Gabrielle de Coignard (1550? -1586) fue una poeta devocional tolosana de la Francia del siglo XVI. Es más conocida por su libro de poesía religiosa publicado póstumamente, Oeuvres chrétiennes ("Obras cristianas"), y su matrimonio con la prominente familia política del presidente de Toulousain, Jean de Mansencal, en 1570.
La vida
Aunque se desconoce su fecha exacta de nacimiento, su muerte a la edad de 36 años en noviembre de 1586 indica que 1550 es el año probable de su nacimiento. [1] Su padre, Jean de Coignard, fue un miembro destacado de la sociedad literaria de élite de Toulouse a mediados del siglo XVI, actuando como maître de la prestigiosa Académie des Jeux Floraux . [2] Los registros de su vida indican que Coignard recibió una buena educación acorde con su estatus — un lujo que no se concede a las mujeres de clases bajas [3] - y que estaba muy versada en la fe católica. [4] Aunque la posición de su padre como maître ès Jeux Floraux y consejero en el Parlamento de Toulouse [5] ofrecía a la familia Coignard un estilo de vida cómodo, el matrimonio de Gabrielle de Coignard con Pierre de Mansencal en 1570 elevó considerablemente su estatus social. [6] El padre de Mansencal fue una figura política prominente en la Francia del siglo XVI, actuando como el primer presidente del Parlamento de Toulouse de 1535 a 1555, [7] un cargo que Pierre de Mansencal asumiría en 1572. [8] [9 ] Coignard y Mansencal tuvieron dos hijas, Jeanne y Catherine, [10] y Coignard quedó viuda y madre soltera después de solo tres años de matrimonio cuando su esposo murió por causas desconocidas en 1573 [11].
Hay muy poca información sobre la naturaleza de la relación de Coignard con su esposo, pero sus poemas indican que su matrimonio fue amoroso y gratificante. Esta fue una rara coincidencia en una época en que los matrimonios aristocráticos estaban generalmente motivados por la economía y la política, pero se decía que Coignard se vio profundamente afectada por la repentina muerte de Mansencal, y los estudios actuales indican que recurrió a la escritura para hacer frente a su dolor. [12] A diferencia de la mayoría de las mujeres en el período moderno temprano, Coignard nunca se volvió a casar después de la pérdida de su marido; [13] en cambio, se sumergió más profundamente en su fe católica y juró que Dios sería su único esposo. [14] Aunque tanto la viudez como la religión fueron dos vías principales a través de las cuales las mujeres obtuvieron poder en este período de tiempo, hay poca evidencia que indique que Coignard llevó algo más que un estilo de vida bastante solitario, y después de la muerte de su esposo, esencialmente cayó en la oscuridad. [15] Sin embargo, sí sabemos que ella transmitió su devoción religiosa a sus dos hijas, y aprovechó su estatus de élite para proporcionarles los recursos educativos que a menudo se les negaba a las mujeres en esa época. [16] Parece que las expectativas de género de la Francia moderna temprana dictaron en gran medida la vida de Coignard, y su estricta adhesión a las virtudes femeninas del silencio, la piedad y la humildad la animó a negarse a publicar sus obras durante su vida, llegando a ocultar su poesía a sus hijas para asegurarse de que este deseo se cumpliera. [17] En 1594, ocho años después de la muerte de Coignard, Jeanne y Catherine de Mansencal publicaron el catálogo completo de poesía religiosa de su madre bajo el título Oeuvres chrétiennes , que obtendría un reconocimiento sustancial a principios del siglo XVII como texto poético devocional.
