Joseph "Joe" Osborn (28 de agosto de 1937 - 14 de diciembre de 2018 [1] ) fue un bajista estadounidense conocido por su trabajo como músico de sesión en Los Ángeles con Wrecking Crew y en Nashville con el A-Team of studio. músicos durante la década de 1960 hasta la de 1980. [2]
Joe Osborn | |
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Información de contexto | |
Nombre de nacimiento | Joseph Osborn |
Nació | Mound , Parroquia de Madison , Luisiana | 28 de agosto de 1937
Fallecido | 14 de diciembre de 2018 Greenwood , Caddo Parish , Louisiana | (81 años)
Géneros | Pop , country , rock |
Ocupación (es) | Sesión musical |
Instrumentos | Bajo |
Años activos | 1960-2018 |
Biografía
Carrera temprana
Osborn comenzó su carrera trabajando en clubes locales, luego tocó en un exitoso disco del cantante Dale Hawkins . [3] Se mudó a Las Vegas a los 20 años y pasó un año haciendo de respaldo para el cantante de country Bob Luman . Con el legendario guitarrista Roy Buchanan entre sus compañeros de banda, Osborn pasó de la guitarra al bajo eléctrico. En 1960, con Allen "Puddler" Harris , oriundo de Franklin Parish , también en el noreste de Louisiana, y James Burton , originario de Webster Parish , Osborn se unió a la banda de respaldo de la estrella del pop Ricky Nelson , donde pasó cuatro años. Su interpretación en éxitos de Nelson como "Travelin 'Man" comenzó a atraer una mayor atención, y encontró oportunidades para diversificarse en el trabajo de estudio con artistas como Johnny Rivers .
Bajista de estudio en Los Ángeles
Cuando la banda de Nelson se disolvió en 1964, Osborn se dedicó al trabajo de estudio en Los Ángeles a tiempo completo. Durante los siguientes diez años, fue considerado un bajista de "primera llamada" entre los músicos de estudio de Los Ángeles [4] (conocido como The Wrecking Crew ), y trabajó con productores de renombre como Lou Adler y Bones Howe , frecuentemente en combinación con el baterista Hal Blaine y el tecladista Larry Knechtel ; la combinación de Blaine, Osborn y Knechtel ha sido conocida como el Hollywood Golden Trio. [5] Su bajo se puede escuchar en muchos de los discos de éxito grabados en Los Ángeles durante ese tiempo, junto con numerosas bandas sonoras de películas y comerciales de televisión.
Su interpretación se puede escuchar en discos de grupos tan conocidos como The Mamas & the Papas , The Association , The Grass Roots [6] y the 5th Dimension . Osborn puede ser escuchado en " Bridge over Troubled Water " de Simon & Garfunkel y en la versión de 5th Dimension de " Aquarius / Let the Sunshine In ". Una canción que destaca el bajo mezclado en un contrapunto melódico a las guitarras acústicas es el sencillo " Ventura Highway " de 1972 del grupo America . También tocó en varios discos de Johnny Rivers.
Osborn tocó en muchos de los grandes éxitos de Neil Diamond a finales de los sesenta y principios y mediados de los setenta, incluidas las líneas de bajo inquietantemente únicas de " Holly Holy " en 1969. Osborn también es conocido por su descubrimiento y aliento del popular hermano y -dúo de hermanas, los Carpenters , en cuyos álbumes tocó el bajo a lo largo de su carrera. [4]
Se le puede escuchar tocar en varias de las grabaciones de los 70 de Nancy Sinatra y fue el bajista del álbum cristiano de 1977 Forgiven de Don Francisco . [7]
Trabajar en Nashville
En 1974, Osborn dejó Los Ángeles y se mudó al país y a la capital occidental , Nashville . Continuó una carrera activa en el estudio, tocando detrás de vocalistas como Kenny Rogers , Mel Tillis y Hank Williams, Jr.Un recuento incluyó a Osborn como bajista en cincuenta y tres éxitos número uno en las listas de países y al menos 197 que estaban en la cima. Años 40. [3] El don musical de Osborn se ha atribuido a más de 242 canciones diferentes, con muchas actuaciones sin acreditar en sus primeros años. [8] Osborn dejó Nashville en 1988 y se estableció en Keithville en Caddo Parish cerca de Shreveport en el noroeste de Louisiana.
