Keys to Ascension es el cuarto álbum en vivo y el decimoquinto álbum de estudio de la banda inglesa de rock progresivo Yes , lanzado como un álbum doble en octubre de 1996 en Essential Records . En 1995, el guitarrista Trevor Rabin y el tecladista Tony Kaye abandonaron el grupo que marcó el regreso de los ex miembros Steve Howe y Rick Wakeman , reuniéndolos así con el vocalista Jon Anderson , el bajista Chris Squire y el baterista Alan White , una formación que había durado. actuó en 1979. El grupo se trasladó a la ciudad natal de Anderson de San Luis Obispo, Californiapara hacer un nuevo álbum y promover su reunión con tres espectáculos en el Fremont Theatre de la ciudad en marzo de 1996. Keys to Ascension presenta la mitad del set en vivo de los shows de 1996 y dos nuevas pistas de estudio que marcaron un regreso a Yes escribiendo piezas de larga duración.
Claves para la ascensión | ||||
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Álbum en vivo / álbum de estudio de sí | ||||
Liberado | 28 de octubre de 1996 | |||
Grabado | 4 a 6 de marzo de 1996 en el Fremont Theatre , San Luis Obispo , California (pistas en vivo) Otoño de 1995 a primavera de 1996 en Yesworld Studio, San Luis Obispo (pistas de estudio) | |||
Género | Rock progresivo | |||
Largo | 116 : 16 | |||
Etiqueta | Esencial | |||
Productor |
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Si cronologia | ||||
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Keys to Ascension recibió una recepción mayormente positiva de los críticos musicales y alcanzó el puesto 48 en la lista de álbumes del Reino Unido y el puesto 99 en el Billboard 200 . Yes apoyó el álbum con una gira de medios que incluyó presentaciones en vivo en tiendas de discos y apariciones en televisión y radio, y un video casero del mismo título de los conciertos. Después de que se completaron más pistas de estudio en 1996 y 1997, estas y la segunda mitad del set en vivo de 1996 se lanzaron en el álbum de seguimiento, Keys to Ascension 2 (1997). Las pistas de estudio de ambos álbumes de Keys to Ascension se compilaron en Keystudio (2001), y ambos álbumes se empaquetaron en su totalidad en 1998 y 2010, este último con el video del concierto como un disco extra.
Fondo
En octubre de 1994, la formación Yes del vocalista principal Jon Anderson , el bajista Chris Squire , el tecladista Tony Kaye , el baterista Alan White y el guitarrista y vocalista Trevor Rabin concluyeron su gira de 1994 en apoyo del decimocuarto álbum de estudio de la banda, Talk (1994). [1] La gira se reunió con una multitud más pequeña que las giras anteriores, y el álbum fue una decepción comercial entre la escena musical en constante cambio, con los grupos de rock y grunge Guns N 'Roses , Metallica , Pearl Jam y Nirvana que se interesaron en la corriente principal, dejando Sí, en lo que escribió el biógrafo de la banda Chris Welch , "En peligro de volver a caer en una oscuridad más oscura y profunda que en cualquier otro momento de su historia". [2] Sufrieron un revés cuando, en 1995, Rabin sintió que había hecho todo lo posible artísticamente dentro del grupo y decidió irse después de 13 años para convertirse en compositor de películas, con Kaye haciendo lo mismo para perseguir otros proyectos. Squire convenció a Rabin de que aguantara varios meses más, pero la escalada de discusiones entre Anderson y él convenció al guitarrista de que era el momento.
