Interestelar Espacio es un álbum de estudio American jazz saxofonista John Coltrane , el batería Rashied Ali . Fue grabado en 1967, [1] el año de su muerte, y lanzado por Impulse! Registros en septiembre de 1974. [2]
Espacio interestelar | ||||
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Álbum de estudio de John Coltrane | ||||
Liberado | Septiembre de 1974 | |||
Grabado | 22 de febrero de 1967 | |||
Estudio | Estudio Van Gelder en Englewood Cliffs | |||
Género | Jazz libre | |||
Largo | 36 : 27 | |||
Etiqueta | ¡Impulso! | |||
Productor | John Coltrane | |||
Cronología de John Coltrane | ||||
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Composición
Interstellar Space consiste en una suite de dúo extendida en cuatro partes con el baterista Rashied Ali , [2] y fue grabada en el Van Gelder Studio el 22 de febrero de 1967, [2] una semana después de la sesión que produjo Stellar Regions (que incluía la pista "Offer", [4] también apareció en el álbum Expression ), y aproximadamente dos semanas antes de la sesión que produjo las pistas "Ogunde" y "Number One", las cuales también aparecieron en Expression . [5] Existe cierta superposición entre el material sobre las regiones estelares y el espacio interestelar ; por ejemplo, "Venus" tiene la misma melodía que la pista principal de Stellar Regions , [4] mientras que "Mars" cita la melodía de lo que se conoció como "Iris", y muchas opciones de notas y ejecuciones son similares.
El álbum original incluía cuatro pistas: "Mars" (titulado "C Major" en las hojas de sesión de ABC / Paramount [6] ), "Venus" (titulado "Dream Chant" en las hojas de sesión [7] ), "Jupiter", y "Saturno". [8] Dos pistas más de la sesión, "Leo" y "Jupiter Variation", aparecieron más tarde en el álbum recopilatorio Jupiter Variation en 1978. [8] Una reedición de 2000 CD recopiló todas las pistas de la sesión, incluidos los falsos comienzos de "Variación de Júpiter" en el pregap del CD .
Según Ben Ratliff , Interstellar Space fue "mínimamente planeado", [9] y "sucedió en lo que para Ali parecía ser una visita rutinaria al estudio de Rudy Van Gelder . Ali llegó con su amigo Jimmy Vass, esperando encontrar al otro miembros de la banda, y no vi a nadie más allí ". [10] Ratliff relató el siguiente intercambio:
"¿No viene nadie?" [Ali] le dijo a Vass. Pronto llegó Coltrane. / "¿No viene nadie?" le dijo a Coltrane. / "No, solo somos tú y yo". / "¿Qué estamos jugando? ¿Es rápido? ¿Es lento?" / "Lo que quieras que sea. Vamos. Voy a tocar algunas campanas. Puedes hacer una introducción de 8 compases". [11]
Ratliff escribió que "grabaron el récord en una sola toma. Ali dice que no estaba completamente a gusto, que todo el asunto lo dejó corto. Todavía siente que podría haberlo hecho mejor si hubiera estado preparado". [11] Más tarde, Ali reflexionó: "Casi se puede decir hacia dónde se dirigía esa música; tenía un control sobre ella. Realmente te dijo la dirección en la que se dirigía. Ese disco [ Interstellar Space ] fue uno de los últimos cosas que hizo. Es realmente algo que hay que escuchar y algo que hay que sentir. Los músicos están empezando a estudiar la interpretación de este tipo de cosas ahora ". [12]
Lanzamiento y recepción
Revisar puntuaciones | |
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Fuente | Clasificación |
Toda la música | [13] |
Down Beat | [14] |
La guía de pingüinos para el jazz | [15] |
La guía de discos de Rolling Stone | [dieciséis] |
Sputnikmusic | 4/5 [17] |
Tom Hull | A– [18] |
La voz del pueblo | A– [19] |
Interstellar Space fue lanzado en septiembre de 1974 por Impulse! Registros . [20] En una reseña contemporánea para Rolling Stone , el periodista musical Stephen Davis calificó el álbum como "claramente asombroso" y descubrió que Ali era el complemento ideal para las ideas místicas de Coltrane: "Él devuelve de manera extravagante la implacable efusión de energía que emana de Trane y la El resultado es un vulcanismo de dos hombres en el que Ali proporciona los ruidos subterráneos a través de los cuales el tenor explota en lluvias de notas ". [21] Robert Christgau escribió en su columna para The Village Voice que estaba asombrado por los dúos, que "suenan como una molestia hasta que te concentras en ellos, momento en el que las interacciones toman ritmo y forma, con matices metafóricos que tienen poco que ver con las ideas musicales que se están explorando ". [19]
En una revisión de Interestelar Espacio ' reedición ampliada de CD s, crítico de jazz Scott Yanow de Allmusic consideró 'despertar a la música, aunque algo inaccesible' con transformadoras, dúos emocionales que muestran estilo de Coltrane para improvisar sin un tradicional acompañamiento de jazz . [13] Tiny Mix Tapes escribió que la "feroz rumia del free jazz" no es tan importante como sus otros álbumes Giant Steps (1960) y A Love Supreme (1965), pero encapsula mejor el crecimiento espiritual y estilístico de Coltrane, incluida su comprensión. y comprensión de técnicas multifónicas , sonidos armónicos y notas altissimo . [22] Según la revista Down Beat , Interstellar Space ejemplificó mejor los principios formales que Coltrane aplicó a su música más espiritual, [14] mientras que Derek Taylor de All About Jazz la llamó una de sus grabaciones más importantes, distinta de los duetos anteriores con los que grabó gente como Elvin Jones :
