JR Monterose (19 de enero de 1927 [1] - 16 de septiembre de 1993), [2] nacido como Frank Anthony Peter Vincent Monterose, Jr. , fue un saxofonista de jazz estadounidense , tocando principalmente tenor y ocasionalmente soprano .
Nació en Detroit , Michigan , Estados Unidos. [1] JR o JR (derivado de Jr.) Monterose creció en Utica, Nueva York , [2] donde su familia se mudó unos meses después de su nacimiento. Comenzó sus estudios formales de clarinete a los trece años, pero fue en gran parte autodidacta como saxofonista tenor, que asumió a los quince después de escuchar al solista de la banda de Glenn Miller, Tex Beneke . Sus primeras influencias fueron Coleman Hawkins y Chu Berry , pero, como le dijo al crítico Leonard Feather , también encontró inspiración armónica en los pianistas, citando a Bud Powell.y la instrucción del guitarrista y pianista Sam Mancuso, de Utica, para ayudarlo a aprender a usar los cambios de acordes.
La primera experiencia profesional de Monterose fue tocar en bandas de baile del territorio del norte del estado de Nueva York (1947-1949). En 1950, se unió a la orquesta de gira de Henry "Hot Lips" Busse . Después de un breve regreso a Utica, se unió a la big band Buddy Rich a fines de 1951. [1] Aunque la banda tenía algunos excelentes músicos orientados al bop (Rich, Dave Schildkraut , Allen Eager y Philly Joe Jones ), pronto se fue, citando el falta de oportunidades para solos. "Después de seis meses estaba drogado con mi propio juego", declaró en una entrevista de 1956, "y volví a casa y pasé los siguientes dos años trabajando en pequeños porros pero con buenos hombres". [3]
En la ciudad de Nueva York a mediados y finales de la década de 1950, Monterose fue solista destacado con la orquesta de Claude Thornhill , [2] y con los grupos modernistas del vibrafonista Teddy Charles , el Taller de Jazz de Charles Mingus y el Jazz de corta duración de Kenny Dorham . Profetas. [1] Dorham, le dijo Monterose al crítico Mark Gardner en 1975, "fue uno de los más grandes líderes y músicos para los que jugué ... Un músico maravilloso". [4] También grabó dos sesiones como líder, JR Monterose (Blue Note, 1956) producido por Alfred Lion con notas de Leonard Feather y The Message (JARO, 1959) producido porManny Albam con Nat Hentoff proporcionando comentarios.
El registro de la vida de Monterose a partir de entonces, sin embargo, es uno de itinerancia escasamente documentada, persiguiendo su oficio en evolución en lugares pequeños de EE. UU. Y durante estadías prolongadas (desde fines de la década de 1960 hasta mediados de la de 1970) en Bélgica, [1] los Países Bajos y Dinamarca, con grabaciones ocasionales de bajo perfil ( In Action , Body and Soul ) grabadas en lugares como Cedar Rapids , Iowa y Wageningen , Países Bajos. Su preferencia por el trabajo en grupos pequeños en lugares apartados daría forma a gran parte de su carrera posterior, contribuyendo al crecimiento musical pero relegándolo a la oscuridad.
La última década y media de la vida de Monterose transcurrió en lugares del norte del estado de Nueva York, incluida la Lark Tavern en Albany . Croscrane Records ha lanzado grabaciones en vivo en The Lark y otros lugares del norte del estado de Nueva York, como Opus 40 . Su visita para tocar Jazzhuz de Copenhague en 1988, grabada por Danish Broadcasting , ha sido publicada por Storyville bajo el título TTT. Otras grabaciones en vivo de sus últimos años, cuando su salud no era sólida, están disponibles en el sello especializado Croscrane.