Judith Lodge (nacida el 25 de julio de 1941) es una pintora y fotógrafa canadiense estadounidense que a menudo explora cómo los dos medios se relacionan y se informan mutuamente. [1] [2] Sus retratos abstractos de recuerdos, situaciones, eventos y personas están inspirados en el inconsciente, los sueños, los diarios y la naturaleza. [1] [3] Ha trabajado en Vancouver , Victoria , Toronto , Banff , Minnesota y Nueva York , donde ha vivido durante más de treinta años. [1] [4]
Lodge fue una de las cuatro hijas nacidas de Jean Lodge en St. Paul , Minnesota. [5] Su padre, James, era un químico en 3M que disfrutaba tirando macetas en su tiempo libre y construyó un pequeño estudio en el sótano de su casa. [5] Desde el cuarto grado, ella traía una libreta grande de papel a la clase y le decía a la gente: "Haz una marca, yo haré un dibujo". [5] Completó una licenciatura en Ciencias en Macalester College en St. Paul (1963). [2] [4] Recibió una Maestría en Bellas Artes de la Academia de Bellas Artes de Cranbrook enBloomfield Hills , Michigan (1965), donde fue la única mujer en una clase de 12. [1] [4] [5] En el verano posterior a su graduación de MFA, Lodge hizo numerosos viajes a la ciudad de Nueva York, donde asistió a grandes Retrospectivas de Alberto Giacometti y Francis Bacon . [5] Estas exposiciones tuvieron una gran influencia en Lodge, ya que la expusieron a enfoques en la práctica del arte que no estaban siendo adoptados por la escuela de Cranbrook en ese momento. [5]
En 1972, Lodge se mudó a Vancouver, donde pasaría la próxima década, y comenzó a trabajar de manera menos figurada que en años anteriores. [3] [4] En Vancouver, era amiga de muchas mujeres que participaban activamente en el movimiento de mujeres . [5] Tuvo su primera exposición individual enteramente no figurativa en 1977 en la Surrey Art Gallery. [3] En algún momento, Lodge esperaba volver al trabajo figurativo, pero se preocupó por las posibilidades técnicas y estéticas del formato abstracto. [6] Su inspiración de la naturaleza se atribuye en gran medida al tiempo que pasó en una isla frente a la costa de Vancouver, que en parte era propiedad de un amigo. [1]Aquí, exploró paisajes y nociones de agua. [1] Aunque Lodge regresó a los Estados Unidos en 1980 y se mudó a Nueva York después de encontrar a Vancouver un lugar desalentador para los artistas, continuamente busca recrear el sentimiento de la naturaleza en la Columbia Británica. [1] [6] Lodge observa cómo los sueños y la inconsciencia llaman la atención sobre las cosas, y afirma que comenzó a hacer mandalas pintados de la nada antes de descubrir que tenía cáncer . [1] Después de su diagnóstico, quimioterapia y cirugía, Lodge se sintió atraído por fotografiar árboles que habían sido alcanzados por el fuego pero que aún estaban vivos, afirmando que se sentía afín a ellos. [1] Estos dañadosLos madroños se pueden ver en la serie Árboles golpeados por rayos y otros incendios . [1]
Las obras abstractas monumentales de Lodge, a veces tan grandes como 10'x16 ', derivan parcialmente del expresionismo abstracto de la década de 1950 . [3] Por lo general, utiliza un estilo pictórico en el que capas gruesas y cuerdas de pintura acrílica se construyen en una topografía casi tridimensional , que recuerda a las venas o tendones en la superficie de la piel. [3] La textura se construye en tres o cuatro pasos y ciertas áreas se pueden volver a trabajar en el proceso. [3] Lodge a menudo usa oro metálico, de manera significativa en las obras de las exposiciones "Chalecos salvavidas" y "Muros del Edén", símbolo de incorruptibilidad y santidad .y enfrentarse a su audiencia en lugar de retroceder. [3] [7] Ella también tiende a emplear un fuerte sentido de organización en cuadrícula, como se ve en las enormes obras de "Walls of Eden". [6] [7]