" Lovesick Blues " es una canción escrita por Cliff Friend e Irving Mills . La canción apareció por primera vez en el musical de 1922 Oh, Ernest . Primero fue grabado por Elsie Clark y luego por Jack Shea (ambos en 1922). Emmett Miller la grabó en 1925 y 1928, seguido por el cantante de música country Rex Griffin alrededor de 1938. Las grabaciones de Griffin y Miller inspiraron a Hank Williams a interpretar la canción durante sus primeras apariciones en el programa de radio Louisiana Hayride en 1948. Recibiendo una entusiasta recepción de audiencia, Williams decidió grabar su propia versión a pesar del rechazo inicial de su productorFred Rose y su banda.
"Lovesick Blues" | ||||
---|---|---|---|---|
Sencillo de Hank Williams | ||||
Lado B | " Nunca más (llamaré a tu puerta) " | |||
Liberado | 11 de febrero de 1949 | |||
Grabado | 22 de diciembre de 1948 | |||
Estudio | Herzog Studio en Cincinnati | |||
Género | ||||
Largo | 2 : 45 | |||
Etiqueta | MGM | |||
Compositor (es) | ||||
Productor (es) | Fred Rose | |||
Cronología de singles de Hank Williams | ||||
| ||||
Muestra de audio | ||||
Hank Williams - "Lovesick Blues"
|
MGM Records lanzó "Lovesick Blues" en febrero de 1949, y se convirtió en un éxito de la noche a la mañana, alcanzando rápidamente el número uno en los mejores sencillos de C&W de Billboard y el número 24 en la lista de los más reproducidos en Jukeboxes. La publicación lo nombró el mejor registro country y occidental del año, mientras que Cashbox lo nombró "Mejor registro Hillbilly del año".
Se han grabado varias versiones de la canción. La más popular, la versión de 1962 de Frank Ifield , encabezó la lista de singles del Reino Unido . En 2004, la versión de Williams se agregó al Registro Nacional de Grabaciones .
Antecedentes y grabaciones
"Lovesick Blues" originalmente se tituló "Tengo el Lovesick Blues" y fue publicado por Jack Mills, Inc. en 1922; Irving Mills escribió la letra y Cliff Friend compuso la música. Fue interpretada por primera vez por Anna Chandler en el musical de Tin Pan Alley Oh! Ernest y grabado por primera vez por Elsie Clark el 21 de marzo de 1922 con Okeh Records . [1] Después de la grabación, Friend y Mills registraron los derechos de autor de la canción el 3 de abril de 1922. Se presentó en un espectáculo en el Boardwalk Club en la ciudad de Nueva York en junio de 1922 y fue grabada por Jack Shea en Vocalion Records más tarde ese verano. [2]
El 1 de septiembre de 1925, OKeh Records envió al explorador Ralph Peer y un equipo de grabación a Asheville, Carolina del Norte. Entre los aspirantes a artistas registrados por Peer se encontraba Emmett Miller . Acompañado por Walter Rothrock al piano, Miller cortó cuatro lados para la etiqueta, incluido "Lovesick Blues". [3] El sencillo fue emparejado con "Big Bad Bill (es Sweet William Now)" y lanzado en noviembre de 1925. [4] El 12 de junio de 1928 acompañado por los Georgia Crackers ( Tommy Dorsey , Jimmy Dorsey , Eddie Lang y Leo McConville), Miller volvió a grabar la canción, que fue lanzada con bajas ventas. [3] La versión de Miller fue cubierta por el cantante de música country Rex Griffin en diciembre de 1939 en Decca Records . [5] Griffin reorganizó la canción usando el coro original - "Tengo un sentimiento llamado blues" - como un verso y convirtiendo el verso "Estoy enamorado, estoy enamorado, con una hermosa chica" en el nuevo coro. [6]
Grabación de Hank Williams
Hank Williams , que escuchó las versiones de Miller y Griffin, [7] comenzó a interpretar la canción en Louisiana Hayride poco después de unirse en agosto de 1948. Horace Logan, el productor del programa y director de programación de KWKH , informó que la audiencia "se volvió loca". la primera vez que Williams interpretó la canción en el programa. [8] A la luz de la fuerte reacción positiva de la audiencia en vivo, Williams decidió grabar la canción. Su decisión fue cuestionada por sus músicos y también por su productor, Fred Rose , quien consideró que la canción no merecía una grabación. [5] [9] Williams, consciente de la reacción que recibió en vivo, persistió, y la grabación tuvo lugar durante la última media hora de una sesión grabada en Herzog Studio en Cincinnati, Ohio , [10] el 22 de diciembre de 1948. [11] Para esta grabación, Williams reemplazó a los músicos de