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Encuadre: los árboles se centran en la iglesia de Weissenbach an der Triesting , Austria
Una vista enmarcada del Uetersen Rosarium.

En las artes visuales y particularmente en la cinematografía , el encuadre es la presentación de elementos visuales en una imagen, especialmente la ubicación del sujeto en relación con otros objetos. El encuadre puede hacer que una imagen sea más agradable desde el punto de vista estético y mantener el enfoque del espectador en los objetos enmarcados. También se puede utilizar como repositorio , para dirigir la atención hacia la escena. Puede agregar profundidad a una imagen y puede agregar interés a la imagen cuando el marco está relacionado temáticamente con el objeto que se está enmarcando.

Propósito [ editar ]

A menudo, el objetivo es centrar la atención del espectador en el tema, pero los fines y los medios quedan en última instancia a discreción del artista. Se logra manipulando el punto de vista de la imagen, en lugar de los objetos dentro.

El encuadre, especialmente en las artes fotográficas, se ocupa principalmente de la posición y la perspectiva del espectador. La posición del observador tiene un impacto tremendo en su percepción del tema principal, tanto en términos de estética como en su interpretación de su significado.

Por ejemplo, si el espectador se colocó muy lejos de un sujeto solitario en una imagen, el espectador recopilará más información sobre el entorno y el comportamiento de los sujetos, pero muy poca en términos de emociones. Si el escenario estaba en medio de un plano llano, el espectador podría percibir una sensación de soledad o que el sujeto está perdido, porque el espectador mismo no puede encontrar ninguna pista visual para orientar la ubicación del sujeto. Si se colocan algunos elementos en primer plano frente al espectador, oscureciendo parcialmente al sujeto, el espectador tomaría la posición de un observador invisible. Especialmente si el artista elige insinuar una intención maliciosa, un miembro de la audiencia puede sentirse incómodo al mirar a través de los ojos de un acosador.

Factores que determinan el marco [ editar ]

  • Repoussoir : elementos de primer plano colocados a los lados del encuadre para dirigir la mirada del espectador hacia el sujeto. Se puede utilizar para crear un espacio más cerrado y estable en el marco.
  • Profundidad de campo (DoF): la distancia entre los puntos más cercanos y más lejanos en los que un objeto estará enfocado. Una distancia más larga significa que el DoF es más profundo y una distancia más corta significa que el DoF es menos profundo. Esta técnica de enfoque selectivo permite al artista controlar directamente en qué áreas del encuadre debe enfocarse el espectador.
  • Espacio en blanco: espacio negativo utilizado en el encuadre para aumentar el atractivo estético. Este principio de diseño permite un equilibrio en el marco al espacio positivo. El área vacía puede formar siluetas contrastantes con el sujeto y así convertirse en un aspecto significativo del encuadre; sin embargo, el espacio negativo se utiliza principalmente como fondo neutro o complementario para enfocar el tema central.
  • Viñeteado : fenómeno óptico natural en el que se reduce el brillo o la saturación en la periferia de una imagen. Puede producirse de forma mecánica o digital para enfocar las áreas bien iluminadas y saturadas de la imagen, conocido como efecto "hotspot".
  • Distorsión de perspectiva : una técnica óptica en la que se utilizan lentes de diferentes distancias focales para afectar la distancia percibida entre el primer plano y el fondo. Los lentes más anchos extienden la distancia y muestran más del fondo, que se puede usar para revelar una vista detallada del sujeto y su entorno inmediato en el mismo encuadre. Las lentes más largas comprimen la distancia; Debido a que puede minimizar la percepción del espacio dentro del marco, se puede usar en edificios y automóviles para crear una escena de congestión.
  • Color e iluminación

Referencias [ editar ]