Vida posterior
Desde 2005 hasta diciembre de 2018, continuó viviendo en semi-retiro y grabando ocasionalmente. Disfrutó de seguir creando nuevos gráficos y grabaciones con Richard Carpenter, además de tocar el bajo en su iglesia local. Joe continuó inspirando y trabajando en el estudio localmente hasta mayo de 2017, y su crédito más reciente fue otorgado por el álbum de Micah and the Jazzgrass Apocalypse [9], que se lanzó en agosto de 2018.
Osborn fue diagnosticado con cáncer de páncreas a principios de 2018 y murió el 14 de diciembre de 2018 en su casa. [1]
Equipamiento y estilo
Instrumento de Osborn en la mayor parte de su carrera de grabación fue un 1960 Fender pila-botón de Jazz Bass , que fue dada a él por Fender justo antes de viajar Australia con Nelson. Osborn dijo que inicialmente estaba decepcionado de que Fender no le hubiera enviado un Precision Bass , que había estado usando, pero dijo que le empezó a gustar el Jazz Bass porque el cuello más estrecho lo hacía más fácil para sus dedos cortos. Colgó el bajo con cuerdas de bajo plano LaBella que no cambió durante 20 años y su estilo era distintivo, con un tono resonante y brillante producido, en parte, por el uso de una púa (púa). Este mismo bajo está en exhibición permanente en el Museo y Salón de la Fama de los Músicos en Nashville, TN.
Muchos productores y arreglistas optaron por destacar sus contribuciones mezclando la línea de bajo de manera más prominente de lo habitual e incorporando breves solos de bajo en sus arreglos. [10]
Tenía un bajo característico, el "Joe Osborn Signature", fabricado por el fabricante estadounidense de guitarras Lakland , aunque ahora se llama "44-60 Vintage J Bass". [11] En 2012, Fender Guitar construyó un bajo Fender Jazz Bass personalizado para Osborn de acuerdo con sus especificaciones deseadas. Grabó con este bajo por primera vez cuando producía y tocaba el bajo en la grabación debut del músico adolescente Matthew Davidson . [12] [13]
Premios y honores
Joe Osborn fue nominado a Bajista del Año por la Academia de Música Country en 1980, 1981, 1982, 1983, 1984 y 1985, ganando el honor cuatro de seis veces.
Sus premios también incluyen:
- 1980 Bajista del año, nominado, Academy of Country Music [14]
- 1981 Bajista del año, ganador, Academy of Country Music
- 1982 Bajista del año, nominado, Academy of Country Music
- 1983 Bajista del año, ganador, Academy of Country Music
- 1984 Bajista del año, ganador, Academy of Country Music
- 1985 Bajista del año, ganador, Academy of Country Music
- 2010 El Salón de la Fama de la Música de Luisiana . [2]
Osborn tuvo dos hijos en el negocio de la música, Darren y Dave Osborn. Darren es el socio gerente de Sandbox Recording Studios en Robinson Place en la sección Highland de Shreveport. [15]
Discografía seleccionada
- Hombre viajero ( Ricky Nelson )
- Memphis ( Johnny Rivers )
- California Dreamin ' ( The Mamas & the Papas )
- Windy ( La Asociación )
- Parque MacArthur ( Richard Harris )
- Acuario / Deja que entre el sol ( La quinta dimensión )
- El único niño vivo en Nueva York ( Simon & Garfunkel )
- Por todo lo que sabemos ( los carpinteros )
- Perdonado , Don Francisco , 1977
- Va a tomar algo de tiempo ( Los carpinteros )
- Puente sobre aguas turbulentas ( Simon & Garfunkel )
- Confesiones de medianoche ( The Grass Roots )
- Carretera Ventura ( América )
Colaboraciones
- En acción - Johnny Rivers (1964)
- Sonidos del silencio - Simon & Garfunkel (1966)
- Rebobinar - Johnny Rivers (1967)
- Suave en mi mente - Glen Campbell (1967)
