Louis Stettner (7 de noviembre de 1922 - 13 de octubre de 2016) [1] fue un fotógrafo estadounidense del siglo XX cuyo trabajo incluía paisajes urbanos, retratos e imágenes arquitectónicas de Nueva York y París. Su trabajo ha sido muy apreciado por su humanidad y por capturar la vida y la realidad de las personas y las calles. A partir de 1947, Stettner fotografió los cambios en la gente, la cultura y la arquitectura de ambas ciudades. Continuó fotografiando Nueva York y París hasta su muerte. [2]
Las obras de Louis Stettner son gestionadas póstumamente por Louis Stettner Estate.
Vida temprana
Louis Stettner nació en Brooklyn, Nueva York , donde fue uno de cuatro hijos. Su padre era ebanista y Louis aprendió el oficio cuando era joven, usando el dinero que ganaba para apoyar su creciente amor por la fotografía. Le regalaron una cámara de caja cuando era niño y comenzó su historia de amor con la fotografía. [3] Su familia realizó viajes a Manhattan y visitó museos, incluido el Museo Metropolitano de Arte , donde comenzó su amor por el arte.
A los 18 años, en 1940, Stettner se alistó en el ejército de los Estados Unidos y se convirtió en fotógrafo de combate en Europa para el Cuerpo de Señales. Después de una breve estadía en Europa, fue enviado a Nueva Guinea, Filipinas y Japón.
Carrera profesional
De regreso de la guerra, Stettner se unió a la Photo League en Nueva York. Stettner visitó París en 1946 y en 1947 se mudó allí. De 1947 a 1949 estudió en el "Institut des Hautes Études Cinématographiques" de París y se licenció en fotografía y cine. Estuvo de ida y vuelta entre Nueva York y París durante casi dos décadas y finalmente se instaló definitivamente en Saint-Ouen , cerca de París, en 1990. Stettner todavía regresaba con frecuencia a Nueva York. [2]
El trabajo profesional de Stettner en París comenzó con la captura de la vida en la recuperación de la posguerra. Capturó la vida cotidiana de sus sujetos. Siguiendo la tradición de la Photo League, quería investigar los vínculos que conectan a las personas entre sí. En 1947 la misma Photo League le pidió que organizara una exposición de fotógrafos franceses en Nueva York. Reunió las obras de algunos de los mejores fotógrafos de la época, incluidos Doisneau , Brassaï , Boubat , Izis y Ronis . El programa fue un gran éxito y fue ampliamente reseñado en la edición anual de US Camera . Stettner había comenzado una serie de reuniones periódicas con Brassaï, quien fue un gran mentor y tuvo una influencia significativa en su trabajo. En 1949, Stettner tuvo su primera exposición en el "Salon des Indépendants" en la Bibliothèque Nationale , París.
En 1951 su trabajo fue incluido en la famosa exposición Subjektive Fotografie en Alemania. Durante la década de 1950 trabajó como freelance para Time, Life, Fortune y Du (Alemania). Mientras estaba en París, se volvió a conectar con Paul Strand , que también había abandonado Nueva York debido a la intolerancia política de la era McCarthy; Strand había sido uno de los fundadores de la Photo League que sería incluida en la lista negra y luego prohibida durante esos años. [4]
En la década de 1970, Stettner pasó más tiempo en la ciudad de Nueva York, donde enseñó en Brooklyn College , Queens College y Cooper Union. [4]
Trabajo independiente
En su propio trabajo, Stettner se centró en documentar la vida de la clase trabajadora tanto en París como en Nueva York. Sintió que las ciudades pertenecen a las personas que viven allí, no a los turistas ni a los visitantes. Su crianza hizo que tuviera mucho cuidado en capturar la simple dignidad humana de la clase trabajadora. También capturó imágenes arquitectónicas notables de ambas ciudades, incluidos puentes, edificios y monumentos.
Los temas y las series incluyeron:
- Nueva York desde 1946 hasta el presente
- Penn Station [5]
- Los subterráneos
- mundo financiero
- puente de Brooklyn
- El Sena
- El Bowery
- Los trabajadores
- París temprano
Stettner produjo imágenes conocidas, que incluyen: Aubervilliers, Brooklyn Promenade, Twin Towers with Sea Gull, Penn Station y la Estatua de la Libertad, Battery Park.
En sus noventa, Stettner recurrió a una cámara de gran formato de las dimensiones que usaba su héroe, Paul Strand; un Deardorff 8 × 10 para fotografiar detalles del paisaje de Les Alpilles en la Provenza, donde Van Gogh pintaba a menudo, asistido por su esposa Janet.
Premios
Stettner recibió numerosos honores y en 1950 fue nombrado el mejor fotógrafo nuevo de Life . En 1975 ganó el Primer Premio en el Concurso Mundial Pravda.
