De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a navegación Saltar a búsqueda

Iannis Xenakis (también escrito como Yannis Xenakis ; griego : Γιάννης (Ιάννης) Ξενάκης , pronunciado  [ˈʝanis kseˈnacis] ; 29 de mayo de 1922 - 4 de febrero de 2001) fue un compositor, teórico de la música , arquitecto, director de interpretación e ingeniero griego-francés . Después de 1947, huyó de Grecia, convirtiéndose en ciudadano francés naturalizado . [1] Xenakis fue pionero en el uso de modelos matemáticos en la música, como aplicaciones de teoría de conjuntos , procesos estocásticos y teoría de juegos, y también fue una influencia importante en el desarrollo de la electrónica ymúsica de computadora . Integró la música con la arquitectura, diseñando música para espacios preexistentes y diseñando espacios para integrarse con composiciones y actuaciones musicales específicas.

Entre sus obras más importantes se encuentran Metastaseis (1953–54) para orquesta, que introdujo partes independientes para todos los músicos de la orquesta; obras de percusión como Psappha (1975) y Pléïades (1979); composiciones que introdujeron la espacialización al dispersar a los músicos entre el público, como Terretektorh (1966); trabajos electrónicos creados con el sistema UPIC de Xenakis ; y las masivas actuaciones multimedia que Xenakis llamó politopos , que eran una suma de sus intereses y habilidades. [2] Entre los numerosos escritos teóricos que escribió, el libro Música formalizada: pensamiento y matemáticas en la composición(Edición francesa 1963, traducción inglesa 1971) es considerado uno de sus más importantes. Como arquitecto, Xenakis es conocido principalmente por sus primeros trabajos bajo Le Corbusier : la Sainte Marie de La Tourette , en la que colaboraron los dos arquitectos, y el Pabellón Philips en la Expo 58 , que Xenakis diseñó por él mismo.

Vida [ editar ]

1922-1947: primeros años [ editar ]

Xenakis nació en Brăila , Rumania . Era el hijo mayor de Klearchos Xenakis, un empresario griego de Eubea , y Fotini Pavlou de Lemnos . Sus padres estaban interesados ​​en la música, y fue Fotini quien introdujo la música al joven Xenakis. Su temprana muerte, cuando Xenakis tenía cinco años, fue una experiencia traumática que, en sus propias palabras, "marcó profundamente" al futuro compositor. [3] Posteriormente fue educado por una serie de institutrices y luego, en 1932, enviado a un internado en la isla egea de Spetses , Grecia. Cantó en el coro de niños de la escuela, donde el repertorio incluía obras de Palestrina.Y Mozart 's Réquiem , que Xenakis memorizado en su totalidad. [4] También fue en la escuela de Spetses donde Xenakis estudió notación y solfeo , y se enamoró de la música tradicional y de la iglesia griega. [4]

En 1938, después de graduarse de la escuela Spetses, Xenakis se mudó a Atenas para prepararse para los exámenes de ingreso en la Universidad Técnica Nacional de Atenas . Aunque pretendía estudiar arquitectura e ingeniería, también tomó lecciones de armonía y contrapunto con Aristotelis Koundouroff . [5] En 1940, aprobó con éxito los exámenes, pero sus estudios se vieron truncados por la guerra greco-italiana , que comenzó con la invasión italiana el 28 de octubre de 1940. Aunque Grecia finalmente ganó la guerra, no pasó mucho tiempo antes de que los alemanes El ejército se unió a los italianos en la Batalla de Grecia , en abril de 1941. Esto llevó a laLa ocupación de Grecia por el Eje durante la Segunda Guerra Mundial , que duró hasta finales de 1944, cuando los Aliados comenzaron su avance por Europa, lo que obligó a las fuerzas del Eje a retirarse. Xenakis se unió al Frente de Liberación Nacional a principios de la guerra, participó en protestas y manifestaciones masivas y luego se convirtió en parte de la resistencia armada; este último paso fue una experiencia dolorosa que Xenakis se negó a discutir hasta mucho más tarde en su vida. [6] [7] Después de que las fuerzas del Eje se marcharon, Churchill ordenó que las fuerzas británicas intervinieran para ayudar a restaurar la monarquía griega; se opusieron al Ejército Democrático de Grecia , y el país se sumió en una guerra civil . En diciembre de 1944, durante el período de Churchill s'ley marcial , [8] Xenakis (que para entonces era miembro de la compañía de estudiantes comunistas de la facción de izquierda Lord Byron de ELAS ) se involucró en la lucha callejera contra los tanques británicos. Estaba herido y desfigurado en la cara cuando la metralla de la explosión de un tanque golpeó su mejilla y su ojo izquierdo, que estaba cegado; [9] que Xenakis sobreviviera a la herida se ha descrito como un milagro. [10] [11]

