Lydia Thompson (nacida Eliza Thompson ; 19 de febrero de 1838 - 17 de noviembre de 1908), fue una bailarina, comediante, actriz y productora teatral inglesa.
Lydia Thompson | |
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Nació | Eliza Thompson 19 de febrero de 1838 Covent Garden, Londres , Inglaterra |
Fallecido | 17 de noviembre de 1908 Londres, Inglaterra | (70 años)
Ocupación | Bailarina, comediante, actriz, productora teatral |
Parientes | Clara Bracy (hermana) |
Después de bailar y actuar en pantomimas en Gran Bretaña y luego en Europa cuando era una adolescente en la década de 1850, se convirtió en una destacada bailarina y actriz en burlesques en los escenarios de Londres. En 1868, introdujo el burlesque victoriano en Estados Unidos con su compañía, las "British Blondes", con gran éxito y notoriedad. Su carrera comenzó a declinar en la década de 1890, pero continuó actuando en los primeros años del siglo XX.
Primeros años
Thompson nació en Brydges Street, Covent Garden , Londres. Su padre era Philip Thompson (c.1801-1842) y su madre era Eliza ( de soltera Cooper). Su padre era dueño de Sheridan Knowles, una taberna . Thompson fue el segundo de los tres hijos supervivientes, incluida la actriz Clara Bracy . [1] Su padre murió en 1842 y su madre se volvió a casar con Edward Hodges. A la edad de catorce años, Thompson se había ido de casa y se unió al escenario profesionalmente como bailarina. [2]
En 1852, se convirtió en miembro del cuerpo de ballet del Her Majesty's Theatre . Al año siguiente interpretó un papel en solitario, Little Silverhair, en la pantomima Arlequín y los tres osos, o Little Silverhair and the Fairies en el Haymarket Theatre . [2] En 1854 bailó en el antiguo Globe Theatre en Blackfriars Road, en la extravagancia de James Planché , Voyage Round the Globe del Sr. Buckstone . [2] Más tarde ese año, obtuvo una mayor atención del público en el St James's Theatre en The Spanish Dancers , una burletta de Thomas Selby, interpretando a la famosa bailarina Señora Perea Nena. El Times desestimó la pieza, pero elogió mucho su interpretación: "No fue nada burlesco ; fue una excelente bailarina siguiendo los pasos de otra, capturando el espíritu de su modelo y rivalizando con ella en la audacia de su ejecución. La juventud y la belleza de Miss Thompson dio un encanto adicional a sus hazañas andaluzas ". [3]
Allí, también actuó en el burlesco Ganem, el esclavo del amor , y en el ballet-farsa Magic Toys . Estas actuaciones trajeron un período de prosperidad a lo que había llegado a ser considerado como uno de los teatros más desafortunados de Londres. [4] También apareció ese año en The King's Rival de Tom Taylor y Charles Reade ( el primer papel de JL Toole en Londres), [5] Beauties of the Harem , y, nuevamente en Haymarket, en el papel principal en Christmas. pantomima Little Bo Peep, o Arlequín y la niña que perdió sus ovejas . Luego regresó para completar la temporada en St James's en Cupid's Ladder y el espectáculo de hadas, The Swan and Edgar . [1]
Bailarina estrella
Todavía un adolescente, Thompson realizó una gira por Europa durante más de tres años. Bailó en Rusia, Alemania, Austria, Francia, Escandinavia y otros lugares, "ganando elogios por la destreza de su baile, que incluía Highland Fling y Hornpipe , así como por los encantos de su persona y la vivacidad de su carácter". [6] Regresó a Inglaterra en el verano de 1859, momento en el que The Times se refirió a ella como "una de las bailarinas inglesas más eminentes". [7]
En la temporada de invierno de 1859-1860, Thompson bailó en St James's en varias piezas, entre ellas Virginius, o The Trials of a Fond Papa , Virginus burlesco de Lester Buckingham , Valentine in Magic Toys , Dolly Mayflower en Black-Eyed Susan and Young Norval en el ballet-burlesco Mi nombre es Norval . En 1860, Thompson actuó en el Queen's Theatre de Dublín. [1] En 1860-1861, en el Teatro Liceo , jugó de nuevo en Magic Toys , como Morgiana en el burlesque salvaje del club de los cuarenta ladrones , en la farsa El Middy Asthore , como Fanchette en George Loder @ s de las mascotas de la Parterre ( Les Fleurs animées ) y como Mephisto en la extravagancia de hadas Chrystabelle, o la Rosa sin espina . También interpretó a Norah en la primera producción de la comedia Woman, o Love Against the World , de Edmund Falconer , como Blondinette en Caperucita Roja y tuvo un papel en el burlesque de William Brough de The Colleen Bawn , llamado The Colleen Bawn Settled at Último . [1]
