Una galería


La Galería A fue fundada por Fraser Kee Scott en 1997. [1] La primera exhibición de la galería fue el Crucifijo de Alison Jackson , recién graduada de Chelsea , con un precio de £ 1,500 y cinco años más tarde valorado en diez veces esa cantidad, después de haber ganado un Bafta . y escribió un libro superventas. [1]

En 2004, la galería exhibió en la ventana una escultura desnuda de tamaño natural, This Is Me (Who Am I) , de Marie White (24 años), graduada de Wimbledon College of Art . [2] La obra, hecha a base de cabello, cera y resina, fue exhibida en su muestra de grado sin problema. [3] Una señora entró en la galería y expresó interés en la obra. [3] Entonces entraron unos escolares del lugar y se dieron cuenta de que estaban abusando de la escultura, [4] hasta que Scott les gritó y se marcharon. [3] Algunos transeúntes se quejaron a la policía de que la escultura era "repugnante", [3] uno detuvo un coche de policía para hacerlo. [4] Dos policías fueron a la galería,[3] a la que se le informó que la obra era ofensiva según la Ley de exhibiciones indecentes de 1991. [2] El inspector jefe Neil Patterson, que visitó la galería, dijo que la obra era muy realista, "muy explícita y muy gráfica". [4]

Durante 24 horas, la escultura se movió a un lado de la galería, fuera de la vista del público, y luego se devolvió a la ventana con dos paneles de vidrio esmerilado en su lugar. [3] Scott elevó el precio de la escultura de £ 5,000 a £ 7,000, [3] que dijo que estaba más cerca de su valor real, ya que tomó ocho meses y costó £ 3,000, principalmente por 250 horas del tiempo del modelo. [4] White dijo que la obra no tenía la intención de ofender, y que, dado que no se posó de una "manera lasciva y grosera", estaba sorprendida por "la reacción de los hombres de que no pueden ver una escultura desnuda y no imprima el aspecto sexual en ella". [2]Scott dijo que sabía que las esculturas "llamativas" en la ventana de la galería, incluida una mujer grande que gritaba, "llamarían la atención, pero no sabía que captarían esto", [2] que había esculturas de desnudos fuera de las Casas . del Parlamento, incluidas figuras masculinas, y no entendía por qué había tanto alboroto. [4] La escultura se exhibió más tarde como parte del festival Feva de la ciudad en The Boathouse en Waterside, Knaresborough , la ciudad natal de White. [5]

En octubre de 2005, Scott, descrito como "propietario de la galería y Stuckist", dijo en The Daily Telegraph que el presidente de la galería Tate , Paul Myners , era hipócrita por negarse a divulgar el precio pagado por la Tate por la compra de The Upper Room , pinturas. por su síndico, Chris Ofili , quien había pedido a otros artistas que donaran obras a la galería. [6] Scott dijo que los artistas de Stuckist pintarían cuadros llamados "La hipocresía de Myners" y que el mejor sería ofrecido a la Tate. [6]

La galería organizó On Form , una muestra colectiva que incluyó a Paul Normansell, Diarmuid Byron O'Connor y los artistas de Stuckist, Charles Thomson , Paul Harvey y Peter McArdle , cuya pintura On a Theme of Annunciation , utilizada para promocionar la muestra, fue censurada por MySpace . por mostrar una figura desnuda. [1] Scott dijo que se había eliminado sin previo aviso, llamó al sitio "Espacio Murdoch" y dijo que la pintura no era pornografía ni excitación, sino que invitaba a la reflexión: "¡Parece que no pueden diferenciar entre los dos!" [1]


The A Gallery, Wimbledon, julio de 2007. Pinturas de Peter McArdle (izquierda) y Paul Harvey , escultura de Adrian Bannister.
Peter MacArdle . Una Anunciación . Censurado por MySpace .
El entonces presidente de la galería Tate , Paul Myners ( izquierda) y Fraser Kee Scott, director de A Gallery, en julio de 2007.