Gustav Klimt
Gustav Klimt (14 de julio de 1862 - 6 de febrero de 1918) fue un pintor simbolista austríaco y uno de los miembros más destacados del movimiento de Secesión de Viena . Klimt se destaca por sus pinturas, murales , bocetos y otros objetos de arte . El tema principal de Klimt fue el cuerpo femenino, [1] y sus obras están marcadas por un franco erotismo. [2] Entre sus obras figurativas, que incluyen alegorías y retratos, pintó paisajes. Entre los artistas de la Secesión de Viena, Klimt fue el más influenciado por el arte japonés y sus métodos. [ cita requerida ]
Al principio de su carrera artística, fue un exitoso pintor de decoraciones arquitectónicas de manera convencional. A medida que comenzó a desarrollar un estilo más personal, su trabajo fue objeto de controversia que culminó cuando las pinturas que completó alrededor de 1900 para el techo del Gran Salón de la Universidad de Viena fueron criticadas como pornográficas. Posteriormente no aceptó más encargos públicos, pero logró un nuevo éxito con las pinturas de su "fase dorada", muchas de las cuales incluyen pan de oro. El trabajo de Klimt fue una influencia importante en su joven compañero Egon Schiele .
Gustav Klimt nació en Baumgarten , cerca de Viena en el Imperio austríaco , el segundo de siete hijos: tres niños y cuatro niñas. [3] Su madre, Anna Klimt ( de soltera Finster), tenían una ambición no realizada ser un intérprete musical. Su padre, Ernst Klimt el Viejo, anteriormente de Bohemia , era un grabador de oro. [4] Los tres de sus hijos mostraron talento artístico desde el principio. Los hermanos menores de Klimt eran Ernst Klimt y Georg Klimt.
Klimt vivió en la pobreza mientras asistía a la Kunstgewerbeschule de Viena , una escuela de artes aplicadas y oficios, ahora la Universidad de Artes Aplicadas de Viena , donde estudió pintura arquitectónica desde 1876 hasta 1883. [4] [5] Reverenciaba al pintor de historia más importante de Viena. tiempo, Hans Makart . Klimt aceptó fácilmente los principios de una formación conservadora; sus primeros trabajos pueden clasificarse como académicos. [4]En 1877 su hermano Ernst, que, como su padre, se convertiría en grabador, también se matriculó en la escuela. Los dos hermanos y su amigo, Franz Matsch, comenzaron a trabajar juntos y en 1880 habían recibido numerosos encargos en equipo que llamaron la "Compañía de Artistas". También ayudaron a su maestro a pintar murales en el Kunsthistorisches Museum de Viena. [4] Klimt comenzó su carrera profesional pintando murales interiores y techos en grandes edificios públicos de la Ringstraße , incluida una exitosa serie de "Alegorías y emblemas".
En 1888, Klimt recibió la Orden de Oro al Mérito del emperador Franz Josef I de Austria por sus contribuciones a los murales pintados en el Burgtheater de Viena. [4] También se convirtió en miembro honorario de la Universidad de Munich y la Universidad de Viena . En 1892, el padre y el hermano de Klimt, Ernst, murieron y tuvo que asumir la responsabilidad financiera de las familias de su padre y su hermano. Las tragedias también afectaron su visión artística y pronto se movería hacia un nuevo estilo personal. Característica de su estilo a finales del siglo XIX es la inclusión de Nuda Veritas ( verdad desnuda ) como figura simbólica en algunas de sus obras, entre ellasAntigua Grecia y Egipto (1891), Pallas Athene (1898) y Nuda Veritas (1899). [6] [7] Los historiadores creen que Klimt con la nuda veritas denunció tanto la política de los Habsburgo como la sociedad austriaca, que ignoraba todos los problemas políticos y sociales de esa época. [8] A principios de la década de 1890, Klimt conoció a la diseñadora de moda austriaca Emilie Louise Flöge (hermana de su cuñada), quien sería su compañera hasta el final de su vida. Su cuadro, El beso(1907-08), se cree que es una imagen de ellos como amantes que fue pintada cinco años después del retrato de cuerpo entero de Kilmt en 1902. Diseñó muchos trajes que ella produjo y modeló en sus obras.
