Hedi Slimane ( pronunciación francesa: [edi sliman] ; nacido el 5 de julio de 1968) es un fotógrafo y diseñador de moda francés. De 2000 a 2007, ocupó el cargo de director creativo de Dior Homme (la línea de ropa masculina de Christian Dior ). De 2012 a 2016, fue director creativo de Yves Saint Laurent . [1] [2] Desde el 1 de febrero de 2018, Slimane es la directora creativa, artística y de imagen de Celine . [3]
Hedi Slimane | |
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Nació | París, Francia | 5 de julio de 1968
Nacionalidad | francés |
Educación | École du Louvre |
Ocupación |
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Título | Director artístico de Celine |
Sitio web | hedislimane |
En noviembre de 2018, Hedi Slimane encabezó la lista anual de los "50 franceses más influyentes del mundo" de Vanity Fair . [4]
Vida temprana
Slimane nació en Francia de padre tunecino y madre italiana en 1968 en el distrito 19 de París . [5] A los 11 años descubrió la fotografía, recibió su primera cámara y aprendió a imprimir en blanco y negro en un cuarto oscuro. A los 16 años, sin la moda en mente, Slimane comenzó a hacer su propia ropa. Estudió Historia del Arte en la École du Louvre y completó un aprendizaje de sastre en una casa de diseñadores para hombres. [6] Al principio de su carrera, visitó las oficinas de Le Monde , ya que deseaba convertirse en periodista y reportero.
Moda
De 1992 a 1995, Slimane asistió al consultor de moda Jean-Jacques Picart en el centenario del proyecto "lienzo monograma" de Louis Vuitton . El proyecto invitó a siete diseñadores de moda, Azzedine Alaia , Helmut Lang , Sybilla , Manolo Blahnik , Isaac Mizrahi , Romeo Gigli y Vivienne Westwood, a reinterpretar el lienzo del monograma en celebración de su longevidad. [7]
En 1996, Pierre Bergé instaló a Slimane en el cargo de director de prêt-à-porter de colecciones masculinas en Yves Saint Laurent y luego se convirtió en director artístico. Después de la colección Black Tie para el otoño-invierno 2000-01, que presagió la llegada de la silueta de Slimane y el debut de "flaco", decidió dejar YSL, declinó la oferta de dirección creativa en Jil Sander y aceptó el puesto de director creativo de moda masculina en Christian Dior . En junio de 2001, encabezó el lanzamiento de la primera fragancia de Dior Homme bajo su control creativo, llamada Higher. Diseñó el empaque y trabajó con Richard Avedon en la campaña publicitaria que lo acompaña. [7] En abril de 2002, Hedi Slimane fue la primera diseñadora de ropa masculina en recibir el premio CFDA para Diseñadora Internacional. David Bowie , a quien Hedi Slimane vistió para sus giras, presentó el premio.
Gracias en parte a Slimane, el negocio de alta costura de Dior, que incluye prêt-à-porter y accesorios, aumentó el volumen y las ganancias en un 41 por ciento en 2002. Brad Pitt hizo que Slimane creara su traje de boda para su matrimonio con Jennifer Aniston. [8] Aunque nunca diseñó una colección de ropa femenina, vistió a celebridades femeninas como Madonna y Nicole Kidman durante su mandato en Dior. [9] Además, creó ropa escénica para grupos como The Libertines , Daft Punk , Franz Ferdinand y The Kills , y artistas como Mick Jagger , Beck y Jack White .
Slimane encargó bandas sonoras originales para sus desfiles para Dior Homme, creadas por artistas como Beck, Readymade FC (Jean-Philippe Verdin) y bandas como Phoenix , The Rakes y Razorlight . El tema "In the Morning" fue compuesto por Razorlight en exclusiva para el show de Dior Homme. Slimane era conocido por trabajar con artistas emergentes de vanguardia. Readymade FC compuso "F Me" (2001-02) y el legendario "Flexion" (2002-03). Estos Nuevos Puritanos , compusieron "Navigate, Navigate" para el último défilé de Dior Homme en enero de 2007. Slimane se hizo conocido por redefinir la silueta masculina, ampliamente recreada en moda y publicidad (moda y fragancias).
En julio de 2007, Slimane no renovó su contrato en Dior Homme . La casa de moda discutió la financiación de la propia etiqueta de Slimane, pero las discusiones fracasaron. Slimane había escrito en su sitio web que no quería perder el control de su nombre y la gestión de su propia marca. Regresó a la moda y la fotografía de retratos.