Thompson se casó con John Christian Tilbury, un maestro de equitación, en 1863 y pronto dio a luz a una hija. Regresó al escenario en The Alabama en el Drury Lane Theatre . Su marido murió quince meses después de su matrimonio, en un accidente de campanario en 1864, cuando lo subió su caballo. [1] En los años siguientes, alternó entre giras por Londres y las provincias, mezclando baile y actuación en obras de teatro. En 1864, en la inauguración del nuevo Theatre Royal, Birkenhead , dirigido por Alexander Henderson (1828–1886), creó el papel principal en un burlesco de Ixion de Francis Burnand . Se unió a la compañía de Henderson en el Prince of Wales's Theatre, Liverpool , junto con los jóvenes actores Squire Bancroft , Marie Wilton y Henry Irving . [2] Allí, actuó en Ernani de Brough (1865), como Max en un burlesco de Der Freischütz de Weber (1866), como Prince Buttercup en The White Fawn , como Massaroni en el burlesque The Brigand y como Prince Florizel en otro burlesque, Perdita . Thompson se destacó como "chico principal" en burlesques: "Era encantadora a la vista, una buena cantante, una bailarina realmente inteligente y la vida y el alma de la escena mientras estaba en el escenario". [5] Otras carreras exitosas de Londres de 1866 a 1868 incluyeron a Sophonisba en Wanted Husbands For Six ( Seis Demoiselles à marier ) de Delibes en Drury Lane y, en el Strand Theatre , Blue-Beard (después de la versión de Jacques Offenbach ) y Darnley en el muy exitoso El campo del paño de oro . [1]
América y años posteriores
Thompson se casó con Henderson, y los dos zarparon en agosto de 1868 rumbo a Estados Unidos, dirigiendo una pequeña compañía teatral, adaptando burlescos populares en inglés para audiencias de clase media de Nueva York agregando referencias locales y de actualidad y reelaborando las letras de canciones populares, conservando las coplas rimadas. y juegos de palabras cómicos de la forma burlesca. Su innovador burlesque fue muy nuevo en Estados Unidos e inicialmente recibió muchos elogios. El primer programa estadounidense de Thompson, Ixion, fue un gran éxito. Sus espectáculos incluían ingenio, parodia, canción, baile, espectáculo, música e incluso mujeres empoderadas. [8]
La compañía de Thompson, llamada "British Blondes", fue el entretenimiento más popular en Nueva York durante la temporada teatral de 1868-1869: "Las excentricidades de la pantomima y el burlesque, con su curiosa combinación de comedia, parodia, sátira, improvisación, canción y baile. , actos de variedades, travestismo, efectos escénicos extravagantes, bromas subidas de tono y disfraces atrevidos, aunque lo suficientemente familiar para el público británico, arrasó en Nueva York ". [6] [9] La gira de seis meses se convirtió en una gira extremadamente exitosa de casi seis años, y durante dos giras posteriores, los Blondes atrajeron a grandes multitudes en los principales teatros de Estados Unidos. La compañía lanzó las carreras de varias actrices, incluidas Markham, Alice Burville , Lisa Weber y Rose Coghlan , y del comediante Willie Edouin . [1] También provocó feroces críticas de aquellos que sentían que traspasaba los límites del decoro. Los burlesques, conocidos coloquialmente como espectáculos de piernas, comenzaron muy mansos, inteligentes y sofisticados, atrayendo a todo tipo de personas, especialmente mujeres. Lamentablemente, “el público femenino del burlesque no duró mucho. En el verano de 1869, una ola de 'histeria anti-burlesca' en la prensa neoyorquina asustó al público de clase media que inicialmente se había sentido atraído por Ixion y envió a la compañía Thompson a hacer las maletas prematuramente para una gira