La Universidad Técnica funcionó de manera intermitente durante estos años. A pesar de esto, y de las otras actividades de Xenakis, pudo graduarse en 1947, con un título en ingeniería civil. [12] Entonces Xenakis fue reclutado en las fuerzas armadas nacionales. Alrededor de 1947, el gobierno griego comenzó a arrestar a ex miembros de la resistencia de orientación izquierdista y a enviarlos a prisión. Xenakis, temiendo por su vida, se ocultó. Con la ayuda de su padre y otros, huyó de Grecia a través de Italia. El 11 de noviembre de 1947 llegó a París. En una entrevista tardía, Xenakis admitió sentirse tremendamente culpable por dejar su país, y esa culpa fue una de las fuentes de su posterior devoción por la música:

Durante años estuve atormentado por la culpa de haber dejado el país por el que había luchado. Dejé a mis amigos, algunos estaban en la cárcel, otros estaban muertos, algunos lograron escapar. Sentí que estaba en deuda con ellos y que tenía que pagar esa deuda. Y sentí que tenía una misión. Tenía que hacer algo importante para recuperar el derecho a vivir. No era solo una cuestión de música, era algo mucho más significativo. [13]

Mientras tanto, en Grecia fue condenado ( in absentia ) a muerte por la administración de derecha. La sentencia fue conmutada por diez años de prisión en 1951, y sólo se levantó 23 años después, tras la caída de la junta griega en 1974. [14]

1947-1959: Arquitectura y música [ editar ]

El pabellón de Philips en el momento de la exposición. Diseño de Xenakis

Aunque era un inmigrante ilegal en París, Xenakis pudo conseguir un trabajo en el estudio de arquitectura de Le Corbusier . Trabajó como asistente de ingeniería al principio, pero rápidamente pasó a realizar tareas más importantes y, finalmente, a colaborar con Le Corbusier en proyectos importantes. Estos incluyeron un jardín de infancia en el techo de un bloque de apartamentos en Nantes ( Rezé ) (también: Unité d'Habitation de Nantes-Rezé ), partes de edificios gubernamentales en Chandigarh , India, las "superficies ondulantes de vidrio" de Sainte Marie de La Tourette , un priorato dominicano en un valle cerca de Lyon , y el pabellón Philips enExpo 58: este último proyecto fue completado solo por Xenakis, a partir de un boceto básico de Le Corbusier. [15] [ página necesaria ] La experiencia que adquirió Xenakis jugó un papel importante en su música: importantes composiciones tempranas como Metastaseis (1953–54) se basaron directamente en conceptos arquitectónicos.

Al mismo tiempo, mientras trabajaba para Le Corbusier, Xenakis estudiaba armonía y contrapunto y componía. Trabajó mucho y duro, con frecuencia hasta altas horas de la noche, [16] y buscó la guía de varios maestros, la mayoría de los cuales, sin embargo, finalmente lo rechazaron. Tal fue el caso de Nadia Boulanger , quien fue la primera persona a la que Xenakis se acercó para recibir lecciones. Luego intentó estudiar con Arthur Honegger , cuya reacción a la música de Xenakis fue poco entusiasta. Como relató Xenakis en una entrevista de 1987, Honegger descartó una pieza que incluía quintas y octavas paralelas como "no música". Xenakis, que en ese momento estaba bien familiarizado con la música de Debussy , Béla Bartók yStravinsky , todos los cuales usaron tales dispositivos y otros mucho más experimentales, se enfureció y se fue a estudiar con Darius Milhaud , pero estas lecciones también resultaron infructuosas. [17] Entonces, Annette Dieudonné, una amiga cercana de Boulanger, recomendó que Xenakis intentara estudiar con Olivier Messiaen . [18] Xenakis se acercó a Messiaen para pedirle consejo: ¿debería empezar a estudiar la armonía y el contrapunto una vez más? Messiaen recordó más tarde:

