Hot Summer Night es una obra de Ted Willis producida por primera vez en 1958.
Gráfico
"Ambientada en Wapping, la historia concierne a la familia Palmer, que puede, sin embargo, no ser muy típica del distrito. Para el fanfarrón Jack Palmer es un líder sindical exitoso que posiblemente podría estar viviendo en un entorno más próspero. Sin embargo, lo ha hecho. Se identificó con los trabajadores que mudarse a una casa con baño, por ejemplo, parecería una traición. Así, naturalmente, él lucha cada centímetro del camino por los derechos sindicales del considerable elemento antillano a su cuidado y es solo cuando su propia hija [Kathie] se enamora de un jamaicano [Sonny Lincoln] que lo arrastra en sus pasos. Nell, su esposa, a quien ha descuidado constantemente a lo largo de los años, ha centrado toda su vida en su hija, y aborda el problema con un ciego prejuicio histérico ". [1]
Reparto original
- El viejo [padre de Jacko] - Harold Scott
- Frank Stephens como Richard Walter
- Nell Palmer como Joan Miller
- Jack (Jacko) Palmer - John Slater
- Judy Gómez por Joyce Howard
- Kathie Palmer por Andrée Melly
- Sonny Lincoln por Lloyd Reckord
Producción y recepción
Hot Summer Night se estrenó en el Bournemouth Pavilion el 29 de septiembre de 1958, y posteriormente llegó al New Theatre (ahora Noël Coward Theatre ) en el West End de Londres el 26 de noviembre. Se corrió para 53 actuaciones, cerrando el 10 de enero de 1959 y ser reemplazado cinco días después por la Tennessee Williams jugar La rosa tatuada . [2] Dirigida por Peter Cotes , protagonizada por John Slater (Jacko), Joan Miller (esposa de Cotes), Andrée Melly y Lloyd Reckord .
"Después de un comienzo pausado", señaló The Stage , revisando el estreno de Bournemouth, "la obra se convierte en una obra de teatro apasionada, casi violenta". [3] Cuando la obra llegó al West End, el mismo periódico la llamó "una obra sincera, simple y directa" y (refiriéndose a su tema racial) "una escaramuza preliminar bastante absorbente". [4] En Theatre World , Frances Stephens calificó la obra como "un esfuerzo digno de Ted Willis para lidiar con el problema social actual creado en este país por la afluencia de miles de jamaicanos", y señaló también que "a menudo se movía" y que "el elenco dio lo mejor de sí". [5] En The Spectator , sin embargo, Alan Brien llamó a la obra "El nuevo folleto dramático de Ted Willis" y sugirió que no logró elevarse "por encima del nivel del periódico vivo", y señaló también que "Lloyd Reckord como el antillano se ve obstaculizado por la insistencia tanto del autor como del productor de que debe ser el doble de alegre, sonriente y atractivo que todos los demás en caso de que el público se sienta tentado a decir: 'No, no dejaría que se casara con mi hija' ". [6]
En años posteriores, Reckord recordó un incidente que ocurrió una noche "durante la escena en la que beso a Andrée Melly. Una voz frágil, bastante tímida y muy suave gritó desde los puestos: 'No me gusta ver chicas blancas besando negros'. Hubo un silencio sepulcral en el teatro y seguimos con la obra ". [7] Se dice que la escena es el primer beso interracial en el teatro británico. [8] Peter Cotes calificó la obra como "una de las primeras piezas sobre las relaciones entre blancos y negros", y señaló que "cosechó una excelente prensa en una tirada limitada y Willis fue tratado con más respeto como dramaturgo de teatro que nunca. estado antes." [9] Según el propio relato de Willis, "Otra reacción menos agradable llegó en forma de correo de odio". [10]
Adaptaciones
Tres semanas después del cierre de la obra, fue televisada el 1 de febrero de 1959 como parte de la serie Armchair Theatre de ABC . [11]
El director fue Ted Kotcheff y se mantuvo el elenco del West End, a excepción de Joan Miller, cuyo papel fue asumido por Ruth Dunning . Según The Stage , "La producción ... se rodó principalmente en primer plano, dando mayor énfasis al blanco y negro ... Willis no intenta resolver el problema en esta obra. Solo nos muestra las reacciones individuales. y eso es suficiente para preguntarle a cualquier autor ". [12] Una vez más, el beso interracial fue supuestamente "primero" en la televisión británica. [13]
Al año siguiente, Willis escribió el guión de una adaptación cinematográfica dirigida por Roy Ward Baker , Flame in the Streets . [14]
Referencias
- ^ Frances Stephens, Theatre World Annual (Londres) Número 10 , Londres: Barrie & Rockliff, 1959, p. 81.
- ^ Stephens, Theatre World Annual (Londres) Número 10 , 1959, págs. 81 y 105.
- ^ Revisión sin firmar, "La cuestión del color", The Stage , 2 de octubre de 1958.
- ^ "AM", 'Teatros de Londres: Jamaicanos en el West End', The Stage , 4 de diciembre de 1958
- ^ Stephens, Theatre World Annual (Londres) número 10 , 1959, págs. 12 y 81.
- ↑ Alan Brien, "Theatre: Putting Up a Black", The Spectator , 5 de diciembre de 1958.
- ↑ Stephen Bourne, Black in the British Frame: The Black Experience in British Film and Television (segunda edición), Londres: Continuum International, 2001.
- ^ Amanda Bidnall, The West Indian Generation: Rehaciendo la cultura británica en Londres, 1945-1965 , Liverpool University Press, 2017
- ^ Peter Cotes, "Obituario: Lord Willis" , The Independent , 24 de diciembre de 1992.
- ↑ Ted Willis, Evening All: Cincuenta años sobre una máquina de escribir caliente , Macmillan, 1991.
- ^ "Noche de verano caliente (1959)" , Screenonline , BFI.
- ^ Derek Hoddinott, "Our View: Hot Summer Night", The Stage , 5 de febrero de 1959.
- ^ Amanda Bidnall, The West Indian Generation: Rehaciendo la cultura británica en Londres, 1945-1965 , Liverpool University Press, 2017.
- ^ F Maurice Speed, Film Review 1962-1963 , Londres: Macdonald & Co., 1962, p. 102.
enlaces externos
- Noche calurosa de verano en bfi.org.uk