Intimate and Live fue la quinta gira de conciertos de la artista australiana Kylie Minogue , en apoyo de su sexto álbum de estudio, Impossible Princess (1997). Minogue confirmó la gira después de que sus directores creativos, William Baker y Steve Anderson , discutieran la idea con ella. Tanto Baker como Anderson, que no tenían experiencia en giras, decidieron dirigir y promover la gira después de que Minogue dejara Deconstruction Records y Sony BMG . La lista de canciones consistió principalmente en canciones del álbum de estudio de apoyo y ensayos que comenzaron durante enero de 1998.
Tour de Kylie Minogue | |
Álbum asociado | Princesa imposible |
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Fecha de inicio | 2 de junio de 1998 |
Fecha final | 31 de julio de 1998 |
Piernas | 2 |
No. de shows | 20 en Australia 3 en Europa 23 Total |
Cronología del concierto de Kylie Minogue |
Los espectáculos se dividieron en cuatro partes; Princesa imposible , corista , vaquera y un bis. El primero presentaba a Minogue apareciendo dentro de un cono multicolor, el segundo se inspiró en el atrezzo y el vestuario de Showgirl, el tercero incorporó accesorios con influencia de vaquero y un símbolo K, y el cuarto y último es una actuación encore para " Better the Devil You Know ". La gira obtuvo el reconocimiento positivo de los críticos musicales y el éxito comercial. Las entradas se vendieron por completo tan pronto como se anunciaron las fechas y lugares de la gira, lo que llevó a los organizadores a agregar más fechas. A pesar de las negociaciones para no viajar por el Reino Unido, Minogue decidió visitar el país y también logró críticas positivas y éxito comercial.
Una versión en CD y DVD de la gira de conciertos se lanzó en noviembre de 1998 y julio de 2003, respectivamente. A pesar del éxito, las secuelas de la gira afectaron tanto a Minogue como a Baker, que sufrían depresión . Viajaron a Sudamérica y los Estados Unidos para recuperarse de la era de la Princesa Imposible y comenzar a trabajar en el álbum 2000 de Minogue, Light Years .
Fondo
Kylie Minogue se embarcó en una gira promocional en la región del Pacífico a finales de 1997. Minogue actuó en Singapur y luego siguió con las capitales estatales australianas Melbourne , Brisbane , Sydney y Adelaide . Luego fue Auckland y terminó en Hong Kong . Después del lanzamiento europeo del álbum, continuó promocionando el álbum con conciertos en Noruega, Dinamarca y los Países Bajos. [1] Tanto Baker como Anderson, que hasta el día de hoy son los directores creativos de Minogue, no tenían experiencia en giras . [1] Anderson apareció con Minogue por primera vez en el Sydney Mardi Gras de 1998 , pero Baker estuvo ausente. Baker estaba ansioso por salir de gira por primera vez y "no sabía qué esperar". [1]
En octubre de 1997, Minogue lanzó su sexto álbum de estudio Impossible Princess . [2] Se convirtió en el primer álbum de Minogue en el que tenía un control creativo parcial sobre la composición y composición. [2] El álbum recibió críticas mixtas, muchas de las cuales elogiaron su naturaleza experimental y aventurera, mientras que las críticas se dirigieron principalmente hacia su imagen y la composición del álbum. [3] El álbum alcanzó el número cuatro en la lista de álbumes de ARIA y el número uno en la lista de Australian Music Report en enero de 1998. [4] Impossible Princess alcanzó el número diez en la lista de álbumes del Reino Unido . [5] Minogue regresó a Australia a principios de 1998 para prepararse para su gira por Australia. [6] El director creativo y viejo amigo de Minogue, William Baker, estaba en Dubai con Steve Anderson , el guitarrista Carl Mann y el percusionista James Mark. Hablaban sobre la gira que habían reservado en mayo de 1998, queriendo contratar más músicos y bailarines.