Comprendí enseguida que no era alguien como los demás. [...] Es de inteligencia superior. [...] Hice algo horrible que no debería hacer con ningún otro estudiante, porque creo que uno debería estudiar armonía y contrapunto. Pero este era un hombre tan fuera de lo común que le dije ... No, tienes casi treinta años, tienes la suerte de ser griego, de ser arquitecto y de haber estudiado matemáticas especiales. Aprovecha estas cosas. Hágalos en su música. [19]

Francisco Estévez ha calificado esta obra como "fórmulas matemáticas traducidas ... en música hermosa, emocionante y, sobre todo, convincente". [20]

Xenakis asistió a las clases de Messiaen con regularidad en 1951-1953. Messiaen y sus alumnos estudiaron música de una amplia gama de géneros y estilos, con especial atención al ritmo. [21] Las composiciones de Xenakis de 1949-1952 se inspiraron principalmente en melodías populares griegas, así como en Bartók, Ravel y otros; después de estudiar con Messiaen, descubrió el serialismo y adquirió un profundo conocimiento de la música contemporánea (los otros alumnos de Messiaen en ese momento incluían, por ejemplo, Karlheinz Stockhausen y Jean Barraqué ). El serialismo modal de Messiaen fue una influencia en el primer trabajo a gran escala de Xenakis , Anastenaria(1953–54): tríptico para coro y orquesta basado en un antiguo ritual dionisíaco . La tercera parte del tríptico, Metastaseis , se considera generalmente como la primera pieza madura del compositor; se separó del tríptico para marcar el comienzo de la obra "oficial" de Xenakis. [15]

En 1953, Xenakis se casó con Françoise Xenakis (de soltera Gargouïl), periodista y escritora, a quien conoció en 1950. [22] Su hija Mâkhi, luego pintora y escultora, nació en 1956. A finales de 1954, con el apoyo de Messiaen, Xenakis fue aceptado en el Groupe de Recherches de Musique Concrète , [23] una organización establecida por Pierre Schaeffer y Pierre Henry , dedicada al estudio y producción de música electrónica de la variedad musique concrète . Poco después, Xenakis conoció al director Hermann Scherchen , quien quedó inmediatamente impresionado por la partitura de Metastaseis.y ofreció su apoyo. Aunque Scherchen no estrenó esa obra en particular, sí interpretó piezas posteriores de Xenakis, y la relación entre el director y el compositor fue de vital importancia para este último. [24]

A finales de la década de 1950, Xenakis comenzó a ganar reconocimiento en los círculos artísticos. En 1957 recibe su primer premio de composición, de la Fundación Cultural Europea , y en 1958 llega la primera comisión oficial, del Service de Recherche de Radio France . [25] [ verificación necesaria ] En el mismo año produjo una pieza de musique concrète, Concret PH , para el pabellón Philips y, en 1960, Xenakis fue lo suficientemente conocido como para recibir un encargo de la UNESCO para la banda sonora de un documental. película de Enrico Fulchignoni. [26]

Vida posterior [ editar ]

Después de dejar el estudio de Le Corbusier en 1959, Xenakis se apoyó en la composición y la enseñanza, y rápidamente se convirtió en uno de los compositores europeos más importantes de su tiempo. Se hizo especialmente conocido por su investigación musical en el campo de la composición asistida por computadora, para lo cual fundó el Equipe de Mathématique et Automatique Musicales (EMAMu) en 1966 (conocido como CEMAMu: Centre d'Etudes de Mathématique et Automatique Musicales, desde 1972 ). Enseñó en la Universidad de Indiana en 1967-72 (y allí estableció un estudio similar al EMAMu) y trabajó como profesor invitado en la Sorbona en 1973-89. [15] Xenakis dio conferencias con frecuencia (por ejemplo, de 1975 a 1978 fue profesor de música en Gresham College, Londres, dando conferencias públicas gratuitas), [27] enseñó composición, y sus obras se presentaron en numerosos festivales en todo el mundo, incluido el Festival de las Artes de Shiraz en Irán. Los estudiantes notables incluyen Pascal Dusapin , Henning Lohner , Miguel Ángel Coria y Susan Frykberg .

