegos y novelas gráficas . Watson-Guptill. ISBN 978-0-8230-2349-3.
- Johnston, Ollie y Thomas, Frank, The Illusion of Life , Abbeville Press, Nueva York (1981)
- Lasseter, John (julio de 1987). "Principios de la animación tradicional aplicados a la animación 3D por ordenador" . Gráficos por computadora ACM . 21 (4): 35–44. CiteSeerX 10.1.1.579.4087 . doi : 10.1145 / 37402.37407 . Archivado desde el original el 28 de noviembre de 2011 . Consultado el 19 de septiembre de 2012 .
- Mattesi, Mike (2002). Force: Dynamic Life Drawing para animadores, segunda edición . Prensa Focal. ISBN 978-0-240-80845-1.
- Osipa, Jason (2005). Deje de mirar fijamente: modelado facial y animación bien hechos (2ª ed.). John Wiley e hijos. ISBN 978-0-471-78920-8.
- Whitaker, Harold; John Halas (2002). Tiempo para la animación . Prensa Focal. ISBN 978-0-240-51714-8.
- White, Tony (1998). El libro de trabajo del animador: Técnicas paso a paso de animación dibujada . Watson-Guptill. ISBN 978-0-8230-0229-0.
Notas
- Técnicas de animación
- Terminología de animación