Desarrollo y producción
El primer ensayo de Minogue fue en Fitzroy , Melbourne, Australia . [1] Minogue y Baker habían comenzado a dibujar conceptos escénicos de cómo se vería la gira y querían que se reflejara en el significado personal del álbum. [1] Objetos en el contenido del álbum, incluido el símbolo "K" y el cono multicolor, se habían presentado en la gira. [1] Baker estaba discutiendo sobre los conceptos y la producción de la gira, y sintió que "había algo especial y único en Intimate and Live, una Kylie madura y su equipo". Baker sintió que la innovación de Minogue con el equipo de la gira le habría "permitido" "brillar en el escenario como una verdadera estrella". [7] El escenario se basó en gran medida en Impossible Princess, pero Baker y Minogue querían crear algo que "llevara a la audiencia a un viaje y los molestara con lo inesperado, jugando con sus ideas preconcebidas". [8]
Minogue sintió que necesitaba "animarse" y divertirse en la gira, deshacerse de todas las críticas y lo que el público decía sobre ella. [8] Anderson, Minogue y Baker originalmente confirmaron que no harían una gira por el Reino Unido, pero Baker comentó que estaban "tan liberados por el fracaso comercial británico, sintiendo que ahora no teníamos nada que perder". [8] Decidieron extenderlo al Reino Unido solo debido a la gran demanda. [9] Minogue y Baker habían colaborado con varios fotógrafos (incluido Baker) para que pudieran usar imágenes para anunciar la gira; una de las tomas mostraba a Minogue con un sombrero de vaquero y un fondo rosa, que es similar a la obra de arte " Estilo vaquero ". [10] Deconstruction Records y Sony BMG no tenían el control de la gira, por lo que Baker y Anderson tomaron el control de las reservas y la organización. [10]
Para los lugares, Baker y Minogue tenían la intención de actuar en teatros pequeños con el fin de crear una atmósfera personal entre Minogue, el equipo y la audiencia. [10] Esta idea fue para agradecer a la audiencia por su apoyo durante la era de la Princesa Imposible , de ahí el título de "Intimate". [10] Minogue, Baker y Anderson buscaron en varios lugares que tenían una capacidad aproximada de 2000 personas. [10] Sin embargo, Minogue todavía estaba "preocupado por llenar" los lugares más pequeños después de la reacción violenta. [10]
Disfraces y listado
Baker y Minogue habían diseñado los atuendos para la gira, siendo el diseño de la corista el primer disfraz. Los trajes de la gira se inspiraron en los trajes de "princesa" y Minogue quería tener varios accesorios para incorporar diferentes influencias mientras actuaba. [11] Minogue quería tomar "riesgos" con los atuendos y las apariencias en la gira, por lo que decidió mantener su cabello más largo que no estaba presente en las sesiones de promoción de Impossible Princess . Baker sintió que su imagen pública había "perdurado" y evolucionado severamente desde sus días "arenosos en blanco y negro" " Some Kind of Bliss ". [7]
La lista de canciones fue ordenada por Baker, Anderson y Minogue. [10] Del álbum de apoyo, Minogue interpretó "Too Far", "Some Kind of Bliss", "Breathe", "Cowboy Style", "Say Hey", "Drunk", "Did It Again", "Limbo" y dos pistas inéditas; "Llévame contigo" y "Gratis". [10] Una versión de " Should I Stay or Should I Go? " De The Clash se agregó a la lista de canciones después de que Minogue tocara la canción en vivo en The Ben Elton Show . [10] Minogue había agregado su versión de " Dancing Queen " en la lista de canciones. [10]
Sinopsis del concierto
El concierto se abre con un cono abierto multicolor, similar a la obra de arte de Impossible Princess . [10] Para eso, realizó el primer acto de canciones con " Too Far " como teloneros . [10] Minogue estaba vestido con una camisa y pantalones negros, y caminó a través de una escalera similar a un templo durante el set. [12] El atuendo se derivó del video de "Did it Again", pero Minogue decidió rediseñar el atuendo. [13] Las proyecciones de fondo de "Take Me With You" presentaban una tormenta. [13] Durante el segundo acto, Minogue abre con " I Should Be So Lucky " con un traje de corista rosa y brillante frente a una "K" gigante y brillante, decorada con luces blancas de hadas. [12] La versión de la antorcha de la canción fue luego llevada a " Dancing Queen ", una versión interpretada originalmente por el grupo sueco ABBA y "Dangerous Game". [12]
