Gloria Graham (nacida en 1940) es una artista estadounidense radicada en Nuevo México . Su trabajo incluye escultura , pintura y fotografía .
Gloria Graham | |
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Nació | 1940 (80 a 81 años) |
Nacionalidad | americano |
alma mater | Universidad de Baylor Universidad de California Universidad de Berkeley de Wisconsin |
Conocido por | Escultura, dibujo, instalaciones de técnica mixta |
Premios | Beca del Fondo Nacional de las Artes |
Sitio web | www |
Fondo
Graham recibió una licenciatura en Bellas Artes de la Universidad de Baylor en Waco, Texas (1962) y asistió a la Universidad de California en Berkeley (1962), así como a la Universidad de Wisconsin en Madison. Luego estudió escultura en París (1965). Inició su carrera artística en 1975 con una serie de artefactos cerámicos y posteriormente, a mediados de los 80 en adelante, creando obras sobre lienzos y paneles de madera. [1]
Su trabajo a menudo se basa en la ciencia y los patrones geométricos, como en una serie de dibujos y pinturas que hizo de la estructura atómica de varios cristales y minerales, que se inspiraron en el trabajo del físico Max Von Laue . [2]
El coleccionista Panza di Biumo ha escrito:
El trabajo de Gloria Graham está inspirado en una investigación espiritual, que se revela abiertamente en pinturas de pequeño tamaño. [3]
También ha realizado grandes obras de naturaleza similar al dibujar la estructura molecular de cosas como la sal y el cuarzo en las paredes.
Más recientemente, se ha involucrado cada vez más en la fotografía, siendo una de sus piezas un proyecto de instalación que hizo con el artista Allan Graham llamado "Add-Verse" en el que tomó fotos de veinticinco poetas y Allan Graham grabó sus manos / manuscritos, mientras leen su poesía.
Materiales
Aunque es más conocida por sus pinturas, Graham ha trabajado en otros medios. Su trabajo anterior fue principalmente cerámica: urnas , formas cilíndricas y objetos redondos.
A mediados de la década de 1980, desarrolló una técnica de pintura sobre paneles de madera con una mezcla de caolín y cola para pieles, similar al método utilizado en la elaboración de las tankas tibetanas, que luego dibujó con grafito. [4] Graham ha declarado, sin embargo, que cuando comenzó a usar caolín, no estaba al tanto de la conexión con la pintura tibetana. [5] Otros materiales que ha utilizado incluyen aluminio, papel transparente y grafito. [6] En su Serie Hambruna, las banderas de ocho países africanos fueron pintadas en servilletas de damasco usadas, un comentario sobre nuestra relación con los alimentados y los hambrientos. [7]
Colecciones públicas con obras
- Galería de arte Albright-Knox , Buffalo, NY
- La Fundación Broida [ cita requerida ]
- Fisher Landau Center, Long Island City, Nueva York
- Museo de Arte Harwood , Taos, NM
- The Lannan Foundation [ cita requerida ]
- Museo Cantonale d'Arte, Lugano , Suiza [8]
- Museo di arte moderna e contemporanea di Trento e Rovereto, Rovereto, Italia
- Museo de Albuquerque , Albuquerque, NM
- Museo de Bellas Artes, Houston , TX
- Museo de Bellas Artes , Santa Fe, NM
- Museo de Arte de Dakota del Norte , Grand Forks, Dakota del Norte
- Museo y Centro de Arte de Roswell, Roswell, NM
- Whitney Museum of American Art , Nueva York, NY
Premios
Subvención del Consejo Cultural Asiático a Japón [9]
Premio Sitio Santa Fe [10]
Referencias
- ^ Sguardi sulla Collezione dello Stato del Cantone Ticino 2, 1997
- ^ Los Angeles Times, 15 de abril de 1994
- ^ "Base de datos mundial de artistas contemporáneos" . Universidad de Chosun . Universidad de Chosun.[ enlace muerto permanente ]
- ^ Newmann, Dana (2005). Artistas de Nuevo México en el trabajo . Santa Fe, Nuevo México: Prensa del Museo de Nuevo México. pag. 38. ISBN 0-89013-439-1.
- ↑ Legacy: The Emily Fisher Landau Collection, Whitney Museum of American Art, 2011
- ^ LA revista, noviembre de 2001
- ^ Folleto La alcoba, Museo de Bellas Artes de Santa Fe, 1988
- ^ Museo Cantonale d'Arte, Lugano: Gloria Graham
- ^ Legacy: The Emily Fischer Landau Collection Exhibition Catalog, Nueva York, Nueva York, 2011, pp 108-109
- ^ Legacy: The Emily Fischer Landau Collection Exhibition Catalog, Nueva York, Nueva York, 2011, pp 108-109