John Haberle (1856-1933) fue un pintor estadounidense en el estilo trampantojo (literalmente, "engañar al ojo"). Sus bodegones de objetos ordinarios están pintados de tal manera que la pintura puede confundirse con los objetos mismos. Se le considera una de las tres figuras principales, junto con William Harnett y John F. Peto, que practica esta forma de pintura de naturaleza muerta en los Estados Unidos en el último cuarto del siglo XIX. [1]
Entrenamiento y vida temprana
Haberle nació en 1856 en New Haven , Connecticut , y era hijo de inmigrantes suabos . [2] A la edad de 14 años dejó la escuela para ser aprendiz de grabador . También trabajó durante muchos años como ilustrador y preparador de exposiciones para el Museo Peabody de Historia Natural de la Universidad de Yale , bajo la supervisión del paleontólogo Othniel Charles Marsh . [3] [4] Haberle comenzó a tomar clases en la Academia Nacional de Diseño en la ciudad de Nueva York en 1884, donde se encontró por primera vez con la pintura trampantojo . [5] [3]
Carrera profesional
El estilo de Haberle se caracteriza por una representación meticulosa de objetos bidimensionales. Se destaca especialmente por sus representaciones de objetos de papel, incluida la moneda . El historiador del arte Alfred Frankenstein ha comparado el trabajo de Haberle con el de sus contemporáneos:
A Peto lo conmueve el patetismo de las cosas gastadas. Haberle es irónico y loco, lleno de valentía, virtuosismo autocomplaciente y extravagancia astuta. Trabaja en gran parte dentro de una vieja tradición, la de la naturaleza muerta en trampantojo en línea pintada ... Se aleja de la suntuosidad, los equilibrios cuidadosos y los volúmenes bien modelados de Harnett, y está igualmente lejos de la sensibilidad de Peto en los asuntos. de tono y matiz. [6]
A Bachelor's Drawer (1890–1894) es típico de su enfoque: varios papeles, incluidos dinero, sellos postales, fotos, naipes, boletos y recortes de periódicos, se muestran adheridos a una superficie esencialmente plana . Otros objetos (anteojos, un peine, una pipa, fósforos, etc.) tienen un volumen lo suficientemente superficial como para no estropear la ilusión.
Como Harnett, el Servicio Secreto le advirtió que dejara y desistiera de pintar papel moneda, pero continuó haciéndolo durante sus años de mayor productividad; los ejemplos incluyen Los cambios de tiempo (1888) y Can You Break a Five? (hacia 1885). Pintó otros temas como Slate (c. 1895), una papelera de cacahuetes en Fresh Roasted (1887), The Clay Pipe (1889) y la enorme Grandma's Hearthstone (1890), en la colección del Detroit Institute of Arts .
A lo largo de su carrera, Haberle expuso trabajos en instituciones de arte como la Academia Nacional de Diseño de Nueva York y la Academia de Bellas Artes de Pensilvania en Filadelfia. [7] Debido al atractivo popular del estilo y el tema de Haberle, su trabajo también se mostró en lugares no conocidos convencionalmente por exhibir arte, como librerías, salones, licorerías y hoteles. [4] [7]
En 1893, los problemas oculares hicieron que Haberle dejara de hacer trabajos detallados, aunque continuó pintando. [5] Entre sus últimos trabajos son pinturas de flores ejecutados en un estilo más flojo, y en 1909 pintó su última trampantojo , la gran noche , en la colección del Museo de Nueva Bretaña of American Art , New Britain, Connecticut . Haberle murió en 1933 en New Haven, CT. [3]
Notas
- ^ Frankenstein, 1970, p. 9
- ^ Gertrude Grace Sill: John Haberle. Maestro estadounidense de la ilusión. Este libro cita fragmentos de una autobiografía, en la que Haberle afirma: "Mi padre y mi madre ... partieron de lugares que sonaban ... como Baum, Erlenbach, Jactskreis, Oberamtstadt, Ehrsingen, Undsoweiter, Wertenberg o Schwabenland, Alemania", p.1. Mientras que "Oberamtstadt" se refiere a un centro administrativo y "Undsoweiter" significa "etc." los otros lugares se refieren claramente a Suabia y Württemberg .
- ^ a b c "Biografía del artista: John Haberle" . Galería Spanierman, LLC . Archivado desde el original el 27 de septiembre de 2013 . Consultado el 11 de junio de 2013 .
- ^ a b "La pizarra: John Haberle" . Museo de Bellas Artes de Boston . Consultado el 11 de junio de 2013 .
- ^ a b "John Haberle" . William Harnett y Trompe L'Oeil . Galería Nacional de Arte. Archivado desde el original el 3 de octubre de 2012 . Consultado el 11 de junio de 2013 .
- ^ Frankenstein, 1970, p. 114
- ^ a b "John Haberle" . Museo de Arte Americano de Nueva Bretaña . Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016 . Consultado el 11 de junio de 2013 .
Referencias
- Frankenstein, Alfred (1970). La realidad de la apariencia . Greenwich: Sociedad Gráfica de Nueva York. ISBN 0-8212-0357-6
- Gertrude Grace Sill (2009). John Haberle. Maestro estadounidense de la ilusión . Museo de Arte de Nueva Bretaña. ISBN 978-0-9724497-1-7
enlaces externos
- Biografía, Galería Nacional de Arte
- Pinturas estadounidenses y grabados históricos de la colección Middendorf , un catálogo de la exposición del Museo Metropolitano de Arte (totalmente disponible en línea como PDF), que contiene material sobre Haberle (núm. 47)