Lazare Meerson

Director de arte nacido en Rusia

Lazare Meerson
Nació	( 08/07/1900 )8 de julio de 1900 Varsovia , Imperio Ruso (ahora Polonia)
Murió	28 de junio de 1938 (28 de junio de 1938)(37 años) Londres , inglaterra
Ocupación	Director de arte
Años activos	1925-1938
Esposos)	Mary Meerson
Parientes	Harry Meerson (hermano)

Lazare Meerson (1900-1938) fue un director de arte cinematográfico nacido en Rusia . Después de emigrar a Francia a principios de la década de 1920, trabajó en algunas películas francesas notables del cine mudo tardío y principios de la década de 1930, en particular las de René Clair y Jacques Feyder . Trabajó en Inglaterra durante los dos últimos años de su vida. Tuvo una gran influencia en el diseño de escenarios cinematográficos en Francia en los años previos a la Segunda Guerra Mundial.

Carrera profesional

Vida temprana

Lazare Meerson nació en Varsovia, que en 1900 formaba parte del Imperio Ruso . ^[1] Es posible que haya comenzado a estudiar pintura y arquitectura en Rusia, pero después de la revolución de 1917 se mudó a Alemania y en 1919 se había registrado como estudiante de arte en Berlín. Mientras estuvo en Berlín, adquirió cierta experiencia en el diseño de teatro, antes de partir hacia París en 1923 o 1924. ^{[2] [3]}

En Francia

Su primer trabajo en Francia en 1924 fue en Films Albatros en Montreuil (una compañía que había sido formada por exiliados rusos en Francia) donde trabajó inicialmente como pintor de escenas y luego como asistente de algunos diseñadores más experimentados: Boris Bilinski (por L'Affiche ), Alberto Cavalcanti (por Feu Mathias Pascal ) y Pierre Kéfer (por Le Double Amour ). En 1926, Meerson fue nombrado jefe de diseño de Albatros y durante los siguientes tres años fue responsable de la dirección de arte de diez películas. Formó asociaciones particularmente fructíferas con Jacques Feyder (en Gribiche , Carmen y Les Nouveaux Messieurs) y con René Clair (en La Proie du vent , Un chapeau de paille d'Italie y Les Deux Timides ). ^[2]

En varios de sus escenografías de la década de 1920, Meerson empleó un `` modernismo sobrio '', como en la espaciosa casa art-deco de la adinerada Madame Maranet en Gribiche , o el interior arquitectónico del apartamento de un bailarín, con sus grandes superficies blancas y espacios escasos ornamentos en Les Nouveaux Messieurs , o el suntuoso local del banquero Saccard en L'Argent , en el que los grandes espacios abiertos facilitaban largos movimientos de cámara y el complejo juego de luces y sombras. ^[4]Meerson, en 1927, dijo de su trabajo: "Es un arte de abnegación. El diseñador debe ocultarse constantemente ante los otros elementos de la producción. El encuadre nunca debe invadir la obra en sí. El escenario armoniza con la película. . Liberada de ella está esa atmósfera que es tan importante tanto para el director como para los artistas ". ^[5]

Con el final del período del cine mudo, Lazare Meerson se trasladó con René Clair a Films Sonores Tobis en Épinay-sur-Seine, donde fue nombrado chef-décorateur (jefe de diseño). Juntos, Clair y Meerson trabajaron en cuatro de las primeras películas sonoras más influyentes del cine francés, comenzando con Sous les toits de Paris (1930). Estas películas crearon una imagen de París que llegó a ser vista por el mundo como la quintaesencia, llena de pintorescos barrios urbanos y 'tipos' de personajes fácilmente reconocibles, estilizados en la presentación y ya anacrónicos. ^[6]Los diseños de Meerson se alejaron de los conjuntos arquitectónicos monumentales que habían caracterizado algunas producciones de la década de 1920, para favorecer un estilo más íntimo y pictórico que empleaba detalles realistas y el juego de luces para crear atmósfera. ^{[7] [2]} Marcel Carné elogió el impacto de estos decorados artificiales, cuando fueron creados por cineastas de talento: "Si es cierto que juraríamos habernos conocido en la calle, en el transcurso de nuestra vida diaria, los variados personajes de Sous les toits de Paris o de 14 Juillet, no es menos cierto que también juraríamos que nos habíamos encontrado de repente, mientras un día deambulamos felices por los suburbios de la ciudad, cara a cara con una de las calles populares inventadas por Meerson. El callejón sin salida de los cantantes callejeros, el carril oscuro que discurre junto a la vía de la Petite Ceinture, la placita del baile del 14 de Juillet , aunque sabemos que están enteramente construidos, nos conmueven con su autenticidad desenfrenada, quizás más aún. que si Clair y su equipo nos hubieran llevado a los lugares reales de la historia ". ^[8]