Con Yes reducido a un trío de Anderson, Squire y White, la banda reemplazó al manager Tony Dimitriades, que había estado con ellos desde principios de la década de 1980, por Jon Brewer . Poco después del cambio, Castle Communications , un sello británico independiente con interés en lanzar un álbum Yes en su sello subsidiario, Essential Records , se acercó a Brewer . Brewer y Castle aceptaron la idea con la condición de que el álbum presentara la formación original o "clásica" de la banda de la década de 1970, que también incluía al guitarrista Steve Howe y al tecladista Rick Wakeman . [3] La pareja se había ido en 1992 después del Union Tour de la banda y continuaron con sus proyectos en solitario, pero estaban interesados en regresar y se reunieron con Anderson en Los Ángeles durante varios días para discutir la situación. [4] Estuvieron de acuerdo después de que Yes los invitó a regresar y hacer el álbum, Howe para su tercer período y Wakeman el cuarto. Esta fue la primera vez que esta alineación tocó junta desde su intento fallido de grabar un nuevo álbum a principios de 1980. Squire más tarde reveló el plan inicial de que ambos álbumes de Keys to Ascension incluyan solo grabaciones en vivo, pero Castle deseaba que contengan nuevas pistas grabadas en el estudio. [5] El grupo acordó lanzar el álbum con el objetivo de que el público supiera que los cinco se habían reunido, [6] y Anderson deseaba explorar la música que la formación había grabado en la década de 1970 y llevar a Yes "al Siglo 21". [2]
Producción
Pistas de estudio
En octubre de 1995, el grupo comenzó a escribir y ensayar en la ciudad de San Luis Obispo, California sin Wakeman, quien se unió poco después. [4] Eligieron la ubicación después de que Anderson se mudara allí en agosto de ese año y sugirieron que trabajaran allí. [7] Wakeman disfrutó particularmente de su tiempo trabajando en un lugar pequeño y remoto, ya que le dio a la banda la oportunidad de concentrarse sin "el resplandor de todo y les dio a todos la oportunidad de pasar un poco de tiempo juntos y simplemente reprogramarnos en silencio". . [6] Para grabar el nuevo material, la banda arrendó un edificio que alguna vez fue un banco y montó un estudio de grabación en el interior que luego se denominó Yesworld Studio en las notas de la portada del álbum. [3] [8] [9] Trabajando con ellos estuvo el coproductor Tom Fletcher, con Kevin Dickey, Zang Angelfire y Bill Smith ayudando con tareas de ingeniería y mezcla. Dickey también editó el álbum usando el software de audio Sonic Solutions . [8]
Keys to Ascension contiene dos nuevas pistas de estudio de la banda, "Be the One" y "That, That Is". Cuando se trataba de poner en común ideas, Squire, Anderson y Howe contribuyeron con piezas que habían estado guardando y que luego se desarrollaron más. [5] "Be the One" es una canción de tres partes acreditada a Anderson, Squire y Howe. El primero reveló que la canción cubre la idea del compromiso y cómo la banda se comprometió a trabajar juntos una vez más después de un tiempo considerable separados. [10]
Pistas en vivo
![](http://wikiimg.tojsiabtv.com/wikipedia/en/thumb/b/ba/Fremont-theater.jpeg/220px-Fremont-theater.jpeg)
Además de las nuevas canciones producidas por el estudio, la banda acordó realizar dos espectáculos en el Fremont Theatre de la ciudad los días 5 y 6 de marzo de 1996 y grabarlas y lanzarlas con las nuevas pistas. Los conciertos se anunciaron en línea a través de su sitio web YesWorld, lo que llevó a los fanáticos de todo el mundo a reservar boletos. [2] [11] Para satisfacer la gran demanda de entradas, el 4 de marzo se organizó un tercer espectáculo. [3] Los espectáculos se agotaron, con aproximadamente 650 personas presentes en cada uno. [12]
La lista de canciones para los tres shows se formó de trece canciones originalmente lanzadas entre 1970 y 1978. [13] Esto marcó la primera presentación en vivo de "Onward" de Tormato (1978) en la historia de la banda y "The Revealing Science of God (Dance of the Dawn) "de Tales from Topographic Oceans (1973) desde 1974. [6] Los bises eran" Roundabout "y" Starship Trooper ". [13] Durante el proceso de selección, la banda ensayó la sugerencia de Howe de "A Venture" de The Yes Album (1971). [14] Wakeman, conocido por su disgusto general por Tales from Topographic Oceans , estaba feliz de tocar "The Revealing Science of God (Dance of the Dawn)", ya que era la pista de las cuatro del álbum que más le interesaba. actuar. [6] Según Howe, la mayoría de las grabaciones de la segunda noche se utilizaron en la parte en vivo del álbum. [14] Los programas también fueron filmados para su lanzamiento en un video casero del mismo título en 1996.
