Joseph Maria Olbrich (22 de diciembre de 1867 - 8 de agosto de 1908) fue un arquitecto austríaco y uno de los fundadores de la Secesión de Viena .
José María Olbrich | |
---|---|
Nació | |
Fallecido | 8 de agosto de 1908 | (40 años)
Nacionalidad | austriaco |
Ocupación | Arquitecto |
Premios | Premio de Roma (1893) |
Edificios | Salón de la secesión |
Vida temprana
Olbrich nació en Opava , Silesia austríaca (hoy en la República Checa ), el tercer hijo de Edmund y Aloisia Olbrich. Tenía dos hermanas, que murieron antes de que él naciera, y dos hermanos menores, John y Edmund. Su padre era un próspero pastelero y fabricante de cera que también era dueño de una fábrica de ladrillos, donde el interés de Olbrich en la industria de la construcción tiene su origen temprano.
Carrera profesional
Olbrich estudió arquitectura en la Universidad de Artes Aplicadas de Viena ( Wiener Staatsgewerbeschule ) y en la Academia de Bellas Artes de Viena , donde ganó varios premios. Estos incluyeron el Prix de Rome , para el que viajó por Italia y el norte de África. [1] En 1893, comenzó a trabajar para Otto Wagner , el arquitecto austríaco, y probablemente hizo la construcción detallada de la mayoría de los edificios Wiener Stadtbahn (Metropolitan Railway) de Wagner .
En 1897, Gustav Klimt , Olbrich, Josef Hoffmann y Koloman Moser fundaron el grupo artístico Secesión de Viena . Olbrich diseñó su edificio de exposiciones, el famoso Salón de la Secesión , que se convirtió en el hito del movimiento. [2] En 1899, Ernest Louis, Gran Duque de Hesse , fundó la Colonia de Artistas de Darmstadt , para la cual Olbrich diseñó muchas casas (incluida la suya) y varios edificios de exposiciones. Olbrich obtuvo la ciudadanía de Hesse en 1900 y fue nombrado profesor por el Gran Duque. En 1903 se casó con Claire Morawe. [3]
En los años siguientes, Olbrich ejecutó diversos encargos de arquitectura y experimentó en artes aplicadas y diseño. Diseñó cerámica, muebles, encuadernaciones de libros e instrumentos musicales. Su patio e interiores [4] en la Exposición Universal de St. Louis ganaron el premio más alto de la exposición. [5] En ese momento, el St. Louis Post-Dispatch escribió sobre su pabellón: "Los decoradores de interiores de los Estados Unidos ahora están hablando del Pabellón Olbrich. Ya está indicado como una de las cosas en la Feria Mundial que dejar una huella permanente en la vida estadounidense ". [6] Posteriormente fue nombrado miembro correspondiente del Instituto Americano de Arquitectos . [7] Sus obras arquitectónicas, especialmente sus edificios de exposiciones para las Secesiones de Viena y Darmstadt, tuvieron una fuerte influencia en el desarrollo del estilo Art Nouveau .
Poco después del nacimiento de su hija Marianne, el 19 de julio de 1908, Olbrich murió de leucemia en Düsseldorf el 8 de agosto, a los 40 años.
Obras
- La sala de la Secesión , Viena
- Residencia de Hermann Bahr , Viena
- Hochzeitsturm y otros edificios en la colonia de artistas de Darmstadt , Mathildenhöhe , Darmstadt
- Grandes almacenes para Leonhard Tietz , Düsseldorf
- Villa para Josef Feinhals , Colonia , construida en 1908 y destruida en la Segunda Guerra Mundial
Galería
Salón de la Secesión , Viena
Casa de Olbrich en la colonia de artistas de Darmstadt
Casa de exposiciones de Alta Hesse, Colonia de artistas de Darmstadt
Edificio de exposiciones
Casa de Wilhelm Deiters
Casa Glückert
"Prinzessinenschloss" en Langen , Alemania
Torre de bodas
Casa Ernst-Ludwig
Grandes almacenes en Dusseldorf
Ver también
- Secesión de Viena
Referencias
- ^ Sembach, Klaus-Jürgen (2002). Art nouveau: utopía: reconciliar lo irreconciliable . Taschen. pag. 142. ISBN 3822820229.
- ^ "Enseñanza del Art Nouveau: Joseph Maria Olbrich" . Galería Nacional de Arte (Estados Unidos). Archivado desde el original el 25 de septiembre de 2012 . Consultado el 18 de febrero de 2013 .
- ^ "Art Nouveau y Secesión" . Museo Leopold, Austria . Consultado el 18 de febrero de 2013 .
- ^ "Corte en el pabellón alemán (Diseñado por Olbrich)" . Biblioteca Pública de St. Louis. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016 . Consultado el 18 de febrero de 2013 .
- ^ Clark, RJ (1972). La formación del arte y la arquitectura en la América del siglo XIX . Nueva York: Museo Metropolitano de Arte. pag. 72. ISBN 0870990241.
- ^ Chu, Petra Ten-Doesschate; Dixon, Laurinda S. (2008). Perspectivas del siglo XXI sobre el arte del siglo XIX . Presse Universitaria Asociada. pag. 44. ISBN 978-0874130119.
- ^ Clark, RJ (1972). La formación del arte y la arquitectura en la América del siglo XIX . Nueva York: Museo Metropolitano de Arte. pag. 72. ISBN 0870990241.
Referencias adicionales
- Latham, Ian (1980). Joseph Maria Olbrich . Nueva York: Rizzoli. ISBN 0-8478-0230-2.
- Olbrich, Joseph Maria (1901). Ideen von Olbrich . Leipzig: Buchhandlung de Verlag von Baumgärtner. OL 24607147M .
- Ulmer, Renate (2006). Joseph Maria Olbrich (en alemán). München: Deutscher Kunstverlag . ISBN 3-422-06659-4.
- Joseph Maria Olbrich sobre Architectuul