Cuando Jacques Feyder regresó a Francia en 1933 después de pasar varios años en Hollywood, renovó su relación laboral con Meerson en tres películas sonoras en Francia. Su asociación alcanzó su punto máximo con La Kermesse héroïque en 1935, para lo cual Meerson creó, en un estudio suburbano de París, la ciudad flamenca de Boom del siglo XVI, con sus calles, canales, edificios públicos e interiores de casas haciendo referencia a las pinturas de Brueghel. Hals y de Hoogh. ^[9]Incluso en este contexto histórico, buscó combinar el realismo con la estilización: "Aquí Meerson puso a prueba todos sus experimentos con hierro, vidrio y pintura al óleo a gran escala, y encontró formas ingeniosas de adaptar partes de la fábrica del estudio a Dar lastre a sus fantasías. Aquí logró ese equilibrio entre la autenticidad y el imaginario que era su meta y señas de identidad y que marcaría la pauta para el trabajo de sus muchos discípulos ”. ^[10] Además de su trabajo cinematográfico en este período, Meerson también emprendió otros proyectos de diseño como la remodelación de la casa parisina de Jacques Feyder y Françoise Rosay, ^[2] y la creación de murales para el Casino de Montecarlo. ^[11]

En Inglaterra

En 1936, Meerson se mudó a Inglaterra, primero por invitación de Paul Czinner para trabajar en una película de As You Like It , y luego se unió a Alexander Korda en London Films para otras seis películas, comenzando con Fire Over England . La mayoría de ellos se hicieron en los Denham Film Studios de nueva construcción de Korda , cuyos enormes recursos inicialmente impresionaron a Meerson; posteriormente, sin embargo, comenzó a tener reservas sobre trabajar para un estudio tan grande con sus métodos al estilo de Hollywood, y extrañaba la escala más íntima y las relaciones personales de sus producciones francesas. ^[12] Mientras trabajaba en los decorados de The Citadelen 1938, Meerson contrajo meningitis y murió repentinamente, poco antes de cumplir 38 años. Entre los que asistieron a su funeral se encontraban René Clair y Jacques Feyder.

Reputación e influencia

Poco después de su muerte, el director Alberto Cavalcanti escribió un homenaje a Meerson en el que destacó sus cualidades personales como colaborador leal y adaptable. Se le describió como "tranquilo, incluso taciturno; confiable, brillante cuando se requería brillantez, pero sin la inestabilidad que tan a menudo acompaña a la brillantez". ^[13]

Entre los asistentes o aprendices que trabajaron con Meerson en sus películas francesas durante la década de 1930 se encontraban Alexandre Trauner , Jean d'Eaubonne y Georges Wakhévitch ; absorbieron muchas de sus ideas y su posterior trabajo en películas vio el florecimiento de un estilo al que se le ha dado la etiqueta de realismo poético . ^[11]

La influencia de Meerson en el desarrollo del diseño de escenarios cinematográficos fue considerable. Su estilo personal, marcado por su origen ruso y sus experiencias en Berlín, alentó varias tendencias en el cine, incluida la del realismo poético. Su uso de materiales naturales en la construcción de decorados, sus recreaciones escénicas cuidadosamente investigadas y su uso inventivo de falsas perspectivas, siempre supervisadas personalmente en cada etapa del trabajo, establecieron nuevos estándares en el arte del diseño cinematográfico. ^[14]

Vida personal

Meerson estaba casada con la bailarina de ballet y modelo Mary Meerson , quien también era de Rusia. (Después de su muerte, se convirtió en socia de Henri Langlois , fundador de la Cinémathèque française ). ^[11]

Filmografia

En las siguientes películas, Meerson actuó como escenógrafo o director de arte.