Post-producción
Hacia el final de la etapa de mezcla del álbum, Fletcher tuvo que terminar su participación debido a compromisos de gira con Steve Lukather . Había terminado de mezclar las pistas en vivo, pero las canciones de estudio estaban incompletas, lo que llevó a Squire a sugerir que Billy Sherwood , que había tocado guitarras adicionales en la gira Talk , la completara con Smith. [9] [14]
Después de la grabación, Howe había planeado permanecer en el estudio y actualizar sus pistas vocales en el transcurso de cuatro días, pero su tiempo allí se extendió a cinco semanas. [4] Supervisó el proceso de mezcla ya que él y los productores deseaban un producto final con el que estuviera contento, ya que no pudo asistir a las sesiones de los dos álbumes anteriores relacionados con Yes en los que había tocado. Anderson visitó el estudio todos los días durante este tiempo. [14] Más tarde recordó esta vez en una luz negativa, señalando la falta de apoyo de toda la banda, trabajando para que el álbum suene bien sin paga, y la falta de reconocimiento por sus esfuerzos. Concluyó: "Pensé: 'Vaya, nunca más. No me llames con un proyecto así". [4] Cuando se trataba de producir Keys to Ascension 2 , la banda acordó que Sherwood produjera las pistas de estudio en Keys to Ascension 2 (1997). [15] [9] Wakeman estaba particularmente feliz con la participación de Sherwood en el proyecto, complementando su forma de trabajar y obteniendo el mejor desempeño de cada miembro. [6]
El arte del álbum fue diseñado por Roger Dean , [10] e incluye uno titulado "Arches Mist". La portada presenta el logotipo de la banda utilizado durante la década de 1970 y el de forma cuadrada que diseñó para su decimotercer álbum de estudio, Union (1991).
Lanzamiento
Keys to Ascension fue lanzado en octubre de 1996 y alcanzó el número 48 en la lista de álbumes del Reino Unido y el número 99 en el Billboard 200 durante sus dos semanas de presencia en la lista. Anderson pensó que el álbum no se promocionó de manera efectiva debido a la falta de fondos en Essential. [10]
Las pistas de estudio de ambos álbumes de Keys to Ascension se compilaron en Keystudio (2001), y ambos álbumes se empaquetaron en su totalidad en 1998 y 2010, este último con el video del concierto como un disco extra.
