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Karaikudi Mani (nacido como Ganapathy Subramanyam el 11 de septiembre de 1945 en Karaikudi , Tamil Nadu, India ) es un percusionista indio, principalmente experto en mridangam . Es considerado por la gran mayoría de los conocedores y aficionados de Carnatic como uno de los mejores jugadores de mridangam de todos los tiempos. [1]

Vida personal

Karaikudi Mani nació el 11 de septiembre de 1945 en Karaikudi , Tamil Nadu. Es hijo de T. Ramanatha Iyer y Pattammal. Se involucró con la música carnática a la edad de tres años y pronto abandonó su entrenamiento vocal a favor de aprender el mridangam. [2]

Carrera

Mani comenzó a actuar regularmente en un momento en que otro jugador del mridangam, su ídolo Palghat Mani Iyer , estaba en su mejor momento. Recibió más lecciones bajo la tutela de Harihara Sharma, después de mudarse a Chennai y recibió su primer premio nacional a la edad de 18 del entonces presidente de la India , Radhakrishnan . En una entrevista de 2015 afirmó que recibir premios y títulos nunca ha sido parte de su agenda. En 1999 aceptó el premio nacional de la "Academia Sangeeth Natak" . [ cita requerida ] Esto fue presentado por el presidente de la India en ese momento, KR Narayanan .

Sruthi Laya

En 1986, fundó un conjunto, llamado Sruthi Laya, que combinaba melodía y percusión. [3] Tres años después, fundó la Escuela Sruthi Laya Seva que ahora tiene centros en Chennai , Bangalore , Australia, Londres, Estados Unidos y Canadá.

Thani Avarthanam - Un concepto

Dirigió y orquestó varios conciertos de este tipo, en particular una colaboración con Sri VS Narasimhan en 1990 presentó Melodyssey, un proyecto con 40 artistas, incluidos los instrumentos occidentales e indios. Esto ganó un reconocimiento generalizado y fue lanzado en cinta.

Su próximo esfuerzo, el concepto de conciertos "Thani Avarthanam". Si bien los conciertos de Thala Vadya (conjunto de percusión) en música carnática no eran desconocidos, nunca se había intentado el concepto de solo dos instrumentos de percusión interpretando solos sin ningún otro intérprete "sruthi" (por ejemplo, voz, violín). En 1993, Karaikudi Mani presentó su primer concierto de Thani Avarthanam junto con el difunto mago de Kanjira G Harishankar.. Esta fascinante interpretación se considera un momento histórico en el campo de la percusión clásica. Ha revolucionado el papel del mridangam, demostrando que, como forma de arte, los instrumentos de percusión del sur de la India se pueden tocar como instrumentos solistas por derecho propio. Un concepto iniciado por Mani ha sido asumido desde entonces por varios mridangistas destacados que también han realizado conciertos de Thani Avarthanam. Desde entonces, Mani ha dirigido varios conciertos a dúo "Thani Avarthanam" con destacados percusionistas en Ghatam, Thavil, Chendai, etc.

Colaboración internacional

Guru Karaikudi Mani ha actuado con muchos artistas internacionales como Paul Grabowsky de Australian Art Orchestra , Eero Haemmeneimi del grupo Finland Naada, [4] Elio Marchesini La Scala percusionista y Livio Magnini de Italia, Paul Simon de USA y con Finland Philharmonic Orchestra. Una pieza llamada Layapriya fue interpretada con la Orquesta Filarmónica de Finlandia [5] que luego fue interpretada por la Battery Dance Company como un ballet de danza. La Australian Art Orchestra ha adaptado su Bahudari y Ranjanicomposiciones en estilo Jazz y lo lanzaron como "Into The Fire". El grupo Naada de Finlandia ha convertido la composición de Behag en una orquestación de Jazz y la ha lanzado como "UNMATCHED". Es su grandeza como maestro de percusión lo que hizo que Eero Haemmeneimi dedicara 4 composiciones en su nombre.

Su última aventura titulada "Amrutham - Fusion for Freedom" es un esfuerzo. Aparte de eso, también ha colaborado con el músico japonés John Kaizan Neptune para crear un álbum llamado "Steps in Time". [6] En este álbum, Guru Karaikudi Mani ha creado una síntesis única de shakuhachi y percusión india.

En 2008, Mani colaboró ​​con Sarangan Sriranganathan y otros músicos australianos en un concierto clásico / fusión llamado "Unidad en la diversidad".

En 2011, tocó en el álbum de Paul Simon So Beautiful or So What .

Fundó una revista llamada Layamani Layam . [7]

Referencias

  1. ^ sitio., Quién hizo esto. "Nombre del proyecto" . bengalfoundation.org . Consultado el 28 de enero de 2018 .
  2. ^ "Laya maestro cruza un hito de oro" . El hindú . 27 de junio de 2003. Archivado desde el original el 2 de noviembre de 2003 . Consultado el 28 de enero de 2018 .
  3. ^ "Sruthi Laya - Cintas / CDS" . Guru Kaaraikkudi Mani. Archivado desde el original el 18 de agosto de 2006 . Consultado el 1 de enero de 2007 .
  4. ^ "Sruthi Laya - Grupo Naada" . Sampo Lassila.
  5. ^ "Sruthi Laya - Grupo finlandés" . Música de Finlandia.
  6. ^ "Sruthi Laya - Shakuhachi, Pasos en el tiempo" . Internet pacífico. Archivado desde el original el 26 de junio de 2008.
  7. ^ "Sruthi Laya - Layamani Layam" . Guru Kaaraikkudi Mani. Archivado desde el original el 21 de noviembre de 2008.