En Ali encontró un baterista aún más dispuesto a abandonar los límites rítmicos terrestres y poner rumbo a un espacio inexplorado. A través de estos dúos, el saxofonista emana en su forma más visceral una confianza abrumadora templada a veces con una ternura sacrosanta. Los patrones pan-rítmicos entrelazados de Ali envuelven y abrazan mientras empujan fervientemente la música hacia adelante. [23]
Ben Ratliff describió el álbum de la siguiente manera: "Coltrane dirige la música, comenzando y terminando en un lugar de calma, aunque la música alcanza estados frenéticos intermedios. No es el mundo del espectáculo, ni siquiera el negocio del espectáculo hippie. Es un disco casi monástico .Cada pieza comienza y termina con campanas, sacudidas por Coltrane. Las piezas abarcan una gama de expresión, desde frases duras y fragmentarias hasta escalas de doce notas fluidas y descendentes, tocadas tan rápido y articuladas con tanta claridad que te dan la sensación física de la el piso se cae debajo de ti. Esto lo remonta a 1958, cuando comenzó a interesarse por el arpa, expresándose con arpegios rápidos; son hojas de sonido hechas aún mejor ". [11]
Eric Nisenson escribió que el título Interstellar Space "encaja perfectamente, porque aquí Coltrane es libre de improvisar sin la gravedad del bajo o el piano. Los nombres de las piezas, 'Marte', 'Júpiter', 'Venus' y 'Saturno , 'reflejan el interés de Coltrane en la astrología, que él valoraba como un sistema complejo para relacionar el flujo del cosmos con las acciones humanas. La música encarna una idea que había extraído de su estudio de Einstein y la física moderna: que el universo se expandía constantemente. La melodía y el ritmo, libres de las limitaciones de la armonía y la métrica, crean un espectáculo de luces para la mente; se pueden ver estrellas explotando, cometas disparando a través de la inmensidad del espacio, el incesante e interminable movimiento expansivo de todas las estrellas y planetas ... Estos dúos de saxofón y batería siguen la tradición de obras de Coltrane como 'Countdown' y 'Vigil'. La diferencia es la gran libertad de los ritmos de Rashied Ali, que le permiten a Coltrane la libertad de explorar este paisaje rítmico sin verse obligado a avanzar ... La interpretación densa y frenética de Coltrane recuerda a veces el período de las 'hojas de sonido', con el mismo efecto en el oyente de estar bañado en sonido puro. Pero las diferencias con la música anterior son mucho más importantes. Coltrane había hecho incursiones profundas en el terreno de la libertad musical pura, y aunque mantiene elementos importantes de su estilo establecido, parece liberado de los estándares occidentales. teoría musical. Además, descubrió en esta grabación que no tenía que seguir gritando para continuar su búsqueda ". [24]
El libro de Lewis Porter John Coltrane: His Life and Music incluye una discusión detallada del espacio interestelar , y específicamente de "Venus". [25] Escribió: "El aluvión de sonido presentado por las últimas obras de Coltrane puede, desafortunadamente, ocultar a muchos oyentes el magnífico poder de la interpretación de Coltrane. Lo que parece ser caótico es todo lo contrario. Coltrane logró crear largos solos que fluían sin problemas del tema a la improvisación, que es justo lo que dijo que quería. Y las improvisaciones se dedicaron sin descanso a la exploración de ideas motivacionales abstractas ". [26] Porter sugirió que Interstellar Space es "un punto de partida ideal para el oyente que quiere entender la última música de Coltrane; es muy fácil escuchar lo que está haciendo ... Cada [pieza] comienza con un tema, se aleja de él, y vuelve a él al final ... todas las piezas abarcan algún tipo de trabajo hasta un clímax seguido de una calma, que conduce a una recapitulación ". [27] A continuación, enumera tres técnicas que Coltrane emplea en esta grabación: 1) "escalas descendentes muy rápidas, repetidas una y otra vez" en un intento "de crear un efecto orquestal ... Quiere dar una impresión al oyente que las notas altas son la melodía y las escalas el acompañamiento "; [28] 2) "cambios rápidos y extremos de registro", un "intento de sugerir dos líneas de actividad a la vez"; [28] 3) "'lado derecho hacia arriba y al revés' - creando variaciones de un motivo cambiando su forma, subiendo en lugar de hacia abajo, usando el mismo ritmo o el mismo número de notas de diferentes maneras". [29] Porter señala que a medida que "Coltrane se mueve en corrientes de notas más largas y rápidas, más abstrusas y menos claramente articuladas", "emergen patrones" y "comenzamos a darnos cuenta de que lo que, a primera vista, puede haber parecido una indisciplina la proliferación de notas es en realidad una elaboración de varios patrones ". [30] Porter concluye su discusión sobre "Venus" señalando: "Para alguien que fue acusado de tocar música fuerte y ruidosa durante sus últimos años, lo que más impresiona es su increíble control de la dinámica, desde un susurro hasta un grito ... Y Coltrane ha tenido éxito precisamente porque abandonó los cambios de acordes y la restricción de un ritmo constante, al crear una construcción musical perfecta, no divisible en coros " [31].
