En música , la armonía es el proceso mediante el cual la composición de sonidos individuales, o superposiciones de sonidos, se analiza mediante la audición. Por lo general, esto significa frecuencias , tonos ( tonos , notas ) o acordes que ocurren simultáneamente . [1]
La armonía es una propiedad perceptiva de la música y, junto con la melodía , uno de los componentes básicos de la música occidental . Su percepción se basa en la consonancia , concepto cuya definición ha cambiado varias veces a lo largo de la música occidental. En un enfoque fisiológico, la consonancia es una variable continua. Las relaciones de tono consonante se describen como que suenan más agradables, eufónicas y hermosas que las relaciones disonantes que suenan desagradables, discordantes o ásperas. [2]
El estudio de la armonía involucra acordes y su construcción y progresiones de acordes y los principios de conexión que los gobiernan. [3]
A menudo se dice que la armonía se refiere al aspecto "vertical" de la música, a diferencia de la línea melódica , o el aspecto "horizontal". [4]
El contrapunto , que se refiere a la relación entre líneas melódicas, y la polifonía , que se refiere al sonido simultáneo de voces independientes separadas, se distinguen a veces de la armonía. [5]
En la armonía popular y del jazz , los acordes se nombran por su raíz más varios términos y caracteres que indican sus cualidades. En muchos tipos de música, especialmente barroca, romántica, moderna y jazz, los acordes a menudo se aumentan con "tensiones". Una tensión es un miembro de acorde adicional que crea un intervalo relativamente disonante en relación con el bajo.