jazz con una banda de música country moderna, usando una guitarra rítmica, mandolina, bajo de cuerda, batería y una guitarra de acero. [12] La banda de sesión de Williams estaba compuesta por Clyde Baum (mandolina), Zeke Turner (guitarra eléctrica), Jerry Byrd (guitarra de acero), Louis Innis (guitarra rítmica), Tommy Jackson (violín) y Willie Thawl (bajo). [13] Con poco tiempo restante, Byrd y Turner replicaron el arreglo musical que usaron anteriormente en una sesión de Ernest Tubb para una versión de "Waiting for a Train" de Jimmie Rodgers . En el episodio de American Masters sobre Williams, Drifting Cowboy Don Helms recuerda: "Cuando grabaron 'Lovesick Blues', Fred le dijo a Hank, '¡Esa canción está fuera de medida! Tiene demasiados compases. Y mantienes esa nota demasiado tiempo. ' Y Hank dijo: 'Bueno, cuando encuentre una nota que me guste, quiero guardarla todo el tiempo que pueda', ya sabes, solo trato de ser gracioso. Y Fred dijo: 'Bueno, te diré Lo que voy a hacer. Esa cosa está tan fuera de lugar, voy a traerme una taza de café y cuando regrese tal vez tengas que cortar esa cosa '. Y lo hicieron, pero todavía estaba fuera de lugar. Así que Fred vivió con eso el resto de su vida ". Williams combina disposición de Griffin lírica con una de dos tiempos pista honky-tonk, [14] tomar prestado el yodeling y ritmo gotas de grabación de Miller. [9] "Lovesick Blues" se grabó en dos tomas. [14]
MGM lanzó "Lovesick Blues" el 11 de febrero de 1949, combinándolo con "Never Again (Will I Knock On Your Door)". [15] El sencillo vendió 50.000 copias en las dos primeras semanas. [10] En su revisión del 26 de febrero de 1949, Billboard opinó: "El enfoque razz-mah-tazz de Hank y el canto de los oídos deberían hacer que este lado siga girando". Según los votos enviados a Billboard , el récord fue calificado con 85 puntos por los disc jockeys, 82 por los distribuidores de discos y 85 por los operadores de máquinas de discos. Entre los tres, la pista obtuvo un puntaje general de 84. En referencia a su escala de 100 puntos, Billboard consideró el récord como "Excelente". [16] Alcanzó el número uno en los sencillos Top C&W de Billboard, donde permaneció durante dieciséis semanas y alcanzó el número veinticuatro en Most Played in Jukeboxes. [17] La revista lo clasificó como el "récord nacional y occidental número uno de 1949", mientras que Cashbox lo nombró "Mejor récord Hillbilly del año". [11] En marzo de 1949, Wesley Rose le pidió a Williams que le enviara los registros de Griffin y Miller para demostrar que la canción era de dominio público. Irving Mills, el letrista original, demandó a Acuff-Rose . La demanda se resolvió el 1 de noviembre de 1949 y se acordó que Mills y Acuff-Rose compartirían la publicación de la grabación de Williams. [6] Mills retuvo el resto de los derechos de la canción, ya que también había comprado los derechos de Friend durante la Gran Depresión . [7]
Tras el éxito de la canción, Williams fue invitado a aparecer como invitado en el Grand Ole Opry , el 11 de junio de 1949. [18] Después de la actuación, Williams recibió una ovación de pie. [19] "Lovesick Blues" se convirtió en su canción insignia, que usaba para cerrar sus shows. [20] También fue su primer éxito número uno, y le valió a Williams el sobrenombre de "The Lovesick Blues Boy". [21] En 1949, el cantante recibió la segunda facturación detrás de Eddy Arnold en la lista de los "Artistas folclóricos más vendidos del año". [20] La versión de Williams de la canción apareció en las películas The Last Picture Show (1971), Forrest Gump (1994) y The Shawshank Redemption (1994). En 2004, la Biblioteca del Congreso agregó "Lovesick Blues" al Registro Nacional de Grabaciones . [22]
La grabación de los grillos
Los Grillos lanzaron su versión de la canción (basada en la versión de Williams) en 1971 en el sello Philips . La canción apareció originalmente como la cara B del sencillo "My Rockin 'Days". La formación de grabación estaba formada por Sonny Curtis como guitarra y voz principal, Joe Osborn en el bajo, Jerry Allison en la batería y Glen Hardin en el piano. La canción se interpretó en vivo en The Old Grey Whistle Test en 1972. [23]
Otras versiones
- La estrella del country Marty Robbins lanzó una versión de la canción en su álbum de 1957 "The Songs of Robbins".