En marzo de 2011, tras el despido de John Galliano de Dior, Slimane fue vinculado con el trabajo de nuevo director creativo de Dior. [7] En marzo de 2012, Yves Saint Laurent y su empresa matriz, PPR , declararon oficialmente que Slimane reemplazaría a Stefano Pilati como director creativo de Yves Saint Laurent, tras la marcha de este último, que ocupó dicho cargo durante casi ocho años. [10] Basó su estudio creativo en Los Ángeles, en lugar de la sede parisina de la marca. En abril de 2016, Slimane fue reemplazado por Anthony Vaccarello como director creativo de Yves Saint Laurent.
En enero de 2018, LVMH anunció que Slimane asumiría el papel de director creativo de Céline. Siguiendo la dirección del cambio de marca, Slimane ha eliminado el acento francés de Céline, convirtiéndola en Celine . [11]
En abril de 2018, Slimane ganó más de 8 millones de euros en una demanda contra Kering SA después de que le pagaran solo 667.000 euros en lugar de 10 millones de euros por su cláusula de no competencia . [12]
Arte y fotografia
En 2000, la revista Visionaire , una revista trimestral de Nueva York que encarga proyectos de publicación sobre moda, le pidió a Slimane que editara como invitado su próximo número. Publicada en una edición de 6.000 y con un precio de 175 dólares, la propuesta de Slimane de su propia visión de París como una ciudad del futuro contó con la participación de 29 artistas, fotógrafos, arquitectos, músicos y diseñadores gráficos y de sitios web. [13]
Inmediatamente después de dejar Yves Saint Laurent , Slimane se mudó a Berlín, donde, por invitación del curador Klaus Biesenbach , tomó una residencia en el Instituto Kunst-Werke de Arte Contemporáneo entre 2000 y 2002. [6] Berlín , una selección de obras negras y fotografías en blanco publicadas por Editions 7L / Steidl con Karl Lagerfeld y Steidl en 2002, fue el primer libro de Slimane que documenta la escena de Berlín. [14] Stage , publicado por Steidl en 2004, es su segundo libro publicado sobre el renacimiento del rock y la generación 2.0. También en 2004, Slimane creó la portada del álbum Alphabetical de la banda Phoenix .
London Birth of a Cult , publicado por Steidl en 2005, describía la vida diaria de un joven y desconocido estrella de rock británico, Pete Doherty . Pete Doherty está rodeado de The Paddingtons , sus fans, y simboliza la nueva generación del punk rock londinense . El libro presagiaba el proyecto sobre "Londres". Slimane propuso "Londres" al diario francés Libération . La edición de Londres, publicada en mayo de 2005, marcó el comienzo del ataque británico y su adopción por una nueva generación de fanáticos franceses. El 5 de julio de 2005, Slimane celebró su cumpleaños en el club Tryptique de París, donde Doherty subió al escenario por sorpresa y cantó Happy Birthday. Los Paddingtons y The Others también actuaron.
En mayo de 2006, Hedi Slimane creó el blog fotográfico Hedi Slimane Diary. Slimane creó su Rock Diary, comenzando en 2004 en colaboración con el periodista británico de NME , Alex Needham. Además, filmó pliegos para revistas como French Vogue , VMAN y Purple .
Cuando Slimane se fue a Estados Unidos y se estableció en Los Ángeles en 2007, California se convirtió en el tema de muchas de sus imágenes y más tarde en el tema de varias exposiciones. [15]
En 2011, fue curador de "Mitos y leyendas de Los Ángeles", una muestra colectiva de artistas californianos, incluidos John Baldessari , Ed Ruscha , Chris Burden , Sterling Ruby , Mark Hagen y Patrick Hill en la galería Almine Rech de París y Bruselas. Su propio trabajo se mostró en 2011 en el MOCA , donde Slimane presentó una instalación fotográfica que mostraba un archivo de imágenes de su período en California. La exposición, titulada "Canción de California", fue realizada de forma cinemática, acompañada de una banda sonora del grupo musical No Age. No Age actuó en la noche de apertura el 11 de noviembre de 2011, con una asistencia récord de más de 2,000 personas para el MOCA. La actuación de la noche de apertura se convirtió en el tema de un documental de Slimane y Commonwealth. Christopher Owens, el cantante de Girls , fue la figura principal de "California Song". En las calles de Los Ángeles se vieron vallas publicitarias con presentaciones de diapositivas digitales que mostraban la exposición MOCA.