- Cuando llegue a Phoenix - Glen Campbell (1967)
- Realización - Johnny Rivers (1968)
- Lineman de Wichita - Glen Campbell (1968)
- Un nuevo lugar en el sol - Glen Campbell (1968)
- Sujetalibros - Simon & Garfunkel (1968)
- Hola pequeño - Glen Campbell (1968)
- Ducha de sol - Thelma Houston (1969)
- Galveston - Glen Campbell (1969)
- ¿Es esto lo que quieres? - Jackie Lomax (1969)
- Puente sobre aguas turbulentas - Simon & Garfunkel (1970)
- Slim Slo Rider - Johnny Rivers (1970)
- Prueba un poco de bondad - Glen Campbell (1970)
- Fácil lo hace - Al Kooper (1970)
- Cold Spring Harbor - Billy Joel (1971)
- De cosecha propia - Johnny Rivers (1971)
- Luchador de Nevada - Michael Nesmith (1971)
- Barbra Joan Streisand - Barbra Streisand (1971)
- Paul Simon - Paul Simon (1972)
- David Clayton-Thomas - David Clayton-Thomas (1972)
- LA Reggae - Johnny Rivers (1972)
- Angel Clare - Art Garfunkel (1973)
- Lulú - Lulú (1973)
- Reunión: Las canciones de Jimmy Webb - Glen Campbell (1974)
- Houston (Voy a verte) - Glen Campbell (1974)
- Nuevos amantes y viejos amigos - Johnny Rivers (1975)
- Escapada - Art Garfunkel (1975)
- Noche salvaje - Johnny Rivers (1976)
- Trovador - JJ Cale (1976)
- Don't Stop Believin ' - Olivia Newton-John (1976)
- Kenny Rogers - Kenny Rogers (1976)
- Amy Grant - Amy Grant (1977)
- Marca de agua - Art Garfunkel (1977)
- Amigos diurnos - Kenny Rogers (1977)
- Comes a Time - Neil Young (1978)
- Kenny - Kenny Rogers (1979)
- Amantes de los sueños - Tanya Tucker (1980)
- Corte de tijeras - Art Garfunkel (1981)
- Viejas formas - Neil Young (1985)
- La Navidad de los animales - Amy Grant , Art Garfunkel (1985)
- Tiempo - Richard Carpenter (1987)
- Lefty - Art Garfunkel (1988)
- Pianista, Arreglista, Compositor, Director - Richard Carpenter (1998)
Referencias
- ^ a b Joe Osborn, bajista de Wrecking Crew, muere a los 81 años : Billboard . Consultado el 8 de enero de 2019.
- ^ a b "Joe Osborn" . Salón de la Fama de la Música de Luisiana . Consultado el 24 de enero de 2017 .
- ^ a b "Unos (cientos) éxitos" . Guitarra Vintage . Octubre de 1998.
- ^ a b Schmidt, Randy L. (2011). Little Girl Blue: La vida de Karen Carpenter . Prólogo de Dionne Warwick . Prensa de Chicago Review . pag. 32. ISBN 978-1-55652-976-4.
- ^ Pequeño, Mark. "Puntuación: 'Puente sobre aguas turbulentas ' " . Berklee College of Music . Consultado el 24 de enero de 2017 .
- ^ "La biografía de Grass Roots" . The-grassroots.com . Consultado el 24 de enero de 2017 .
- ^ Perdonado (notas del trazador de líneas). Don Francisco . 1977.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ Califica tu música
- ^ Micah y el Apocalipsis de Jazzgress
- ^ Johnson, Kevin (19 de julio de 2012). "Historias detrás de las canciones: Joe Osborn" . Sin agudos .
- ^ "44-60 / 55-60 (Vintage J)" . Lakland . Archivado desde el original el 11 de marzo de 2016 . Consultado el 24 de enero de 2017 .
- ^ Johnson, Kevin (13 de septiembre de 2012). "Matthew Davidson lanza EP" Step Up ", con Joe Osborn" . Sin agudos .
- ^ "El prodigio de la guitarra adolescente Matthew Davidson se intensifica con el lanzamiento de la grabación de debut" . PRWeb . 6 de septiembre de 2012.
- ^ Academia de música country
- ^ "Ayude a conceder el deseo de cumpleaños número 81 de Shreveport Music Legend" . mykisscountry937.com. 28 de agosto de 2018 . Consultado el 11 de junio de 2021 .
enlaces externos
- Joe Osborn en AllMusic
- Discografía de Joe Osborn en Discogs
- Entrevista a Joe Osborn en A&M Corner
- Canal de Joe Osborn en YouTube
- Joe Osborn en IMDb