El tercer acto comienza con " Estilo vaquero ", mostrando a Minogue con un vestido negro, cinturón rosa y un sombrero de vaquero rosa. [12] La siguiente canción fue " Step Back in Time " y Minogue se quitó el sombrero de vaquero durante el resto del segmento. Interpretó los temas " Say Hey ", "Drunk" y "Free". La proyección de "Gratis" era un camino abierto en curso. [12] Para el cuarto segmento, Minogue llegó con un top corto y pantalones negros para "Did it Again", y realizó "Limbo" y " Shocked " para este segmento. [13] Minogue "se reclinó" de la escalera para " Confide in Me " en el quinto segmento, queriendo "agraciado" para la apertura de ese segmento. [12] Después de interpretar las canciones "The Locomotion" y "Should I Stay or Should I Go?", Minogue regresó para un bis para interpretar " Better the Devil You Know " con un disfraz de corista-diablo, completo con cuernos de diablo . [13]
Recepción
Intimate and Live recibió críticas positivas de los críticos musicales. Darrin Farrant de The Age escribió "No más cracks de" Singing Budgie ". Minogue demostró en su primer concierto público oficial en Melbourne en siete años que los escépticos estaban equivocados: ella puede cantar y también sabe cómo montar un espectáculo sensacional. " Él favoreció las pistas de Impossible Princess por dar más "estilo vocal". [14] A pesar de las críticas favorables en Australia, [15] Minogue y Baker estaban preocupados por la recepción en el Reino Unido. Minogue y Baker habían sufrido depresión durante ese tiempo, y les preocupaba que acudieran a los conciertos al "vacío". [15] Jeff Kennett , quien fue el 43º Primer Ministro de Victoria , felicitó a Minogue al final de su etapa australiana, llamándola una "maravillosa embajadora de Australia dondequiera que viaje". [dieciséis]
Actuando en el Shepherd's Bush Empire , la gira recibió críticas entusiastas de la mayoría de los críticos musicales y Baker comentó que "quizás altere ligeramente la percepción de London de que Kylie había terminado". [15] El escritor de Melody Maker , David Benedict, escribió que nada de su música reciente fue emocionante y dijo: "Su audiencia puede ser leal, pero también es profundamente conservadora; ninguno de los sencillos recientes ha tenido el mismo éxito que los mega-éxitos de antaño y esta noche, el material más nuevo tiene una recepción relativamente silenciosa ". Sin embargo, dijo que todo "cambió", etiquetándolo como un "espectáculo deslumbrante" y "muy divertido", y dijo que "Kylie lo hace mejor". [17] Victoria Sega de NME le dio una crítica mixta. Ella escribió: "Hay momentos de aburrimiento: una balada indistinguible que no es tanto un drama de antorchas como un destello de tubo fluorescente [...]" Sin embargo, concluyó diciendo "Sin embargo, a Kylie le encanta esto, vive para ello y maldita sea esos svengalis con un giro de sus tacones afilados como una navaja ". Ella había esperado que Minogue "volvería". [18] Baker vio sintió que los fans de Minogue eran leales debido a sus " canciones pop " que ejemplificaba "Better the Devil You Know" y "Dancing Queen". [15]
En retrospectiva, Bradley Stern de NewNowNext destacó la presentación en vivo "¿Qué tengo que hacer?" como la mejor canción en el programa, y enumeró la actuación en el número tres en su Kylie Minogue In Concert: 8 Amazing Live Performances. [19] Luke Dennehy de Herald Sun escribió un artículo sobre el programa en marzo de 2015 y dijo: "Ciertamente cumplió, fue un éxito espectacular". Continuó diciendo: "La prensa en ese momento lo llamó su gira de bienvenida, nuestra propia princesa del pop estaba de regreso, y por primera vez fue verdaderamente aclamada por la crítica por su actuación [...] Pero por muchas razones, esa gira era tan importante Kylie y cómo la vemos ahora ... y por supuesto para sus leales legiones de fans ". [20] Los espectáculos se agotaron en toda Australia en menos de diez minutos. [21] Minogue no planeaba hacer una gira por Inglaterra, pero debido a la presión del público, organizó tres pequeños espectáculos en Londres. [21]
Emisiones y grabaciones
El espectáculo fue filmado en el Capitol Theatre, Sydney , el 30 de junio y el 1 de julio de 1998. [22] En noviembre de 1998, Mushroom Records lanzó el álbum en vivo con el mismo nombre que la gira en Australia y Nueva Zelanda en cassette y doble Juego de CD. [23] El concierto fue lanzado en DVD el 23 de julio de 2002 por Mushroom en Australia y Nueva Zelanda. [22] El diseño de la funda estuvo a cargo de Andrew Murabito en Mushroom Art y Baker fue el diseñador creativo. [22] Solo se emitió un VHS en Australia. [24] "Dancing Queen" apareció en su álbum de grandes éxitos de 2002, Greatest Hits 87-99 . [10]
Establecer lista
Esta lista de conjuntos representa el programa grabado y la información que se encuentra en la fuente vinculada. No representa todos los espectáculos.