Museos que contienen obras de Stettner
- Addison Gallery of American Art , Phillips Academy, Andover, MA
- Museo de Arte de Akron, Akron, OH
- Instituto de Arte de Chicago , Chicago [6]
- Bibliothèque historique de la ville de Paris [6]
- Bibliothèque Nationale de France , París [6]
- Museo de Arte de Brooklyn, Brooklyn [6]
- Museo de Arte de Cleveland, Cleveland [6]
- Centro Internacional de Fotografía , Nueva York [6]
- Museo Judío de Berlín
- Museo de Arte del Condado de Los Ángeles - LACMA, Los Ángeles
- Maison Européenne de la Photographie , París [6]
- Colección de arte Merrill Lynch , Nueva York
- Museo Metropolitano de Arte , Nueva York [6]
- Colección de arte de Microsoft , Seattle
- Museo de Arte y Cultura de Montana , Missoula, MT
- Museo Carnavalet , París
- Museo de Bellas Artes de Boston [6]
- Musée de l'Élysée , Lausana [6]
- Musée de l'Elysee , París [6]
- Museo de Arte Moderno de Nueva York [6]
- Museo de la Ciudad de Nueva York
- Museo de Arte Americano de Nueva Bretaña New Britain, Connecticut
- Biblioteca Pública de Nueva York, Nueva York
- Museo de Arte de San Francisco, San Francisco
- Museo de Arte Moderno de San Francisco, San Francisco [6]
- Institución Smithsonian , Washington, DC [6]
- Victoria and Albert Museum , Londres [6]
- Museo de Arte Whitney , Nueva York [6]
Seleccionar exposiciones
- Louis Stettner , Limelight Gallery , 17 de agosto al 27 de septiembre de 1954 [7]
- Novedades: adquisiciones recientes en fotografía. Whitney Museum of American Art , Nueva York, 2001
- Espíritu estrellado. Bonni Benrubi Gallery, Nueva York, 2002
- Calles de la ciudad. Museo de Arte Samuel P. Harn , Gainesville, Florida, 2003
- Fotografías récentes de Louis Stettner. Galerie Marion Meyer, París, 2003
- Full House: Vistas de la colección de Whitney en 75. Whitney Museum of American Art , Nueva York, 2006
- Bonni Benrubi Gallery, Nueva York, 2006
- Louis Stettner: Photographien. Trabajo de cámara, Berlín, 2006
- Louis Stettner: Streetwise. Bonni Benrubi Gallery, Nueva York, 2006
- Fotografía Contemporánea. Museo Nacional de Bellas Artes , Santiago, 2006
Libros y portafolios seleccionados
- París-Nueva York. París, Nueva York: Two Cities Publications, 1949. Portafolio de 10 fotografías, introducción de Brassaï.
- Trabajadores: veinticuatro fotografías. Nueva York: Stettner Studio, 1974. Portfolio.
- Mujeres. Nueva York: Stettner Studio, 1976. Portafolio de 22 fotografías.
- Sur le Tas. París: Cercle d'Art, 1979. ISBN 2-7022-0129-6 . Libro de 156 fotografías, introducción de François Cavanna. (en francés)
- Alegrías tempranas: fotografías de 1947-1972. Nueva York: Janet Iffland, 1987. ISBN 0-9618482-0-0 . Introducción de Brassaï.
- Louis Stettner: Nueva York, 1994. Kempen, Nueva York: Te Neues; París, Flammarion, 1993. ISBN 3-8238-1443-5 .
- Sous le ciel de Paris. París: Parigramme, 1994. ISBN 2-84096-193-8 . Introducción de François Cavanna. (en francés)
- Nueva York de Louis Stettner, 1950-1990. Nueva York: Rizzoli, 1997. ISBN 0-8478-2004-1 .
- Louis Stettner: fotógrafo estadounidense, París: Suermondt-Ludwig-Museum Aachen, 11. Januar-9. Marzo de 1997. Aquisgrán: Museum der Stadt Aachen, Museo Suermondt-Ludwig, 1997. ISBN 3-929203-15-4 . (en alemán)
- Louis Stettner. Colección Photo Poche. París: Nathan, 1998. ISBN 2-09-754126-7 . Introducción de François Bernheim. (en francés)
- Louis Stettner: La sabiduría clama en las calles. París: Flammarion, 1999. ISBN 2-08-013673-9 .
- Louis Stettner: Sophisme, fotografías 1990-1999. Neuchâtel: Ides et Callendes, 1999. Texto de Michèle Auer. (en francés)
- Chile en el corazón. Santiago: LOM, 2001. ISBN 956-282-394-6 . (en español)
Ensayos y libros seleccionados de Louis Stettner
- De "l'objectivité nouvelle" à la "fotografía subjetiva". Amberes: Gevaert, 1953. (en francés)
- Fotografía de 35 mm, editor. US Camera Co., 1956.
- Historia del desnudo en la fotografía estadounidense, editor. Nueva York: Fawcett, 1966.
- Weegee the Famous, editor. Nueva York: Knopf, 1978.
- "La manzana de Cézanne y la Photo League" , Aperture, no. 112 (otoño de 1988), págs. 14–35
Referencias
- ↑ Louis Stettner, quien fotografió la cotidianidad de Nueva York y París, muere a los 93 años
- ^ a b "Décès de Louis Stettner, photographe sensible et engagé" . francetvinfo.fr . Consultado el 14 de octubre de 2016 .
- ^ Blaustein, Jonathan. "Louis Stettner y las glorias de Penn Station" . New York Times .
- ^ a b "Louis Stettner: biografía" . loustettner.com . Archivado desde el original el 23 de octubre de 2016 . Consultado el 14 de octubre de 2016 .
- ^ Gopnik, Adam. "Louis Stettner: 'me sentí como vivir en un mundo mejor ' " . El telégrafo .
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p Louis Stettner: La sabiduría clama en las calles, p.299.
- ^ Helen Gee (1997), Limelight , una galería de fotografía y cafetería de Greenwich Village en los años cincuenta: una memoria (1a ed.), Albuquerque University of New Mexico Press, ISBN 978-0-8263-1783-4
enlaces externos
- El sitio de Stettner con más de 250 imágenes