nacional ”. [10] Después de este cierre prematuro, el odio hacia el burlesque estadounidense siguió creciendo. Los espectáculos de Thompson fueron descritos como un “espectáculo vergonzoso de piernas acolchadas moviéndose y retorciéndose en las insensatas locuras e indecencias de la hora”. [11] Times llamó a sus programas "una parodia idiota de la masculinidad". [10] El erudito de Shakespeare, Richard Grant White, calificó al burlesco de “monstruosamente incongruente y antinatural”. [12] El New York Times expresó constantemente su disgusto por el burlesque, incluso encabezando un artículo con la súplica "Exit British Burlesque". [10]
Las reflexiones sobre la virtud de sus bailarines de Wilbur F. Storey , el propietario del Chicago Times , llevaron a Thompson y su compañía a publicar avisos llamando a Storey "un mentiroso y un cobarde" y pidiendo la simpatía de la gente. [13] Luego, el 24 de febrero de 1870, Thompson, su esposo y su colega, Pauline Markham , azotaron a Storey a punta de pistola, por lo que fueron arrestados y multados. Thompson le dijo a un periodista que Storey "la había llamado con el epíteto más odioso que se podía aplicar a una mujer, y ella no podía soportarlo más. Estaba contenta por lo que había hecho". [13] Esto resultó en más publicidad y popularidad para la compañía. [5] La actriz Olive Logan protestó: "No puedo aconsejar a ninguna mujer que suba al escenario con la influencia desmoralizadora que parece prevalecer aquí cada día más, cuando sus mayores recompensas son ganadas por personas de rostro descarado, manchado, pelo amarillo, acolchado criaturas de extremidades, mientras que las actrices de la vieja escuela, bien entrenadas, decentes, no pueden ganarse la vida ". [6] Thompson continuó su gira por California y Nevada. [14]
Thompson, Henderson y su compañía finalmente regresaron a Inglaterra en 1874, y reanudó sus papeles protagónicos en producciones de Londres y provinciales, incluidos los burlesques de Barba Azul de HB Farnie (que ya había logrado un éxito en Estados Unidos) y Robinson Crusoe , y Robert Reece 's Carmen, o, vendido de la canción , así como Piff-Paff ( Le Grand Duc de Matapa ), oxígeno , La Señora de Lyon , Plutón! y otros burlescos. En su producción de Bluebeard , recibió una crítica en Illustrated Sporting and Dramatic News que decía: “La actuación de la señorita Lydia Thompson ni siquiera la más exigente puede encontrar fallas. Su elegancia divierte, su abandono hechiza, sus encantos personales deleitan y, de hecho, en todo lo que hace, ya sea hablando, cantando o bailando, ejerce sobre su público una influencia perfectamente irresistible, que conquista el corazón de todos los que la ven y la oyen. . " [1] El autor bautiza a Thompson como el salvador de la forma de arte del burlesque, una vez agonizante, diciendo: "El nombre de la señorita Lydia Thompson ha actuado como un hechizo y ha devuelto la vida a los aparentemente muertos". [1]
Henderson compró el Folly Theatre en 1876 y se convirtió en una casa burlesca, con Thompson en los papeles principales. La primera pieza fue una producción de Bluebeard . [15] En los años siguientes, Thompson regresó a Estados Unidos varias veces, donde siguió siendo popular. [1] Thompson se separó de Henderson, pero los dos continuaron trabajando juntos hasta la década de 1880. En 1881, después de dos años de jubilación, volvió a los escenarios como la señora Kingfisher en la farsa Dust . [2]
Thompson regresó a Nueva York tras la muerte de Henderson en 1886 y nuevamente en las temporadas de invierno de 1888 y 1891. [2] En 1887 abrió en el Royal Strand Theatre de Londres, bajo su propia dirección , en la ópera cómica de Alfred Cellier . , El Sultán de Mocha . [2] A continuación protagonizó la ópera francesa de vodevil Babette (1888, Antonio), pero su voz fue juzgada inadecuada. [1] Después de esto, su carrera comenzó a decaer. Sus últimas actuaciones estadounidenses fueron en 1894 en The Crust of Society en un papel secundario. [2] De vuelta en Londres, George Edwardes la eligió brevemente para la comedia musical eduardiana An Artist's Model (1895), pero en 1899, había agotado sus fondos. Se celebró una noche benéfica en Londres para ella el 2 de mayo de 1899 en el Lyceum Theatre , cuando actuó en The Wedding March de WS Gilbert . También recitó un "discurso de despedida" rimado escrito para ella por Gilbert. [16] Sus últimas actuaciones fueron en 1904, como la duquesa de Albuquerque en A Queen's Romance . [17]