Además de componer y enseñar, Xenakis también escribió varios artículos y ensayos sobre música. De éstos, Musiques formelles (1963) se hizo particularmente conocido. Una colección de textos sobre aplicaciones de procesos estocásticos , teoría de juegos y programación de computadoras en la música, que luego fue revisada, ampliada y traducida al inglés como Música formalizada: pensamiento y matemáticas en la composición (1971) durante el mandato de Xenakis en la Universidad de Indiana.

Xenakis era ateo. Zbigniew Skowron, describiendo a Aïs , escribió "De acuerdo con sus puntos de vista ateos, Xenakis enfatiza la finalidad de la muerte como el último evento de la vida humana, y esta es probablemente la razón por la que gritos y gemidos salvajes marcan su puntuación". [28] El propio Xenakis escribió: "El hombre es uno, indivisible y total. Piensa con la barriga y siente con la mente. Me gustaría proponer lo que, en mi opinión, abarca el término" música ": ... 7 . Es un ascetismo místico (pero ateo) ... ". [29]

Xenakis completó su último trabajo, O-mega para solista de percusión y orquesta de cámara, en 1997. Su salud había ido empeorando progresivamente a lo largo de los años, y en 1997 ya no podía trabajar. En 1999, Xenakis fue galardonado con el Polar Music Prize "por una larga sucesión de obras contundentes, cargadas de sensibilidad, compromiso y pasión, a través de las cuales se ha posicionado entre los compositores más centrales de nuestro siglo en el ámbito de la música artística, ejerciendo dentro de sus diversos campos una influencia que no se puede exagerar fácilmente ". [30] Después de varios años de enfermedad grave, el 1 de febrero de 2001 el compositor entró en coma. Murió en su casa de París cuatro días después, el 4 de febrero, a los 78 años. Le sobrevivieron su esposa y su hija. [31]

Obras [ editar ]

Ejemplos específicos de matemáticas, estadística y física aplicadas a la composición musical son el uso de la mecánica estadística de los gases en Pithoprakta , la distribución estadística de puntos en un plano en Diamorfosis , las restricciones mínimas en Achorripsis , la distribución normal en ST / 10 y Atrées , Cadenas de Markov en Analogique , teoría de juegos en Duel , Stratégie y Linaia-agon , teoría de grupos en Nomos Alpha(para Siegfried Palm ), teoría de conjuntos en Herma y Eonta , [32] y movimiento browniano en N'Shima . Persephassa , encargado por el Shiraz Arts Festival, fue interpretado por Les Percussions de Strasbourg , recibiendo su estreno mundial en Persépolis en 1969. Posteriormente, volvió a ser comisionado por el Shiraz Arts Festival y compuso Persépolis para la ocasión, un "politopo" compuesto específico del sitio histórico. [33]

Aunque las composiciones electroacústicas representan solo una pequeña fracción de la producción de Xenakis, son muy relevantes para el pensamiento musical de finales del siglo XX. Obras importantes en este medio incluyen Concret PH (1958), Analogique B (1958-1959), Bohor (1962), La légende d'Eer (1977), Mycenae-Alpha (1978), Voyage absolu des Unari vers Andromède (1989) , Gendy301 (1991) y S709 (1994). [34]

En 1979, había ideado un sistema informático llamado UPIC , que podía traducir imágenes gráficas en resultados musicales. [35] "Xenakis se había formado originalmente como arquitecto, por lo que algunos de sus dibujos, a los que llamó 'arborescencias', se parecían tanto a formas orgánicas como a estructuras arquitectónicas". Las diversas curvas y líneas de estos dibujos que podrían ser interpretadas por UPIC como instrucciones en tiempo real para el proceso de síntesis de sonido. El dibujo se convierte así en una composición. Mycenae-Alpha fue la primera de estas piezas que creó usando UPIC mientras se estaba perfeccionando. [36]

Xenakis también desarrolló un algoritmo de sintetizador estocástico (utilizado en GENDY), llamado síntesis estocástica dinámica , donde las amplitudes de los bordes seccionales de una forma de onda poligonal y la distancia entre los bordes se pueden generar utilizando una forma de caminata aleatoria para crear tanto timbres aleatorios como formas musicales. [37] Se puede generar más material volviendo a introducir la forma de onda original en la función o se pueden superponer formas de onda. Se utilizan barreras elásticas o espejos para mantener los valores generados aleatoriamente dentro de un intervalo finito dado, para no exceder límites como el rango de tono audible, evitar el caos completo (ruido blanco) y crear un equilibrio entre estabilidad e inestabilidad (unidad y variedad). [37]

