Horațiu Rădulescu ( pronunciación rumana: [hoˈrat͡sju rəduˈlesku] ; 7 de enero de 1942 - 25 de septiembre de 2008) fue un compositor rumano-francés, más conocido por la técnica espectral de composición.
Rădulescu nació en Bucarest, donde estudió violín en privado con Nina Alexandrescu, alumna de Enescu, y luego estudió composición en la Academia de Música de Bucarest (MA 1969), donde sus maestros incluyeron a Stefan Niculescu, Tiberiu Olah y Aurel Stroë, algunos de las principales figuras de las vanguardias emergentes . [1] Después de graduarse en 1969, Rădulescu dejó Rumania hacia el oeste y se estableció en París, convirtiéndose en ciudadano francés en 1974. Luego regresó a Rumania varias veces para realizar visitas, comenzando en 1991 cuando dirigió una actuación de su Iubiri., la primera representación pública de cualquiera de sus obras maduras en su país natal. (No obstante, Rădulescu comentó que en el ínterin había dedicado muchas de sus obras a una Rumanía "virtual y sublimada"). [2]
Una de las primeras obras que se completó en París (aunque el concepto le había llegado en Rumania) fue Credo para nueve violonchelos, la primera obra en emplear sus técnicas espectrales. Esta técnica "comprende la distribución variable de la energía espectral, la síntesis de las fuentes de sonido globales, la forma micro y macro como proceso de sonido, cuatro capas simultáneas de percepción y de velocidad, y scordaturae espectral, es decir, filas de intervalos desiguales correspondientes a armónicos escamas". [3] Estas técnicas se desarrollaron considerablemente en su música de las décadas posteriores. A principios de la década de 1970 asistió a las clases impartidas por Cage , Ligeti , Stockhausen y Xenakis en los cursos de verano de Darmstadt., y por Ferrari y Kagel en Colonia. Presentó su propia música en las clases de Messiaen en el Conservatorio de París en 1972-73; Rădulescu recordó que si bien el propio Messiaen se mostró comprensivo y más tarde lo llamó "uno de los músicos jóvenes más originales de nuestro tiempo", [4] algunos de los estudiantes eran más reticentes, sin comprender las inclinaciones "colorida, soñadora, mística" de su música. [5]
A principios de la década de 1970, las obras de Rădulescu comenzaron a representarse en los principales festivales de música contemporánea, incluido Gaudeamus ( Taaroa , 1971; en el espacio ko 'tro-mioritic , 1972), Darmstadt ( Flood for the Eternal's Origins , 1972), Royan ( fuentes of my sky , 1973; Lamento di Gesù , 1975), Metz ( Wild Incantesimo para nueve orquestas, 1978; Byzantine Prayer , 1988) y Donaueschingen. De 1979 a 1981 estudió composición asistida por ordenador y psicoacústica en el IRCAM., aunque su trabajo hace relativamente poco uso de medios electrónicos de producción de sonido. En 1983 fundó el conjunto European Lucero en París para interpretar sus propias obras, un conjunto variable formado por solistas especializados en las técnicas requeridas para su música. En 1991 funda el Festival de Lucero.
A mediados de la década de 1980, Rădulescu tenía su sede en Friburgo , Alemania, aunque durante muchos años mantuvo una dirección en Versalles . En 1988 vivió en Berlín con una beca del DAAD, y en 1989-1990 fue residente en San Francisco y Venecia como laureado con la beca Villa Médici hors les murs. A mediados de la década de 1990 se trasladó a Suiza, viviendo primero en Clarens y luego en Vevey. Murió en París el 25 de septiembre de 2008.
Desde el principio, los conceptos musicales de Rădulescu y las técnicas que inventó para realizarlos fueron poco convencionales. Para sus exámenes finales en Bucarest compuso la obra orquestal Taaroa , que lleva el nombre del dios polinesio; esto disgustó a sus maestros, quienes encontraron la idea "mística" e "imperialista"; [6] el único miembro de la facultad que lo apoyó fue el compositor Anatol Vieru .