helen hyde
Helen Hyde (6 de abril de 1868 - 13 de mayo de 1919) fue una grabadora y grabadora estadounidense . Es mejor conocida por su proceso de grabado en color y grabados en madera que reflejan las caracterizaciones de mujeres y niños japoneses.
Nacida en Lima , Nueva York, Hyde pasó su adolescencia en California. Su educación artística comenzó a la edad de doce años cuando estudió durante dos años con su vecino, Ferdinand Richardt , un artista estadounidense-danés. Después de la muerte del padre de Hyde en 1882, su tía, Augusta Bixler, proporcionó al resto de la familia Hyde una casa en San Francisco. [1] [2] Entre 1882 y 1888, Hyde continuó su educación al graduarse de la Wellesley School for Girls y asistir a la California School of Design . [3] Durante los siguientes seis años, Hyde desarrolló su talento artístico a través de sus estudios con Franz Skarbina en Berlín y Raphaël Collin [4]y Félix Régamey en París. Régamey introdujo a Hyde en el movimiento del japonismo a través de su vasta colección de arte japonés. Las pinturas de Mary Cassatt , una impresionista estadounidense, también influyeron mucho en la decisión de Hyde de centrarse en los atributos japoneses en sus obras. Las pinturas de Mary Cassatt se inspiraron significativamente en obras de arte japonesas, y muchas de sus pinturas tenían temas de mujeres y niños. [5] Hyde también estudió con Emil Carlsen , un pintor estadounidense, y Kanō Tomonobu , el último maestro pintor de la famosa escuela Kanō de pintura japonesa. [6]
En 1894, Hyde había regresado a California y comenzó a dibujar semejanzas de mujeres y niños de Chinatown. A través de su asociación con el Sketch Club, Hyde conoció y se hizo amiga de Josephine Hyde. Juntas intentaron realizar grabados en color y, en 1899, las dos mujeres Hyde se establecieron en Japón para estudiar las técnicas pictóricas del país. [3]
Mientras Josephine Hyde regresaba a Estados Unidos, Helen Hyde continuaba sus estudios en Japón sobre la impresión en bloques de madera en color. En Japón, Helen Hyde aprendió las técnicas japonesas de grabado en madera de maestros como Emil Orlik , un europeo residente en Japón. Hyde residió en Japón desde 1903 hasta 1913 y refinó la impresión en madera en color hasta convertirla en un arte. Durante este tiempo, Hyde también viajó mucho a China, India y México. En 1914, Hyde dejó Japón y se instaló en los Estados Unidos hasta su muerte en 1919. [7] En su tributo a Hyde, The American Magazine of Art comentó:
Hay un encanto en su interpretación de los niños, ya sean japoneses, chinos, mexicanos o estadounidenses, que da muestra de su simpatía por la infancia; y con su fallecimiento se ha ido del mundo de la vida de la alegría y el valor y el alto propósito que, como una flor de dulce fragancia, ha añadido belleza a la vida.
Las impresiones de Hyde todavía se venden en galerías públicas, y una vasta colección de sus obras se encuentra dentro de los límites de la Biblioteca del Congreso en Washington, DC [6] Se pueden ver ejemplos de las obras de Hyde en el Museo Smithsonian de Arte Americano en Washington, DC Dos de las obras premiadas de Hyde son "A Monarch of Japan" y "Baby Talk". En 1901, "A Monarch of Japan" de Hyde ocupó el primer lugar en la exposición Nihon Kaiga Kyokai. [1] Esta obra se encuentra ahora en el Museo Smithsonian de Arte Americano. [8] En 1909, "Baby Talk" de Hyde recibió una medalla de oro en la Exposición Alaska-Yukon-Pacífico . [1] Esta obra se encuentra ahora en el Museo Smithsonian de Arte Americano. [9]