A pesar de la reputación de Xenakis como compositor "matemático", sus obras son conocidas por su poder y fisicalidad. Alex Ross escribió que Xenakis "produjo algunas de las músicas más crudas y salvajes de la historia, sonidos que explotan alrededor de los oídos. Se emplearon métodos raros para liberar energías primordiales". [38] Ben Watson expresó su admiración por el "aterrador impacto emocional de la objetividad sónica [de Xenakis]", describiendo su música como poseyendo "una alteridad verdaderamente majestuosa. Es un fragmento alienígena, brillando en el corazón de Occidente". [39] Tom Servicealabó la música de Xenakis por su "poder visceral demoledor" y su "físico puro y centelleante", señalando su "arraigo profundo y primordial en fenómenos más ricos y más antiguos incluso que la historia musical: la física y los patrones del mundo natural, de las estrellas, de moléculas de gas y las posibilidades de proliferación de los principios matemáticos ". [9]Service describió a Xenakis como un compositor "cuya música áspera y alegremente elemental convirtió colecciones de tonos, ritmos e instrumentos en una fuerza de la naturaleza, liberando un poder que los compositores anteriores solo habían sugerido metafóricamente, pero que él se percataría con mayor claridad, ferocidad e intensidad. que cualquier músico, antes o después ", y sugirió que su música es" expresiva: no de una manera convencionalmente emocional, tal vez, pero tiene un poder catártico y extático. La música de Xenakis, y sus intérpretes sobrenaturalmente brillantes, permite a sus oyentes presenciar eventos sísmicos cercanos, estar en medio de un acontecimiento musical de intensidad cósmica ". [9]Service concluyó: "A Xenakis le tomó a Xenakis que la música se convirtiera en naturaleza. De vacaciones en Córcega, Xenakis pilotaba su canoa en los dientes de la tormenta más grande que él y su remo podían soportar. Cuando escuchas su música, también sales allí en el ojo de una tormenta musical que vigorizará, inspirará y asombrará. Nos vemos allí ... " [9]

Escritos [ editar ]

  • Xenakis, Iannis. 2001. Música formalizada: pensamiento y matemáticas en la composición (Serie Harmonologia N ° 6). Hillsdale, Nueva York: Pendragon Press. ISBN  1-57647-079-2

Referencias [ editar ]