- Cantante Sonny James lanzó una versión de la canción en la otra cara de "Dear Love" en junio de 1957. [24] La canción alcanzó el número 15 en el Billboard Hot Country Songs. [25]
- En marzo de 1960, Patsy Cline lanzó una versión de "Lovesick Blues" a través de Decca Records . Estaba respaldado en la cara B con la pista "How Can I Face Tomorrow". [26] La versión de Cline no logró convertirse en un éxito comercial debido a la falta de promoción y publicidad de su sello discográfico. [27]
- La versión instrumental de Floyd Cramer de 1962 de la canción alcanzó el puesto 87 en el Billboard Hot 100. [28]
- En diciembre de 1962, la versión de Frank Ifield de "Lovesick Blues" encabezó la lista de singles del Reino Unido , [29] y alcanzó el número 44 en el Billboard Hot 100 el mes siguiente. [30] Gramophone comparó su canto con un "Jimmie Rodgers áspero y estridente". [31] Mientras tanto, Elizabethan hizo una crítica negativa, afirmando: "Ningún verdadero cantante de country se atrevería a hacerle a un número de Hank Williams lo que Frank Ifield le ha hecho a 'Lovesick Blues'". La reseña terminó declarando que Ifield "no tenía la profundidad y el carácter de Jim Reeves , ni la sutil calidad melódica (de) Don Gibson ". [32] A finales de febrero de 1963, Billboard estimó que el sencillo había vendido cerca de un millón de copias en todo el mundo. [33]
- Linda Ronstadt grabó una versión de la canción en su álbum Silk Purse en 1970.
- En 1992, George Strait lanzó una versión que alcanzó el número veinticuatro en Billboard Hot Country Singles. [34] El single alcanzó el puesto 22 en Country Tracks de RPM. [35] Esta clasificación rompió una serie de 31 éxitos consecutivos entre los diez primeros países del Estrecho.
- En 2001, Ryan Adams grabó "Lovesick Blues" para un álbum tributo a Hank Williams , Timeless .
- En 2018, Mason Ramsey se convirtió en una sensación viral cuando lo grabaron cantando "Lovesick Blues" en una tienda Walmart en Harrisburg, Illinois , [36] lo que lo llevó a firmar un contrato discográfico, [37] y se incluyó su versión de la canción. en su EP debut, Famous .
Rendimiento gráfico
Hank Williams
Gráfico (1949) | Posición pico |
---|---|
Billboard Hot Country Singles | 1 [17] |
Billboard de EE. UU. Más reproducido por Disc Jockeys | 24 [11] |
Otros artistas
Año | Artista | Gráfico | Posición alta |
---|---|---|---|
1949 | Kirk rojo | Récords Billboard de Juke Box (Country & Western) más reproducidos | 14 [38] |
1957 | Sonny James | Billboard Most Played C&W por Jockeys | 15 [24] |
1962 | Floyd Cramer | Cartelera Pop Singles | 87 [28] |
Frank Ifield | Lista de singles del Reino Unido | 1 [29] | |
1963 | Frank Ifield | Cartelera Pop Singles | 44 [30] |
1975 | Sonny Curtis | Billboard Hot Country Singles | 78 [39] |
1978 | Jim Owen | Billboard Hot Country Singles | 97 [39] |
1992 | George Strait | Pistas de países de Canadá (RPM) | 22 [35] |
Billboard Hot Country Singles | 24 [34] |
Ver también
- Yodeling
Notas al pie
- ^ Tosches 2009 , p. 247.
- ^ Tosches 2002 , p. 157.
- ↑ a b Harwood , 2008 , p. 108.
- ^ Tosches 2002 , p. 158.
- ↑ a b Jennings , 2008 , p. 211.
- ↑ a b Escott , 1994 , p. 99.
- ↑ a b Harwood , 2008 , p. 110.
- ^ Deikman 2007 , p. 13.
- ↑ a b Campbell , 2011 , p. 126.
- ↑ a b Kosser , 2006 , p. 22.
- ↑ a b c Koon , 1983 , p. 41.
- ^ Gilliland, 1969 .
- ^ Escott 1994 , p. 96.
- ↑ a b Escott , 1994 , p. 97.
- ^ Koon 1983 , p. 153.
- ^ Personal de Billboard 1949 , p. 116.
- ↑ a b Jennings , 2008 , p. 212.
- ^ Koon 1983 , p. 41, 42.
- ^ Williams , 1981 , p. 1.
- ↑ a b Williams , 1981 , p. 82.
- ^ Escott 1994 , p. 100.
- ^ Tyler , 2008 , p. 174.
- ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 11 de febrero de 2013 . Consultado el 11 de febrero de 2013 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
- ↑ a b Personal de Billboard, 1957 , p. 52.
- ^ Whitburn , 2005 , p. 186.
- ^ Cline, Patsy (marzo de 1960). " " Lovesick Blues "/" How Can I Face Tomorrow "(7" single de vinilo) ". Decca Records . 31061A.