El autor Tony Whyton escribió que las pistas de Interstellar Space "demuestran claramente toda la gloria del estilo tardío de Coltrane" [32] y señala que "la eliminación de estructuras identificables, un pulso constante y un claro sentido de la métrica abre la música y elimina la familiaridad ayudas de orientación para el oyente. En este sentido, aunque el sonido y el enfoque de Coltrane pueden entenderse como parte del mismo continuo, el contexto ha cambiado drásticamente hasta el punto en que la música se experimenta claramente más como una sensación inmediata. Esto conduce a grabaciones como el espacio interestelar que se recibe como procesos musicales más que como productos; nos alientan a escuchar en el aquí y ahora en lugar de asimilar lo que ha sucedido antes y predecir lo que sucederá a continuación ". [33] Whyton sugiere que "Experimentar una grabación como un tipo de música como proceso contradice el imperativo canónico de cosificar la música; la música de Coltrane no transmite un significado singular o un conjunto de valores, pero funciona como un agente para cuestionar y abrir el discurso sobre lo que podría ser la música. En el mundo de Coltrane en este momento, el estudio se convierte en un sitio para la investigación y el descubrimiento, y los duetos con Ali transmiten un claro sentido de experimentación e interacción entre dos artistas creativos ". [34] También afirma: "hay un sentido definido de que la notación por sí sola no puede capturar la intensidad, la energía y el sonido que se encuentran al escuchar la grabación de primera mano ... Como experiencia sónica, Interstellar Space tiene una calidad rica y sensual que explica claramente la fascinación de Coltrane por el sonido. Más que cualquier otra grabación tardía de Coltrane, Interstellar Space atrae al oyente con sus sonidos sensuales y demuestra la forma en que las grabaciones pueden abrir nuestros oídos a diferentes experiencias auditivas ". [34]
Mika Vainio de la banda Pan Sonic incluyó a Interstellar Space como uno de sus álbumes favoritos en una entrevista con The Quietus . [35] Zach Graham, escribiendo para GQ , lo llamó "el álbum más tenaz e inaccesible de Coltrane" y afirmó que era el disco más influyente de Coltrane citando a Thundercat y Kendrick Lamar como músicos influenciados por Interstellar Space . [8]
Cubiertas
En 1999, el guitarrista Nels Cline y el baterista Gregg Bendian lanzaron sus versiones de "Mars", "Leo", "Venus", "Jupiter" y "Saturn" en el álbum Interstellar Space Revisited: The Music of John Coltrane . [36]
Listado de pistas
Todas las pistas están escritas por John Coltrane.
No. | Título | Largo |
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1. | "Marte" | 10:43 |
2. | "Venus" | 8:36 |
No. | Título | Largo |
---|---|---|
1. | "Júpiter" | 5:25 |
2. | "Saturno" | 11:43 |
- Las caras uno y dos se combinaron como pistas 1 a 4 en reediciones de CD.
No. | Título | Largo |
---|---|---|
5. | "León" | 10:56 |
6. | "Variación de Júpiter" | 6:43 |
Personal
- John Coltrane - saxofón tenor , campanas
- Rashied Ali - batería
Referencias
- ^ "John Coltrane: espacio interestelar" . Rolling Stone . Archivado desde el original el 6 de julio de 2008 . Consultado el 1 de abril de 2020 .
- ^ a b c Shteamer, Hank (22 de febrero de 2017). "'Interstellar Space' de John Coltrane a los 50: legado de una obra maestra del Free-Jazz" . Rolling Stone . Consultado el 1 de abril de 2020 .
- ^ Davis, Francis (2006). "La guía de John Coltrane" . The Village Voice (30 de mayo). Nueva York . Consultado el 10 de mayo de 2015 .
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- ^ a b c Graham, Zach (17 de julio de 2017). "El disco de John Coltrane que hizo música moderna" . GQ . Consultado el 1 de abril de 2020 .
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... el mejor caso para el formalismo que acompañó a su espiritualismo ...
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- ^ Freeman, Albert (1 de septiembre de 2014). "Pan Sonics: álbumes favoritos de Mika Vainio" . El Quietus . Consultado el 1 de abril de 2020 .
- ^ "Espacio interestelar revisitado (la música de John Coltrane)" . Allmusic.com . Consultado el 2 de marzo de 2015 .
enlaces externos
- Interstellar Space en Acclaimed Music (lista de reconocimientos)
- Interstellar Space en Discogs (lista de lanzamientos)