Hyperart Thomasson

Thomasson o Hyperart Thomasson (en japonés: Tomasonト マ ソ ン o Chōgeijutsu Tomason超 芸 術 ト マ ソ ン) es un tipo de arte conceptual nombrado por el artista japonés Akasegawa Genpei en la década de 1980. Se refiere a una reliquia o estructura inútil que se ha conservado como parte de un edificio o del entorno construido, que se ha convertido en una obra de arte en sí misma. Estos objetos, aunque tienen la apariencia de piezas de arte conceptual, no fueron creados para ser vistos como tales. Akasegawa los consideró incluso más parecidos al arte que el arte en sí, y los llamó "hiperactivos". En los últimos años ha habido un resurgimiento del interés por Thomasson, especialmente desde la publicación del trabajo de Akasegawa sobre el tema en inglés en 2010.^[1]

El término Thomasson proviene del jugador de béisbol profesional Gary Thomasson , quien firmó con los Yomiuri Giants por una suma récord de dinero y pasó sus dos últimas temporadas con el equipo (1981-1982) a punto de establecer el récord de ponches de la liga. antes de ser enviado a la banca. ^[2] Akasegawa vio la posición inútil de Thomasson en el equipo como una analogía adecuada para "un objeto, parte de un edificio, que se mantuvo en buenas condiciones, pero sin ningún propósito, hasta el punto de convertirse en una obra de arte". ^[3]

En japonés no hay diferenciación entre las versiones en singular y plural del sustantivo Tomason , por lo tanto, también en inglés, Thomasson puede referirse a uno o muchos de estos objetos. En inglés, el término a veces se escribe Tomason o Thomason .

Akasegawa descubrió el primer Thomasson en 1972, en Yotsuya , Tokio , cuando notó una escalera que no tenía entrada cuando se llegaba a la cima. El pasamanos de la escalera, sin embargo, mostró signos de reparación, lo que sugiere que todavía se estaba manteniendo a pesar de la aparente inutilidad de la escalera en sí. Al año siguiente, Akasegawa descubrió una taquilla tapiada en la estación Ekoda de la línea Seibu Ikebukuro . La madera contrachapada que se usaba para colocar tablas en la ventana se había cortado cuidadosamente para encajar en la bandeja de piedra curvada de la ventanilla de boletos, donde se había desgastado durante años de uso. Minami Shindō, una compañera artista y amiga de Akasegawa también encontró una puerta de entrada en un hospital en Ochanomizu. que se había llenado completamente con hormigón, mientras que la puerta de entrada todavía estaba en buenas condiciones.

Los artistas dieron a estos objetos nombres como "La pura escalera de Yotsuya", "La ventana inútil de Ekoda" y "La puerta inútil de Ochanomizu" y se refirieron a ellos colectivamente como "hyperart": sus características similares son "un objeto que, al igual que una obra de arte, no tiene ningún propósito en la sociedad, pero también, al igual que una obra de arte se conserva con cuidado, hasta el punto en que parece estar en exhibición. Sin embargo, estos objetos no parecen tener un creador, haciéndolos aún más parecidos al arte que el arte normal ". ^[3] Hyperart no puede ser creado por un artista, solo un observador puede encontrarlo y reconocerlo como tal.

A aquellas piezas de hiperactividad que formaban parte de los edificios o del entorno construido se les dio el nombre de "Thomasson". El nombre se decidió durante una discusión entre Akasegawa y sus estudiantes durante su clase sobre "Modernología" (un concepto creado por Wajiro Kon ). En ese momento, el récord de ponches de Gary Thomasson estaba en 132.

Ejemplo de una "escalera inútil" o "escalera pura" Thomasson

Ejemplo de una entrada inútil

Ejemplo de una bomba atómica tipo Thomasson

Ejemplo de un puente inútil

Ejemplo de un túnel puro