Joseph Probst (1911-1997) fue un pintor luxemburgués que, en 1954, fue uno de los miembros fundadores del grupo Iconomaques de pintores abstractos que se oponían al arte figurativo . [1]
Temprana edad y educación
Probst nació el 18 de noviembre de 1911 en Vianden, en el norte de Luxemburgo. Después de una educación clásica en Luxemburgo de 1924 a 1931, pasó un año estudiando arte en la Ecole des Artisans de la ciudad de Luxemburgo . Luego fue a Bruselas donde asistió a la Académie Royale des Beaux-Arts antes de completar sus estudios en la École nationale supérieure des arts décoratifs en 1940. [2]
Carrera profesional
Después de la Segunda Guerra Mundial , Probst comenzó a trabajar como artista bajo la influencia del expresionismo . Inicialmente se concentró en los retratos de desnudos y, especialmente, en la pintura de madre e hijo, pero se acercó cada vez más al arte abstracto bajo la influencia de Michel Stoffel y Lucien Wercollier, con quien se convirtió en uno de los miembros fundadores de la Nouvelle Equipe . [2]
En 1954, junto con su esposa Colette Würth y Will Dahlem , Henri Dillenburg , François Gillen , François Kinnen , Emile Kirscht , Wenzel Profant , Michel Stoffel und Lucien Wercollier, se convirtió en cofundador de Iconomaques , un grupo inclinado al arte abstracto . A partir de entonces, Probst fue reconocido como uno de los artistas clásicos de Luxemburgo, no solo por el interés local en sus obras, sino a través de exhibiciones en el Musée National d'Art Moderne en París y en la Unión Postal Universal en Berna . En 1960, recibió el premio italiano Marzotto, lo que indica el grado de interés extranjero en su trabajo. [2]
Estilo
Su estilo abstracto se desarrolló lentamente desde los primeros efectos de sus colores oscuros y tenues en la forma hasta que sus óleos y guaches se volvieron cada vez más geométricos. A partir de 1955, se movió aún más hacia formas complejas, entretejidas con un amplio espectro de color, lo que lo convirtió en un verdadero defensor del arte abstracto lírico. A partir de 1972, desarrolló una nueva claridad de forma que también aplicó a vidrieras, murales y mosaicos. La espiral cobró especial importancia en su obra, revelando su creciente interés por la abstracción. En representación de variaciones sobre un tema, sus mosaicos representan versiones visuales de composiciones musicales como Franz Schubert 's Winterreise ciclo. [3] En su vida posterior, Probst volvió a la pintura figurativa que se puede ver en sus exposiciones de 1994 y 1995. [2]
Bibliografía
- Nic Weber, "Joseph Probst: 1911 Vianden, + 1997 Junglinster", Les Cahiers Luxembourgeois , 1997, nº 3, págs. 1-17.
- "Joseph Probst, pinturas 1992-1995", exposición nº 230, Galerie Kutter, Luxemburgo: Ediciones Edouard Kutter, 1995.
- "Joseph Probst, La Figure Humaine, pasteles à l'huile", exposición nº 217, Galerie Kutter, Luxemburgo: Ediciones Edouard Kutter, 1994.
- "Joseph Probst, dessins 1953-1990", exposición nr 190, Galerie Kutter, Luxemburgo: Ediciones Edouard Kutter, 1990.
- "Joseph Probst, pasteles à l'huile 1986-1998", exposición nr 177, Galerie Kutter, Luxemburgo: Ediciones Edouard Kutter, 1989.
- Joseph Probst, "Exh. Österreich-Haus, Viena, 10 de enero - 5 de febrero de 1984", Luxemburgo, Impr. Saint-Paul, 1984.
- "Joseph Probst", texto de Joseph-Emile Muller, Luxemburgo: Ediciones Edouard Kutter, 1979.
Referencias
- ^ "Probst, Joseph", Luxemburger Lexikon , Editions Guy Binsfeld, Luxemburgo, 2006.
- ^ a b c d Guy Wagner, "Der stille Pionier: Zum Tode von Joseph Probst". Archivado el 19 de julio de 2011 en la Wayback Machine . GuyWagner.net . (en alemán) Consultado el 20 de diciembre de 2010.
- ^ "Imaginando Winterreise: Inventario del artista" , Schubert Society USA . Consultado el 20 de diciembre de 2010.