- ^ Nassour, Ellis (1993). Honky Tonk Angel: La historia íntima de Patsy Cline . Nueva York: St. Martin's Press. pag. 120. ISBN 0-312-08870-1.
- ↑ a b Personal de Billboard, 1962 , p. 2.
- ^ a b Personal de Billboard 2 1962 , p. 37.
- ↑ a b Personal de Billboard, 1963 , p. 23.
- ^ Bastón de gramófono 1962 , p. 316.
- ^ Valentine 1963 , p. 4.
- ↑ Wedge , 1963 , pág. 25.
- ↑ a b Whitburn , 2005 , p. 619.
- ^ a b Personal de RPM 1992 , p. 2.
- ^ "Internet ha caído duro para este niño de 10 años que hace trompicones en Walmart" . Tiempo . Consultado el 5 de abril de 2018 .
- ^ "Yodeling Boy firma con Atlantic Records y Big Loud, lanza 'Famous': Escuche" . Cartelera . Consultado el 28 de abril de 2018 .
- ^ Whitburn , 2005 , p. 207.
- ↑ a b Whitburn , 2005 , p. 512.
Referencias
- Personal de vallas publicitarias (1949). "Record Reviews". Cartelera . Nielsen Business Media, Inc. 61 (9). ISSN 0006-2510 .
- Personal de vallas publicitarias (1957). "Consejos sobre los próximos tops". Cartelera . Nielsen Business Media, Inc. 69 (24). ISSN 0006-2510 .
- Personal de vallas publicitarias (1962). "Billboard Music Week Hot 100". Cartelera . Nielsen Business Media, Inc. 74 (16). ISSN 0006-2510 .
- Personal de cartelera 2 (1962). "Éxitos del mundo". Cartelera . Nielsen Business Media, Inc. 74 (49). ISSN 0006-2510 .
- Personal de vallas publicitarias (1963). "Billboard Hot 100". Cartelera . Nielsen Business Media, Inc. 75 (4). ISSN 0006-2510 .
- Campbell, Michael (2011). Música popular en Estados Unidos: The Beat Goes on . Aprendizaje centrado. ISBN 978-0-8400-2976-8.
- Deikman, Diane (2007). Vive rápido, ama mucho: la historia de Faron Young . Prensa de la Universidad de Illinois. ISBN 978-0-252-09380-7.
- Escott, Colin (1994). Hank Williams: La biografía . Hachette Digital, Inc. pág. 307. ISBN 0-316-24986-6.
- Gilliland, John (1969). "Pop Chronicles: Tennessee Firebird: música country estadounidense antes y después de Elvis" . 1 . Episodio 9. KRLA 1100.
- Bastón de gramófono (1962). Gramófono . Publicaciones de General Gramophone Limited. 40 . Falta o vacío
|title=
( ayuda ) - Harwood, Robert (2008). Fui a St. James Infirmary: investigaciones en el sombrío mundo de los primeros jazz-blues en compañía del ciego Willie McTell, Louis Armstrong, Don Redman, Irving Mills, Carl Moore y muchos otros, y dónde ocurrió esto ¿La canción viene de todos modos? . Harlan Press. ISBN 978-0-9809743-0-0.
- Jennings, Dana (2008). Sing Me Back Home: amor, muerte y música country . Macmillan. ISBN 978-1-4299-9624-2.
- Koon, George William (1983). Hank Williams, tan solitario . Prensa de la Universidad de Mississippi. ISBN 978-1-57806-283-6.
- Kosser, Michael (2006). Cómo Nashville se convirtió en Music City, Estados Unidos: 50 años de Music Row . ISBN 978-0-634-09806-2.
- Personal de RPM (1992). "RPM100 Country Tracks". RPM . 55 (13).
- Tosches, Nick (2002). Donde se juntan voces muertas . ISBN de Little, Brown and Co. 978-0-316-07714-9.
- Tosches, Nick (2009). Country: Las raíces retorcidas del Rock 'n' Roll . Prensa Da Capo. ISBN 978-0-7867-5098-6.
- Tyler, Don (2008). Música de la posguerra . ABC-Clio. ISBN 978-0-313-34191-5.
- Valentine, Anne (1963). "Revisión de música". Isabelino . Publicaciones periódicas. 16 .
- Wedge, Don (1963). "Reunión de la Asociación de Minoristas de Disco". Cartelera . Nielsen Business Media, Inc. 75 (8). ISSN 0006-2510 .
- Whitburn, Joel (2005). Top Country Songs de Joel Whitburn: 1944-2005, Billboard . Investigación de registros. ISBN 978-0-89820-165-9.
- Williams, Roger M. (1981). Canta una canción triste: la vida de Hank Williams . Prensa de la Universidad de Illinois. ISBN 978-0-252-00861-0.