  1. ^ Gagné, Nicole V. (2012). Diccionario Histórico de Música Clásica Moderna y Contemporánea . Lanham: Espantapájaros Press. ISBN 0810867656 . pag. 299: "Xenakis se instaló en París y se convirtió en ciudadano francés en 1965". 
  2. ^ "Politopos de Yannis Xenakis: cosmogonías en sonido y arquitectura - CALCETINES" . Calcetines . 8 de enero de 2014 . Consultado el 2 de junio de 2019 .
  3. Matossian , 13.
  4. ↑ a b Varga , 14.
  5. Matossian , 14-17.
  6. Matossian , 18-27.
  7. Varga , 14-19.
  8. ^ Gilbert, Martín. (1966). Winston Churchill . Prensa de la Universidad de Oxford. pag. 56.
  9. ^ a b c d Service, Tom (23 de abril de 2013). "Una guía de la música de Iannis Xenakis" . The Guardian . Londres . Consultado el 23 de mayo de 2020 .
  10. ^ Harley , 2.
  11. ^ Barthel-Calvet, Anne-Sylvie. (2002). "Cronología". En Portrait (s) de Iannis Xenakis , editado por François-Bernard Mâche, págs. 25–82. París: Bibliothèque Nationale de France. ISBN 2-7177-2178-9 . 
  12. ^ Baltensperger, André. (1995). Iannis Xenakis und die Stochastische Musik - Komposition im Spannungsfeld von Architektur und Mathematik . Zürich. Paul Haupt. pag. 72.
  13. Varga , 47.
  14. Harley , 92.
  15. ^ a b c Hoffmann
  16. Matossian , 37.
  17. ^ Xenakis, Iannis; Brown, Roberta; Rahn, John (1987). "Xenakis en Xenakis" (PDF) . Perspectivas de la nueva música . 25 (1–2): 16–63 (20). JSTOR 833091 .  
  18. ^ Harley , 4.
  19. Matossian , 48 años.
  20. ^ Thatcher, Nathan. 2016. Paco . Nueva York: Mormon Artists Group. ISBN 9781523859092 . pag. 116. 
  21. ^ Para un estudio de los métodos de enseñanza de Messiaen, vea Boivin 1995, [ página necesaria ] .
  22. ^ Xenakis, Françoise y Andreas Waldburg-Wolfegg. " Mme Xenakis in Conversation ", traducido por Sarah Green y Maro Elliott. Sitio web del International Contemporary Ensemble (archivo del 11 de junio de 2015, consultado el 29 de abril de 2016).
  23. Harley , 12 años.
  24. Matossian , 77–79.
  25. Harley , 23 años.
  26. Harley , 19 años.
  27. ^ Cole, Jonathan 2009. " Música y arquitectura: enfrentando los límites entre el espacio y el sonido ". Gresham College (21 de septiembre, archivo del 18 de enero de 2015, consultado el 29 de abril de 2016)
  28. ^ Skowron, Zbigniew (ed.). (2001). Estudios Lutosławski . Oxford y Nueva York: Oxford University Press. ISBN 978-0-19-816660-3 . págs. 122–23. 
  29. ^ Xenakis, Iannis. (1992). Música formalizada: pensamiento y matemáticas en la composición , segunda edición. Serie Harmonologia, no. 6. Stuyvesant, Nueva York: Pendragon Press. ISBN 9781576470794 . pag. 181. 
  30. ^ " Iannis Xenakis, premio Polar Music Prize 1999 ". Sitio web del Polar Music Prize (consultado el 29 de abril de 2016) Archivado el 8 de marzo de 2012 en Wayback Machine.
  31. ^ Griffiths, Paul . (5 de febrero de 2001). " Iannis Xenakis, compositor que construyó música sobre matemáticas, ha muerto a los 78 ". The New York Times , pág. B7
  32. ^ Chrissochoidis, Ilias, Stavros Houliaras y Christos Mitsakis. (2005). "Teoría de conjuntos en EONTA de Xenakis". En el Simposio Internacional Iannis Xenakis , editado por Anastasia Georgaki y Makis Solomos , págs. 241–49. Atenas: Universidad Nacional y Kapodistrian.
  33. ^ Gluck, Robert (2007). "El Festival de las Artes de Shiraz: las artes de vanguardia occidental en la década de 1970 en Irán". Leonardo . 40 : 21-28. doi : 10.1162 / leon.2007.40.1.20 . S2CID 57561105 . 
  34. Di Scipio , 201.
  35. ^ Hugill, Andrew. (2008). El músico digital . Nueva York: Routledge. ISBN 0415806607 . págs. 95, 182. 
  36. Di Scipio , 220.
  37. ↑ a b Serra , 241.
  38. ^ Ross, Alex (22 de febrero de 2010). "Formas de onda: el singular Iannis Xenakis" . NewYorker.com . Consultado el 23 de octubre de 2020 .
  39. ^ Watson, Ben (junio de 1995). "Iannis Xenakis: arquitecto primordial". El alambre . No. 136.

Fuentes citadas [ editar ]

  • Di Scipio, Agostino (1998). "Modelos composicionales en la música electroacústica de Xenakis" . Perspectivas de la nueva música . 36 (2): 201–43. doi : 10.2307 / 833529 . JSTOR  833529 .
  • Harley, James (2004). Xenakis: su vida en la música . Londres: Taylor y Francis. ISBN 0-415-97145-4.
  • Hoffmann, Peter (2001). "Xenakis, Iannis". En Deane Root (ed.). Grove Music Online . Prensa de la Universidad de Oxford. doi : 10.1093 / gmo / 9781561592630.article.30654 . ISBN 9781561592630.
  • Matossian, Nouritza (1986). Xenakis . Londres: Kahn y Averill. ISBN 1-871082-17-X.
  • Serra, Marie-Hélène (invierno de 1993). "Composición estocástica y timbre estocástico: GENDY3 de Iannis Xenakis". Perspectivas de la nueva música . 32 (1): 236–257. doi : 10.2307 / 833052 . JSTOR  833052 .
  • Varga, Bálint András (1996). Conversaciones con Iannis Xenakis . Londres: Faber y Faber. ISBN 0-571-17959-2.

