Resplandor de esperanza , titulado alternativamente " Mujer con la lámpara ", es una pintura de SL Haldankar . La obra fue pintada entre 1945 y 1946 y actualmente se encuentra almacenada en la Galería de Arte Sri Jayachamarajendra en el Palacio Jaganmohan en Mysore , India . [1]La pintura se encuentra actualmente en exhibición en el segundo piso del museo, en un enclave con una ventana con cortinas. El enclave suele estar oscurecido, lo que resalta la sutileza de la lámpara de latón incandescente de la pieza. Cuando se enciende la luz, la pintura revela tonos sorprendentemente sutiles de rosa y lavanda en el sari de la mujer. Abrir la cortina del enclave conduce a otra vista distinta de la pintura, la luz natural expone gradaciones y detalles aún más sutiles.
La pintura muestra a una mujer india sosteniendo una lámpara encendida en una mano, la otra cubriendo la luz de la lámpara desde el frente. La mujer lleva un sari indio sencillo y tradicional . El efecto de la pintura se ve reforzado por la sombra de la mujer en la espalda.
La pintura se encuentra en una sala especial en la Galería de Arte Sri Jayachamarajendra. Se muestra en un enclave con una ventana con cortinas. El enclave suele estar oscurecido, lo que resalta la sutileza de la lámpara incandescente del cuadro. Se puede ver en la oscuridad la mano que cubre la vela, que es lo único que emite luz, está brillando de un rojo muy brillante, parece que es auténtica; su mano realmente parece brillar debido a la luz de la lámpara.
La mujer que sostiene la lámpara cubierta es Gita Haldankar (más tarde Smt. Gita Krishnakant Uplekar), la tercera hija del artista. [2] A su muerte el 2 de octubre de 2018, vivía en la ciudad de Kolhapur del estado de Maharashtra. El 2 de febrero de 2017 cumplió 100 años [3] . Tenía cuatro hijas y un hijo (Meena Shertukade, Lali Akojwar, Jyoti Shah, (Sandhya) Sonali Punatar y Rajprakash Uplekar). La joven tuvo que permanecer en la posición perpetua durante tres horas seguidas. Además, realizó este retrato con acuarelas .. Lo usó como su medio porque quería mostrar al mundo que podía hacer una pintura sin un solo error, a diferencia de la pintura al óleo que se puede corregir con pintura blanca. La pintura tiene un enfoque mimético, sin distorsiones deliberadas.