Listado de pistas
No. | Título | Escritores | Largo |
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1. | " Khatru siberiano " | Jon Anderson , Steve Howe y Rick Wakeman | 10:16 |
2. | "La Reveladora Ciencia de Dios (Danza del Amanecer)" | Anderson, Chris Squire , Howe, Wakeman y Alan White | 20:32 |
3. | " América " | Paul Simon | 10:28 |
4. | " Adelante " | Escudero | 5:48 |
5. | " Despertar " | Anderson, Howe | 18:33 |
No. | Título | Escritores | Largo |
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1. | " Rotonda " | Anderson, Howe | 8:30 |
2. | " Starship Trooper "
| Anderson ["Buscador de vida"], Squire ["Desilusión"], Howe ["Würm"] | 13:05 |
3. | "Ser el primero" | Anderson, Squire ["The One", "Humankind"], Howe ["Skates"] | 9:50 |
4. | "Eso, eso es" | Anderson, Squire ["Crossfire", "Agree to Agree"], Howe ["Togetherness"], Anderson, Howe ["The Giving Things"], Anderson ["That Is"], Anderson, White ["All in All" ], Anderson, Howe, White ["How Did Heaven Begin"] | 19:14 |
Personal
Créditos adaptados de las notas del álbum. [8]
sí
- Jon Anderson - voz, guitarras, arpa
- Steve Howe : guitarras de 6 y 12 cuerdas, guitarra de pedal de acero, bajo de 5 cuerdas en "Be the One", voz
- Chris Squire - bajo, bajo piccolo en "Be the One", voz
- Rick Wakeman - teclados
- Alan White - batería, voz
Producción
- Si - producción
- Tom Fletcher - productor, ingeniero, mezcla en vivo
- Kevin Dickey - ingeniero asistente, mezcla en vivo, edición digital de Sonic Solutions
- Zang Angelfire - Ingeniero
- Bill Smith - mezcla en vivo
- Billy Sherwood : mezcla de "Be the One" y "That That Is"
- Roger Dean - pinturas, logotipos, letras
- Revista Gottlieb Bros./Yes - fotografías
- Martyn Dean - diseño de envases
- Jon Brewer - gerencia
Referencias
- ^ Sullivan, Steve. "Yes Shows - 1990-1994" . Ayeres olvidados . Consultado el 25 de junio de 2017 .
- ↑ a b c Welch , 2008 , págs. 240–241.
- ^ a b c Hughes, Rob (28 de septiembre de 2015). "El ex gerente y amigo Jon Brewer recuerda a Chris Squire" . Team Rock . Consultado el 25 de junio de 2017 .
- ↑ a b c d Welch , 2008 , págs. 242–243.
- ^ a b Prasad, Anil (1998). "Sí - Cambio perpetuo" . Innerviews . Consultado el 27 de junio de 2017 .
- ^ a b c d e Tiano, Mike (1997). "Conversación con Rick Wakeman - De NFTE # 171" . Notas desde el borde . Consultado el 25 de junio de 2017 .
- ^ Bondy, Coleen (23 de febrero de 1996). "Sí, la historia de amor del cantante Jon Anderson con SLO a través de Atlantis" . Telegram-Tribune del condado de San Luis Obispo . Consultado el 25 de junio de 2017 .
- ^ a b c Claves para la ascensión (notas de prensa). Si. Registros esenciales. 1996. EDF CD 417.CS1 maint: otros en cite AV media (notas) ( enlace )
- ^ a b c Tiano, Mike (1 de octubre de 1996). "NFTE: Entrevista con Chris Squire" . Notas desde el borde . Consultado el 24 de junio de 2017 .
- ↑ a b c Welch , 2008 , p. 242.
- ^ Roberts, Carol (6 de marzo de 1996). "Sí tiene nuevos fans: comerciantes de SLO" . Telegram-Tribune del condado de San Luis Obispo . Consultado el 25 de junio de 2017 .
- ^ St. James, Adam (5 de marzo de 1996). "Sí, todavía pueden rockear" . Telegram-Tribune del condado de San Luis Obispo . Consultado el 25 de junio de 2017 .
- ^ a b Sullivan, Steve. "Yes Shows - Década de 1990 - Shows de San Luis Obispo" . Ayeres olvidados . Consultado el 5 de julio de 2017 .
- ^ a b c d Tiano, Mike (4 de septiembre de 1996). "Conversaciones con Steve Howe - De NFTE # 160 (11, 26 de junio de 1996)" . Notas desde el borde . Consultado el 25 de junio de 2017 .
- ^ Welch , 2008 , p. 244.
Libros
- Welch, Chris (2008). Cerca del borde: la historia del sí . Prensa Omnibus. ISBN 978-1-84772-132-7.
enlaces externos
- Sitio web oficial de Yes en YesWorld