Año	Titulo original	Título en inglés	Director	Notas
1924	L'Affiche	El poster	Jean Epstein	LM ayudando a Boris Bilinsky
1924	Feu Mathias Pascal		Marcel L'Herbier	LM asistiendo a Alberto Cavalcanti
1925	Le Double Amour		Jean Epstein
1925	Le Nègre blanc		Nicolas Rimsky , Henry Wulschleger
1925	París en cinq jours		Nicolas Rimsky , Pierre Colombier
1925	Les Aventures de Robert Macaire	Las aventuras de Robert Macaire	Jean Epstein
1926	Gribiche	Gribiche ; Mi madre	Jacques Feyder
1926	Carmen	Carmen	Jacques Feyder
1927	Nocturno		Marcel Silver	Cortometraje
1927	La Proie du vent	La presa del viento	René Clair
1927	Le Chasseur de chez Maxim's	El portero de Maxim's	Nicolas Rimsky , Roger Lion
1928	La condesa María		Benito Perojo
1928	Un chapeau de paille d'Italie	El sombrero de paja italiano	René Clair
1928	Souris d'hôtel		Adelqui Migliar
1928	Les Deux Timides	Dos almas tímidas	René Clair
1928	L'Argent		Marcel L'Herbier	LM con André Barsacq
1929	Les Nouveaux Messieurs	Los nuevos caballeros	Jacques Feyder
1929	Cagliostro		Richard Oswald	LM con Alexander Ferenczy
1930	Le Requin	El tiburón	Henri Chomette
1930	Sous les toits de Paris	Bajo los tejados de París	René Clair	LM asistido por Alexandre Trauner
1930	Le Mystère de la chambre jaune	El misterio de la habitación amarilla	Marcel L'Herbier	LM con André Barsacq y Lucien Jaquelux
1930	Romance sentimentale	Romance sentimental	Sergei Eisenstein , Grigori Aleksandrov	Cortometraje
1931	David Golder	David Golder	Julien Duvivier
1931	L'Étrangère		Gaston Ravel	También la versión italiana La straniera (1930) y la versión alemana Die Fremde (1931)
1931	La fin du monde	Fin del mundo	Abel Gance	LM con César Lacca, Jean Perrier, Walter Ruttmann
1931	La Fine Combine		André Chotet	Cortometraje.
1931	Le Million	Le Million ; El millon	René Clair	LM asistido por Alexandre Trauner
1931	À nous la liberté	À nous la liberté ; Libertad para nosotros	René Clair	LM asistido por Alexandre Trauner. Nominación al Oscar a la Mejor Dirección de Arte.
1931	Le Monsieur de minuit	El hombre de la medianoche	Harry Lachman
1931	Jean de la lune		Jean Choux	LM asistido por Alexandre Trauner
1931	Le Bal		Wilhelm Thiele	LM asistido por Alexandre Trauner
1931	Les Cinq Gentlemen maudits	Los cinco caballeros malditos ; Luna sobre Marruecos	Julien Duvivier	LM asistido por Alexandre Trauner
1932	Un coup de téléphone		Georges Lacombe	LM con Eugène Lourié
1932	Prisonnier de mon cœur		Jean Tarride
1932	La Femme en homme	La mujer vestida de hombre	Augusto Genina
1932	Conduisez-moi, señora	Antonieta	Herbert Selpin
1932	La Femme nue	La mujer desnuda	Jean-Paul Paulin
1932	Il a été perdu une mariée		Léo Joannon
1933	Quatorze juillet	dia de la Bastilla	René Clair	LM asistido por Alexandre Trauner
1933	Ciboulette	Ciboulette	Claude Autant-Lara	LM asistido por Alexandre Trauner
1933	La Femme invisible		Georges Lacombe
1934	Primerose		René Guissart
1934	L'Ange gardien		Jean Choux
1934	Lac aux dames	Lago de las Damas	Marc Allégret	LM asistido por Alexandre Trauner
1934	Le Grand Jeu		Jacques Feyder	LM asistido por Alexandre Trauner
1934	Poliche		Abel Gance
1934	Loco		Fyodor Otsep	LM asistido por Alexandre Trauner
1934	La Banque Némo	Banco de Nemo	Margarita Viel
1934	L'Hôtel du libre échange		Marc Allégret	LM asistido por Alexandre Trauner
1934	Zouzou		Marc Allégret	LM asistido por Alexandre Trauner
1935	Justin de Marsella		Maurice Tourneur	LM asistido por Alexandre Trauner
1935	Pensión Mimosas		Jacques Feyder	LM asistido por Alexandre Trauner
1935	Princesse Tam-Tam		Edmond T. Gréville	LM asistido por Alexandre Trauner
1935	Les Beaux Jours		Marc Allégret	LM asistido por Jean d'Eaubonne
1935	La Kermesse héroïque	Carnaval en Flandes	Jacques Feyder	LM asistido por Alexandre Trauner y Georges Wakhévitch (sin acreditar)
1936	A su gusto	A su gusto	Paul Czinner	LM asistido por Alexandre Trauner
1937	Fuego sobre Inglaterra	Fuego sobre Inglaterra	William K. Howard
1937	Caballero sin armadura	Caballero sin armadura	Jacques Feyder
1937	El regreso de la pimpinela escarlata	El regreso de la pimpinela escarlata	Hanns Schwarz
1938	Equitación Sur	Equitación Sur	Victor Saville
1938	Dar la noticia	Dar la noticia	René Clair
1938	El divorcio de Lady X	El divorcio de Lady X	Tim Whelan	LM asistido por Paul Sheriff y Alec Waugh.
1938	La ciudadela	La ciudadela	Rey Vidor	Dirección de arte completada por Alfred Junge después de la muerte de LM.