Oeuvres Chrétiennes
Les oeuvres chrétiennes es una compilación de 129 sonetos individuales ( Les sonetos espirituales o "Sonetos espirituales") y otros 21 poemas ( Les vers chrétiens o "Versos cristianos") que emplean una variedad de temas cristianos e imágenes bíblicas. [18] Aunque Oeuvres se centra en algunos temas seculares, es ante todo un texto religioso, y su prefacio lo deja muy claro. Esta introducción, escrita por las hijas de Coignard, dedica su trabajo a dos damas "devotas" y "venerables" que su madre admiraba mucho. [19] Generalmente se supone que estas dos mujeres son Marguerite de Valois y Clémence Isaure , dos renombradas poetas devocionales por derecho propio, que influyeron enormemente en la fe y la carrera literaria de Coignard. [20] El prefacio también pide a los lectores que ignoren los "errores bastante notables de este libro que probablemente criticarán y condenarán", y en cambio los animarán a reconocer a su autor "honesto y virtuoso", lo que indica que los Mansencal estaban comprometidos con protegiendo el legado de su madre. [21] Y de hecho, el trabajo de Coignard ha recibido algunas críticas literarias por su falta de habilidad, [22] pero su trabajo ha ganado elogios por su veracidad emocional y piedad. [23]
Los temas religiosos son una constante a lo largo de esta obra, con la Cruz, la gracia, la oración y la muerte, todos ellos figurando fuertemente en la poesía de Coignard. [24] Sin embargo, también ha recibido elogios por su inclusión de los temas más mundanos de la viudez, el cuerpo y la enfermedad, por ofrecer una perspectiva única sobre la feminidad en la Francia moderna temprana. [25] Coignard también ha ganado reconocimiento por la naturaleza transgresora de algunas de sus obras, en particular su épica de 1548 líneas Imitation de la victoire de Judich ("Imitación de la victoria de Judith") de Les vers chrétiens. En esta pieza, ella minimizó deliberadamente los actos más subversivos de la heroína bíblica Judith , en lugar de resaltar sus aceptables valores femeninos de castidad, piedad y virtud para arrojar una luz más favorable sobre esta heroína, que a menudo fue difamada por los contemporáneos de Coignard. [26] [27] La erudición moderna sobre Coignard sugiere que, aunque se vio obligada a trabajar dentro de los confines patriarcales de su sociedad, y por lo tanto enmarcar su poesía de una manera que defendiera las prescripciones dominantes para la feminidad de esa época, Coignard encontró caminos para subvertir las narrativas bíblicas sexistas reformulando las historias de heroínas bíblicas para enfocarse en sus virtudes y logros, en lugar de los de los héroes masculinos dentro de sus cuentos. [28]
Estilo
Aunque el acto de escribir en sí era bastante subversivo para las mujeres en la Francia del siglo XVI, la religión fue quizás la salida creativa más aceptada socialmente disponible para las mujeres durante este tiempo, lo que permitió a Coignard aprovechar este medio de autoexpresión culturalmente sancionado. [29] No era raro que las mujeres alfabetizadas escribieran o tradujeran textos devocionales en este período, aunque sus obras estaban rígidamente estructuradas por las expectativas culturales dominantes de que las mujeres fueran piadosas, castas, silenciosas y humildes. [30] Debido a su crianza en un hogar literario y educado, Coignard conocía bien a los autores y modos literarios populares del período moderno temprano, y su trabajo muestra la influencia de escritores como Luis de Granada , Guillaume du Bartas y Pierre de Ronsard . [31] Existe cierto debate moderno en cuanto al alcance de la influencia popular petrarquista en la obra de Coignard, ya que estaba bien arraigada en las costumbres literarias de la época [32] y a menudo empleaba los descriptores románticos característicos de ese estilo, pero su poesía Rechazó rotundamente el pecaminoso enfoque de Petrarchán en el placer corporal, en lugar de centrarse en los eternos placeres divinos del alma. [33]
Gabrielle de Coignard, junto con otras autoras como Anne de Marquets y Marguerite de Navarre , estuvo a la vanguardia de un movimiento literario religioso que el académico Gary Ferguson ha denominado "la feminización de la devoción", que tuvo un profundo impacto en los textos espirituales creativos a lo largo de la principios del siglo XVII. [34] Este estilo de escritura, que más tarde sería celebrado y popularizado por autores masculinos como San Francisco de Sales , se caracterizó por la dulzura, la suavidad y el fraseo emocional, todo lo cual está bastante presente en las obras de Coignard. [35] Su estilo también es único por su constante reafirmación del sujeto femenino: su uso de "je" ("yo") a lo largo de sus sonetos y vers se posiciona a sí misma (y a las mujeres en general) como el actor dentro de sus obras, ofreciendo la la esposa, la viuda, la madre como protagonista y agente central de su poesía. [36] Esta subjetividad femenina es especialmente notable a la luz de la abrumadora dominación masculina de la cultura literaria francesa moderna temprana en la que Coignard vivió y escribió, y los estudiosos modernos han argumentado que representa una subversión de la feminidad idealizada, [37] como así como un cambio social hacia esta feminización de la devoción. [38]
Interés moderno
Aunque Coignard esencialmente cayó en la oscuridad después de mediados del siglo XVII, el interés por su trabajo y la erudición sobre su vida ha aumentado enormemente desde la publicación de la versión anotada detallada de Colette Winn de Oeuvres chrétiennes en 1995. El análisis feminista, en particular, se ha convertido en una constante característica de la mayoría de las investigaciones sobre Coignard, y este renovado interés por su vida se ha atribuido, al menos en parte, a los intentos modernos de incluir a las autoras en el canon literario. [39] Su papel como pionera del movimiento devocional más feminizado en la literatura francesa moderna temprana ha sido bien documentado por Ferguson y otros académicos, y el discurso de género presente en sus obras ha despertado recientemente el interés de investigadoras feministas y poetas históricos. [40] [41] [42] Su trabajo ahora está siendo reconocido como un texto importante en la historia de las mujeres francesas y está ganando reconocimiento como una rara mirada semi-autobiográfica a la vida diaria de una esposa, viuda y madre francesa en el período moderno temprano.
