La Madonna de Brera (también conocida como Pala di Brera , el retablo de Montefeltro o el retablo de Brera ) es una pintura del maestro renacentista italiano Piero della Francesca , ejecutada en 1472-1474. Está alojado en la Pinacoteca di Brera de Milán , donde fue depositado por Napoleón.
La obra, de un tipo conocido como sacra conversazione , fue encargada por Federico III da Montefeltro , duque de Urbino , para celebrar el nacimiento del hijo de Federico, Guidobaldo . Según otras fuentes, celebraría su conquista de varios castillos en la Maremma .
La pintura se ejecutó entre 1472 y 1474; el terminus ante quem lo establece la ausencia en la figura de Federico de la insignia de la Orden de la Jarretera , que recibió el año posterior. Cuando fue redescubierto en Brera a finales del siglo XIX, la pintura estaba tan desfigurada por el barniz oscurecido que se atribuyó a Fra Carnevale (Bartolomeo di Giovanni Corradini) , ya que aún no se conocía el uso de la técnica del aceite por parte de Piero . [1]
Algunas fuentes sugieren que la obra fue encargada para celebrar el nacimiento del hijo de Federico, Guidobaldo, quien nació en 1472. Según esta hipótesis, el Niño podría representar a Guidobaldo, mientras que la Virgen puede tener la apariencia de Battista Sforza , esposa de Federico, quien murió en el mismo año y fue enterrado en San Bernardino.
La obra representa una conversación sagrada , con la Virgen entronizada y el Niño dormido en el medio, rodeado de una multitud de ángeles y santos. En la esquina baja derecha, arrodillado y con su armadura, el patrón de las artes, el duque y condottiero Federico da Montefeltro. La elección de Federico de llevar armadura no se había observado en otras pinturas de donantes del siglo pasado. El ponerse la armadura aquí significa su destreza militar y devoción para proteger su fe, un nuevo concepto para presentarse con armadura cuando está en una presencia santa. [2] El fondo consiste en el ábside de una iglesia de estilo clásico renacentista, que se presenta en una perspectiva tan meticulosa que la fingida profundidad del ábside abovedadoen la parte trasera se puede calcular. [3] En el centro, colgando de un hilo de la cáscara del ábside, hay un huevo, emblema tanto de la fecundidad de María como de la promesa de regeneración e inmortalidad. [4]
El Niño lleva un collar de cuentas de coral rojo intenso , color que alude a la sangre, símbolo de vida y muerte, pero también a la redención traída por Cristo. El coral también se usaba para la dentición y, a menudo, los bebés lo usaban. Los santos a la izquierda de la Virgen generalmente se identifican como Juan el Bautista , Bernardino de Siena (dedicado a la ubicación original de la pintura) y Jerónimo ; a la derecha estarían Francisco , Pedro Mártir y Andrés . [5] En la última figura, el historiador italiano Ricci ha identificado un retrato de Luca Pacioli , un matemático nacido en Sansepolcro.como Piero della Francesca. La presencia de Juan Bautista se explicaría por ser el santo patrón de la esposa de Federico, mientras que San Jerónimo fue el protector de los humanistas . Francis, finalmente, estaría presente ya que la pintura fue originalmente pensada para la iglesia franciscana de San Donato degli Osservanti , donde más tarde fue enterrado Federico.