Acto I
- " Demasiado lejos " (contiene elementos de la mezcla de doblaje de Brothers in Rhythm)
- " ¿Qué tengo que hacer? "
- " Algún tipo de dicha "
- " Ponte en mi lugar "
- " Respira "
- "Llévame contigo" (De las sesiones de la Princesa Imposible )
Acto II
- " Debería ser tan afortunado " (versión antorcha)
- " Reina del baile "
- "Juego peligroso"
Acto III
- " Estilo vaquero "
- " Retroceda en el tiempo "
- "Di hola"
- "Gratis" (De las sesiones de la Princesa Imposible )
- "Ebrio"
Acto IV
- " Lo hice de nuevo "
- "Limbo"
- " Conmocionado "
Bis
- " Confía en mí "
- " La locomoción "
- " ¿Debería quedarme o debería irme? "
- " Mejor el diablo que conoces "
Fuente: [25]
Fechas de tour
Fecha | Ciudad | País | Lugar de eventos |
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Australia [26] | |||
2 de junio de 1998 | Melbourne | Australia | Teatro Palais |
3 de junio de 1998 | |||
4 de junio de 1998 | |||
6 de junio de 1998 | Brisbane | Centro de entretenimiento de Brisbane | |
8 de junio de 1998 | Sydney | Teatro Capitol | |
9 de junio de 1998 | |||
10 de junio de 1998 | |||
11 de junio de 1998 | |||
14 de junio de 1998 | Adelaida | Teatro Thebarton | |
15 de junio de 1998 | |||
17 de junio de 1998 | Melbourne | Teatro Palais | |
18 de junio de 1998 | |||
20 de junio de 1998 | Sydney | Teatro estatal | |
21 de junio de 1998 | |||
22 de junio de 1998 | |||
27 de junio de 1998 | Newcastle | Centro de entretenimiento de Newcastle | |
29 de junio de 1998 | Canberra | Teatro Real | |
1º de julio de 1998 | Sydney | Teatro Capitol | |
3 de julio de 1998 | Melbourne | Teatro Palais | |
4 de julio de 1998 | |||
Europa [26] | |||
29 de julio de 1998 | Londres | Inglaterra | Imperio de Shepherd's Bush |
30 de julio de 1998 | |||
31 de julio de 1998 |
Personal
- Tarcoola Touring Company Pty.Ltd. - productor
- Terry Blamey - productor ejecutivo, gerencia
- Steve Anderson - producción musical
- Chong Lim - director musical
- Brian Thompson - escenografía
- Steven Swift - diseño de iluminación
- William Baker - diseño creativo
- Kylie Minogue - diseño creativo
- Nick Pitts - gerente de gira
- Warren Anderson - asistente del gerente de gira
- Natalie Stevenson - asistente
- Kevin Murphy - peinado y maquillaje
- Carol Minogue - armario
- William Forsythe - coreógrafo
Banda
- Chong Lim - teclados
- Joe Creighton - bajo, voz
- Stuart Fraser - guitarra
- Carl Mann - guitarra
- Angus Burchall - batería
- James Mack - percusión
- Lisa Edwards - coros
- Natalie Miller - coros
- David Scotchford - bailarín
- Ashley Wallen - bailarina
Actos de apoyo
Maria Nayler (espectáculos de Londres)
Referencias
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- ^ a b Princesa Imposible (2xCD) (Notas de la Edición Especial). Kylie Minogue. Registros de deconstrucción. 2003. 82876511152.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
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- ^ a b c d e f g h yo j k l m Baker, William; Minogue, Kylie (7 de noviembre de 2002). Kylie: La La La . Londres, Reino Unido: Hodder & Stoughton . pag. 129. ISBN 0-340-73439-6.
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- ^ Stern, Bradley (24 de marzo de 2015). "Kylie Minogue en concierto: 8 increíbles actuaciones en vivo" . NewNowNext . Consultado el 5 de mayo de 2015 .
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- ^ a b "ÍNTIMA Y VIVA 1998" . Kylie.com. Archivado desde el original el 13 de febrero de 2008 . Consultado el 19 de agosto de 2013 .
enlaces externos
- "Tour íntimo y en vivo de 1998"
- Tours notables de Kylie Minogue-Parte 3-Íntimo y en vivo
- Íntimo y en vivo 1998