Notas
- ^ Coignard y Gregg, 4.
- ^ Larsen y Winn, 171.
- ^ Bankier y Lashgari, 163.
- ^ Coignard y Gregg, 4.
- ^ Coignard y Gregg, 4.
- ^ Larsen y Winn, 171.
- ^ Coignard y Gregg, 4.
- ^ Coignard y Gregg, 4.
- ↑ Shapiro, 231.
- ^ Larsen y Winn, 171.
- ^ Coignard y Gregg, 5.
- ^ Larsen y Winn, 171.
- ^ Coignard y Gregg, 8.
- ↑ Ferguson, 198.
- ↑ Coignard y Gregg, 5
- ^ Coignard y Gregg, 5.
- ↑ Sommers, 273.
- ^ Coignard y Gregg, 5.
- ^ Coignard y Gregg, 35.
- ^ Coignard y Gregg, 6.
- ^ Coignard y Gregg, 37.
- ^ Coignard y Gregg, 13.
- ^ Coignard y Gregg, 13.
- ^ Coignard y Gregg, 7-8.
- ^ Coignard y Gregg, 3, 8, 11.
- ^ Larsen y Winn, 172.
- ^ Sommers, 211 y 215.
- ↑ Sommers, 217.
- ↑ Llewellyn, 77.
- ↑ Llewellyn, 77.
- ^ Larsen y Winn, 171 y 172.
- ^ Larsen y Winn, 172.
- ↑ Llewellyn, 81.
- ↑ Ferguson, 187.
- ↑ Ferguson, 189.
- ↑ Ferguson, 195.
- ↑ Llewellyn, 82.
- ↑ Ferguson, 195.
- ^ Bankier y Lashgari, 6.
- ^ Larsen y Winn, xxi y 174.
- ↑ Ferguson, 187.
- ↑ Llewellyn, 82.
Referencias
- Bankier, Joanna, Deirdre Lashgari y Doris Earnshaw. Poetas del mundo . Nueva York: Macmillan, 1983.
- Coignard, Gabrielle de y Melanie E. Gregg. Sonetos espirituales: una edición bilingüe . Chicago: Prensa de la Universidad de Chicago, 2004.
- Ferguson, Gary. "La feminización de la devoción: Gabrielle De Coignard, Anne De Marquets y François De Sales". Escritura de mujeres en el Renacimiento francés . 187–206. Cambridge, Inglaterra: Cambridge French Colloquia, 1999.
- Larsen, Anne R. y Colette H. Winn. Escritos de mujeres francesas prerrevolucionarias: de Marie De France a Elisabeth Vigée-Lebrun . Nueva York: Garland Publishing, 2000.
- Llewellyn, Kathleen M. "Pasión, oración y penacho: inspiración poética en las Oeuvres Chrétiennes de Gabrielle De Coignard". Estudios franceses de Dalhousie 88 . (2009): 77–86.
- Shapiro, Norman R. Poetas francesas de nueve siglos: la distancia y la pluma . Baltimore: Prensa de la Universidad Johns Hopkins, 2008.
- Sommers, Paula. "Lecturas de género del libro de Judith: Guillaume Du Bartas y Gabrielle De Coignard". Romance Quarterly 48.4 (2001): 211.
Ver también
- Margarita de Navarra
- Louise Labe
- Anne de Marquets
enlaces externos
- Sonetos espirituales en Google Books