Lectura adicional [ editar ]

  • Amagali, Romero Tristano. (1975). "La textura como factor organizativo en obras seleccionadas de Iannis Xenakis". Tesis MM, Universidad de Indiana.
  • Ariza, Christopher (2005). "El tamiz Xenakis como objeto: un nuevo modelo y una implementación completa". Computer Music Journal . 29 (2): 40–60. doi : 10.1162 / 0148926054094396 . ISSN  0148-9267 . S2CID  10854809 .
  • Bardot, Jean-Marc. (1999). "Cendrées de Xenakis ou l'émergence de la vocalité dans la pensée xenakienne". Tesis de pregrado (equivalente). Saint-Etienne: Universidad Jean Monnet.
  • Biasi, Salvatore di. (1994). Musica e matematica negli anni 50–60: Iannis Xenakis . Bolonia. Università degli Studi di Bologna.
  • Boivin, Jean. 1995. La Classe de Messiaen . París: Christian Bourgois.
  • Clark, Philip. (2009). "Xenakis", en The Wire Primers: A Guide To Modern Music , 191-1998. Londres y Nueva York: Verso. ISBN 978-1-84467-427-5 . 
  • Kitsikis, Dimitri . (2014). Περί Ηρώων: Οι ήρωες και η σημασία τους για τον σύγχρονο ελληνισμό (Sobre los héroes: los héroes y su importancia para el helenismo contemporáneo). Atenas: Herodotos. ISBN 9789604850686 (Capítulo "Iannis Xenakis: Recuerdos de París, por D. Kitsikis, amigo íntimo de Xenakis"). 
  • McCallum, Peter (17 de octubre de 1992). "Metáforas del espacio" . El Sydney Morning Herald . pag. 47 . Consultado el 23 de mayo de 2020 , a través de Newspapers.com .
  • Murray, Margaret (5 de noviembre de 1988). "Llevando a Bach a los planetas" . El Sydney Morning Herald . pag. 93 . Consultado el 23 de mayo de 2020 , a través de Newspapers.com .
  • Paland, Ralph y Christoph von Blumröder (eds.). (2009). Iannis Xenakis: Das elektroakustische Werk. Simposio Internacional. Tagungsbericht 2006 . Signale aus Köln. Beiträge zur Musik der Zeit 14. Viena. Der Apfel. ISBN 978-3-85450-414-6 . 
  • Peters, Frank (2 de mayo de 1967). "Sonidos de batalla graficados en música" . St. Louis Post-Dispatch . San Luis, Misuri. pag. 41 . Consultado el 23 de mayo de 2020 , a través de Newspapers.com .
  • Swed, Mark (10 de noviembre de 2010). "Frío, severo y muy moderno" . Los Angeles Times . pag. 32 . Consultado el 23 de mayo de 2020 , a través de Newspapers.com .

Obituarios [ editar ]

  • Swed, Mark (5 de febrero de 2001). "Iannis Xenakis; Compositor de vanguardia" . Los Angeles Times . pag. 22 . Consultado el 23 de mayo de 2020 , a través de Newspapers.com .

Enlaces externos [ editar ]

  • xenakis.musicportal.gr del Instituto de Investigación sobre Música y Acústica, Atenas (Grecia) - en griego e inglés con muchos ejemplos de partituras y audio
  • Iannis-Xenakis.org por los Amigos de Xenakis
  • Medieval.org: Música moderna: Xenakis
  • Luque, Sergio. 2009. "La síntesis estocástica de Iannis Xenakis". Leonardo Music Journal (19): 77–84
  • Catálogo de obras PDF de 70 páginas de la editorial de Xenakis Éditions Durand -Salabert-Eschig
  • Iannis Xenakis @ Boosey & Hawkes Publisher
  • Iannis Xenakis: la estética de sus primeras obras de Markos Zografos
  • Bibliografía y discografía de Iannis Xenakis compiladas por James Harley para Leonardo / ISAST
  • Dos artículos de Grant Chu Covell (2006) que documentan grabaciones y libros de Xenakis recientes en ese momento sobre Xenakis: Parte 1 y Parte 2
  • "Biografía de Iannis Xenakis" (en francés). IRCAM .
  • Extractos de archivos de sonido de las obras de Xenakis.
  • Entrevista con Iannis Xenakis , 25 de marzo de 1997