Referencias

1. La mayoría de las fuentes (por ejemplo, Ciné-Ressources ) dan a Varsovia como el lugar de nacimiento de Meerson. Sin embargo, Richard Roud registró que nació en Karelia, que en 1900 formaba parte de la Rusia zarista fronteriza con Finlandia (en Pasión por el cine: Henri Langlois et la Cinémathèque française . Londres: Secker & Warburg, 1983. p. 42).
2. Tim Bergfelder, Sue Harris, Sarah Street. Arquitectura cinematográfica y la imaginación transnacional: escenografía en el cine europeo de los años treinta . Amsterdam: Amsterdam University Press, 2007. págs. 62-63.
3. Sarah Street, "Conjuntos de la imaginación: Lazare Meerson, escenografía y actuación en Caballero sin armadura (1937)", en Journal of British Cinema and Television , vol. 2, no. 1 (2005), pág. 34.
4. "Lazare Meerson" en Dictionnaire du cinéma des années vingt , en 1895 , vol. 33 (2001).
5. Citado en Dictionnaire du cinéma français ; sous la dirección de Jean-Loup Passek. París: Larousse, 1987. p. 293: "C'est un art d'abnégation. Le décorateur doit s'éffacer constamment devant les autres éléments de la réalisation. Jamais le cadre ne doit empiéter sur l'œuvre elle-même. Le décor s'harmonise avec le film. C'est de lui que se dégage l'atmosphère si précieuse au metteur en scène comme aux interprètes. "
6. Dictionnaire du cinéma populaire français ; sous la dirección de Christian-Marc Busséno y Yannick Dehée. París: Nouveau Monde, 2004. p. 720.
7. Dudley Andrews. Nieblas de arrepentimiento: cultura y sensibilidad en el cine clásico francés . Princeton, Nueva Jersey: Princeton University Press, 1995. págs. 179-182.
8. Marcel Carné, "Quand le cinéma descendra-t-il dans la rue?", En Cinémagazine , vol. 13 (11), noviembre de 1933, págs. 12-14: "S'il est vrai que nous jurerions avoir rencontré dans la rue, au cours de notreistence quotidienne, les divers personnages de Sous les toits de Paris ou de 14 Juillet , il est non moins exact que nous jurerions pareillement nous être trouvé soudain, un jour de flânerie heureuse dans les faubourgs, face à face avec une des rues populaires imaginées par Meerson. L'impasse aux chanteurs, la ruelle obscure que borde le chemin de fer de Petite Ceinture dans Sous les toits de Paris ; la rue en escaliers, la petite place du bal dans 14 Juillet, quoique nous les sachions fabriquées de toutes pièces, nous émeuvent par leur errante authentité, peut-être davantage que si Clair et sa troupe s'étaient vraiment transportés sur les lieux mêmes de l'action ".
9. Georges Sadoul. Dictionnaire des films . París: Seuil, 1983. p. 165.
10. Dudley Andrews. Nieblas de arrepentimiento: cultura y sensibilidad en el cine clásico francés . Princeton, Nueva Jersey: Princeton University Press, 1995. p. 184.
11. "Lazare Meerson" en Ciné-Ressources . [En francés] Consultado el 20 de enero de 2017.
12. Sarah Street, "Conjuntos de la imaginación: Lazare Meerson, escenografía y actuación en Caballero sin armadura (1937)", en Journal of British Cinema and Television , vol. 2, no. 1 (2005), pág. 23.
13. Alberto Cavalcanti, "Lazare Meerson", en Vista y sonido , vol. 7, no. 26 (verano de 1938) págs. 64-65.
14. RF Cousins, "Lazare Meerson", en Diccionario internacional de películas y realizadores, vol. 4: Escritores y artistas de producción ; 4ª ed. (Detroit, etc.: St James Press, 2000). pp.580-582.

enlaces externos

• Lazare Meerson en IMDb