Encargado para el número de debut de Garage de 2011 , una revista creada por Dasha Zhukova , Slimane diseñó una de las tres versiones de las portadas de la publicación. Su fotografía mostraba la mitad inferior de la modelo desnuda de 23 años Shauna Taylor, cuya entrepierna está cubierta por una pegatina de mariposa verde creada por Damien Hirst . La pegatina se despega (inspirada en la carátula del álbum Velvet Underground de Andy Warhol ) para revelar un tatuaje de mariposa, también del diseño de Hirst. [16] También es fotógrafo de la revista Hero . [17]
Bibliografía
- 2002 - Intermedio 1 , Carta
- 2003 - Berlín , Steidl / 7L
- 2004 - Etapa , Steidl / 7L
- 2005 - Nacimiento de un culto en Londres , Steidl / 7L
- 2005 - Interzone: El libro de Hedi Slimane , Purple Fashion 4
- 2006 - Retrato de un artista : Courtney Love , un bookzine de Visionaire
- 2007 - Catálogo de la exposición Costa Da Caparica 1989
- 2008 - Diario de rock , JRP-Ringier
- 2009 - American Youth , DVD Box set, MK2
- 2011 - Antología de una década , JRP-Ringier. (Colección; dividida en 4 libros: Francia, Reino Unido, EE. UU., DE / RU)
Exposiciones
- 2004 - Berlín en Kunstwerke, Berlín
- 2004 - Berlín en MOMA / PS1, Nueva York
- 2004 - Berlín en Koyanagi Gallery, Tokio
- 2004 - Escenario en la Galería Almine Rech, París
- 2005 - Robert Mapplethorpe comisariada por Hedi Slimane, en Thaddeus Ropac Gallery, París
- 2005 - Exposición colectiva Thank You For The Music , Galería Spruth Magers, Múnich
- 2006 - As Tears Go By en Almine Rech Gallery, París
- 2006 - Exposición colectiva I Love My Scene comisariada por Jose Freire, Mary Boone Gallery, Nueva York
- 2006 - Retrato de un artista en la Galerie Gmurzynska , Zúrich
- 2007 - Costa Da Caparica en la Fundación Ellipse, Lisboa
- 2007 - Exposición colectiva Sweet Bird of Youth comisariada por Hedi Slimane en Arndt and Partner, Berlín
- 2007 - Young American en Foam Museum, Amsterdam
- 2007 - Perfect Stranger en Almine Rech Gallery, París
- 2008 - Museo MUSAC de Arte Contemporáneo, León, España
- 2011 - Fragments Americana en Almine Rech Gallery, Bruselas
- 2011 - Exposición colectiva California Dreamin, Myths and Legends of Los Angeles , comisariada por Hedi Slimane, Almine Rech Gallery, París
- 2011 - Canción de California en MOCA, Los Ángeles
- 2014 - SONIC en la Fondation Pierre Bergé - Yves Saint Laurent, París
Referencias
- ↑ Miles Socha (1 de abril de 2016). "Saint Laurent confirma la salida de Hedi Slimane" . Wwd.com . Consultado el 28 de enero de 2017 .
- ^ "Star Designer renuncia y convierte $ 820.000 en $ 12,3 millones" . Bloomberg.com . 2018-04-05 . Consultado el 5 de abril de 2018 .
- ^ Personal, Día Mundial del Agua (2018-01-21). "EXCLUSIVO: Hedi Slimane se unirá a Céline - y agregará ropa de hombre" . Día Mundial del Agua . Consultado el 19 de febrero de 2019 .
- ^ Les 50 Français les plus inuflents du monde en 2018 , 20 de noviembre de 2018
- ^ Ursula Langmann y Marika Schaertl (24 de noviembre de 2003), Die dunklen Seiten des Hedi S. Focus .
- ^ a b Hedi Slimane: Berlín, 11 de marzo - 31 de mayo de 2004 MoMA PS1 , Nueva York.
- ^ a b c Milligan, Lauren (1 de marzo de 2012). "Hedi Slimane" . Vogue .
- ^ Kaylin, Lucy (noviembre de 2005). "El Príncipe de las Tinieblas" . GQ .
- ^ Charlotte Cowles (7 de marzo de 2012), YSL confirma la revista Return New York de Hedi Slimane .
- ^ Jess Cartner-Morley (7 de marzo de 2012), Hedi Slimane regresa a Yves Saint Laurent The Guardian .
- ^ Mackelden, Amy (3 de septiembre de 2018). "El nuevo logotipo de Céline pierde su acento como parte del cambio de marca de Hedi Slimane" . BAZAR de Harper . Consultado el 2 de junio de 2020 .
- ^ "Hedi Slimane gana más de £ 8 millones en una demanda con Saint Laurent" . BAZAR de Harper . 2018-04-06 . Consultado el 12 de abril de 2018 .
- ^ William L. Hamilton (15 de febrero de 2001), París como Tomorrowland New York Times .
- ^ Suzy Menkes (24 de junio de 2003), Hedi Slimane: 'Ich bin ein Berliner' New York Times .
- ^ Austin Considine (9 de noviembre de 2011), Segundo acto de un diseñador de moda New York Times .
- ^ Eric Wilson (24 de agosto de 2011), Arte y moda en Garage New York Times de Dasha Zhukova .
- ^ "Disparo de la revista Hero de editoriales de hombres enmascarados" . TrendHunter.com .
enlaces externos
- Página web oficial