Thompson murió en Londres a la edad de 70 años. [2] Está enterrada en el cementerio de Kensal Green . [6] Su hija, Zeffie Agnes Lydia Tilbury , se convirtió en una actriz conocida primero en los escenarios de Londres [5] [18] y más tarde por interpretar personajes mayores sabios o malvados en películas, como Grandma en The Grapes of Wrath (1940) y La abuela Lester en Tobacco Road (1941). [19]
Notas
- ^ a b c d e f g h i j k Gänzl, Kurt . "Lydia Thompson", Enciclopedia del Teatro Musical , Blackwell / Schirmer (1994)
- ^ a b c d e f g h i W. J. Lawrence, rev. J. Gilliland, "Thompson, Lydia (1838-1908)", Diccionario Oxford de biografía nacional , Oxford University Press, 2004; edn en línea, enero de 2008
- ^ The Times , 18 de octubre de 1854, p. 6
- ^ Obituario de The Daily Mirror , 19 de noviembre de 1908, p.4
- ^ a b c d Sherson, Erroll. Teatros perdidos de Londres del siglo XIX , págs. 307–08, Ayer Publishing, 1925 ISBN 0-405-08969-4
- ^ a b c d Hoffos, Signe y Moulder, Bob. "Buscando desesperadamente a Lydia" y "Apreciando a Lydia" , archivado el 13 de mayo de 2011 en la Wayback Machine. The Friends of Kensal Green Cemetery Magazine , vol. 43, otoño de 2006, págs. 1–7
- ^ The Times , 3 de octubre de 1859, p. 7
- ^ Saxon, Theresa (2009). " " Un par de piernas hermosas ": mujeres en el escenario, cuerpos en exhibición, en el teatro estadounidense de mediados del siglo XIX". Revista Húngara de Estudios Ingleses y Americanos . 15 (1): 27–44. JSTOR 41274454 .
- ^ "Diversiones. Teatral. Wood's Museum". The New York Times , 1 de octubre de 1868 (revisión de Ixion ).
- ^ a b c Dudden, Faye E. "The Rise of the Leg Show", Mujeres en el teatro estadounidense: actrices y audiencias , New Haven, Yale UP (1994)
- ^ Moisés, Marlie. "Lydia Thompson and The 'British Blondes'.", Mujeres en el teatro estadounidense , Nueva York, Crown (1981)
- ^ Allen, Robert C. "Belleza horrible: un análisis cultural de 'rubias británicas'.", Mujeres en el teatro americano , Nueva York, Crown (1981)
- ^ a b Hudson, Frederic. Periodismo en los Estados Unidos, de 1690 a 1872 Harper & Brothers, 1873, págs. 205 a 06
- ^ Eichin, Carolyn Grattan. Desde San Francisco hacia el este: Victorian Theatre in the American West , University of Nevada Press (2020), p. 197
- ^ Gänzl (2002)
- ^ The Pall Mall Gazette , 3 de mayo de 1899, p. 6
- ^ Obituario de The Daily Mirror , 19 de noviembre de 1908, p. 4
- ^ "Obras clásicas: recuerdos y retratos" , Rob Wilton Theatricalia
- ^ Zeffie Tilbury , La base de datos de películas de Internet
Referencias
- Allen, Robert C. "Belleza horrible: un análisis cultural de las 'rubias británicas'". Mujeres en el teatro estadounidense . 3ª ed.
- Baker, HB El escenario de Londres: su historia y tradiciones desde 1576 hasta 1888 , 2 vols. (1889)
- Dudden, Faye E. "The Rise of the Leg Show". Mujeres en el teatro estadounidense: actrices y audiencias , 1790–1870. New Haven: Yale UP, 1994. 164–71. Impresión.
- Gänzl, Kurt. Lydia Thompson: Reina del Burlesque , Nueva York y Londres: Routledge (2002) ISBN 0-415-93766-3
- Gänzl, Kurt. La enciclopedia del teatro musical, 2ª ed., 3 vols. (2001) Referencia de Schirmer ISBN 0-02-864970-2
- Hollingshead, John. Crónicas de la alegría (1898) A. Constable & co .: Londres
- Moisés, Marlie. "Lydia Thompson y las 'rubias británicas'". Mujeres en el teatro estadounidense . Por Helen Krich Chinoy y Linda Walsh Jenkins. Nueva York: Crown, 1981. 88–92. Impresión.
- Scott, Clement. El drama de ayer y de hoy , 2 vols. (1899)
- Kenrick, John. La historia del burlesque La Cyber enciclopedia del teatro musical
- Daily Telegraph , 20 de noviembre de 1908
enlaces externos
- Galería de fotos de Lydia Thompson NYP Library