Giuseppe Guarneri
Bartolomeo Giuseppe " del Gesù " Guarneri ( / ɡ w ɑːr ˈ n ɛər i / , [1] [2] Reino Unido también / - ˈ n ɪər -/ , [3] Italiano: [dʒuˈzɛppe ɡwarˈnɛːri] ; 21 de agosto de 1698 - 17 de octubre 1744) fue un luthier italiano de la familia Guarneri de Cremona . Rivaliza con Antonio Stradivari(1644-1737) con respecto al respeto y la reverencia que se le otorgaba a sus instrumentos, y para muchos destacados músicos y coleccionistas, sus instrumentos son los más codiciados de todos. Los instrumentos fabricados por Guarneri a menudo se denominan Del Gesùs .
Guarneri es conocido como del Gesù (literalmente "de Jesús") porque sus etiquetas posteriores a 1731 incorporaron el nomen sacrum , IHS ( iota-eta-sigma ) y una cruz fleury . [4] [5] [6]Sus instrumentos divergieron significativamente de la tradición familiar, convirtiéndose únicamente en su propio estilo. Se consideran de igual calidad que los de Stradivari y algunos afirman que son superiores. Los violines de Guarneri suelen tener un tono más oscuro, más robusto y más sonoro que los de Stradivari. Sobreviven menos de 200 de los instrumentos de Guarneri. Todos son violines, aunque un violonchelo con la etiqueta de su padre, fechado en 1731, parece haber sido completado por del Gesù. La calidad y escasez de sus instrumentos han resultado en precios de venta superiores a los $10 millones de dólares.
El miembro más ilustre de la casa de Guarneri, Bartolomeo era hijo de Giuseppe Giovanni Battista , por lo tanto, nieto de Andrea Guarneri , ambos destacados luthiers. Andrea aprendió su oficio como aprendiz de Nicolò Amati , de quien también fue aprendiz Stradivari. Sin duda, Giuseppe aprendió el oficio de luthier en el taller de su padre.
El estilo de Giuseppe Guarneri ha sido ampliamente copiado por los luthiers desde el siglo XIX. La carrera de Guarneri es un gran contraste con la de Stradivari, quien fue estilísticamente consistente, muy cuidadoso con la artesanía y el acabado, y evolucionó el diseño de sus instrumentos de manera deliberada durante siete décadas. La carrera de Guarneri fue corta, desde finales de la década de 1720 hasta su muerte en 1744. Inicialmente se pensó que era un hombre de creatividad incansable, a juzgar por su constante experimentación con agujeros en F, arqueamientos, grosores de la parte superior y trasera y otros detalles de diseño. Sin embargo, lo que ha quedado claro es que, al igual que otros miembros de su familia, estaba tan eclipsado comercialmente por su vecino ilustre y experto en negocios, Antonio Stradivari, que no pudo obtener precios acordes con su rival, por lo tanto necesitaba hacer más instrumentos y trabajar con prisa. De hecho, dos de los cinco fabricantes de violines de la familia Guarneri, los dos Pietros, de diferentes generaciones, abandonaron Cremona, el primero para Mantua, el segundo para Venecia, aparentemente porque las perspectivas comerciales en Cremona estaban muy atrofiadas por la presencia de Stradivari. Desde la década de 1720 hasta alrededor de 1737, el trabajo de Guarneri es rápido y preciso, aunque no estaba obsesionado con la calidad del acabado. Sin embargo, desde finales de la década de 1730 hasta su muerte, su trabajo muestra una creciente prisa y falta de paciencia con el tiempo necesario para lograr un acabado de alta calidad. Algunos de sus últimos violines de alrededor de 1742 a 1744 tienen volutas que se pueden tallar toscamente, el el segundo para Venecia, aparentemente porque las perspectivas comerciales en Cremona se vieron tan atrofiadas por la presencia de Stradivari. Desde la década de 1720 hasta alrededor de 1737, el trabajo de Guarneri es rápido y preciso, aunque no estaba obsesionado con la calidad del acabado. Sin embargo, desde finales de la década de 1730 hasta su muerte, su trabajo muestra una creciente prisa y falta de paciencia con el tiempo necesario para lograr un acabado de alta calidad. Algunos de sus últimos violines de alrededor de 1742 a 1744 tienen volutas que se pueden tallar toscamente, el el segundo para Venecia, aparentemente porque las perspectivas comerciales en Cremona se vieron tan atrofiadas por la presencia de Stradivari. Desde la década de 1720 hasta alrededor de 1737, el trabajo de Guarneri es rápido y preciso, aunque no estaba obsesionado con la calidad del acabado. Sin embargo, desde finales de la década de 1730 hasta su muerte, su trabajo muestra una creciente prisa y falta de paciencia con el tiempo necesario para lograr un acabado de alta calidad. Algunos de sus últimos violines de alrededor de 1742 a 1744 tienen volutas que se pueden tallar toscamente, el su trabajo muestra una creciente prisa y falta de paciencia con el tiempo necesario para lograr un acabado de alta calidad. Algunos de sus últimos violines de alrededor de 1742 a 1744 tienen volutas que se pueden tallar toscamente, el su trabajo muestra una creciente prisa y falta de paciencia con el tiempo necesario para lograr un acabado de alta calidad. Algunos de sus últimos violines de alrededor de 1742 a 1744 tienen volutas que se pueden tallar toscamente, elfileteado insertado apresuradamente, los agujeros f asimétricos y dentados. [ cita requerida ]
