Madangguk


Madangguk o Madanggeuk ( coreano마당극 ; lit.  teatro popular) es una forma de arte teatral que surgió en Corea del Sur a la luz del Movimiento Minjung . [1] La palabra "madang" ( 마당 ) significa "patio", mientras que "guk" ( ) significa "teatro". Así, literalmente, significa teatro de patio, lo que implica que esta forma de teatro era más personal o comunal que formal o comercial. Madangguk se inspiró en formas de arte tradicionales coreanas como el talchum ( 탈춤 ) o la danza de máscaras. [1]Madangguk fue popularizado en las décadas de 1970 y 1980 por estudiantes universitarios de Corea del Sur durante una época de opresión política. [2] Fue un intento de crear un contradiálogo contra el intento del gobierno de preservar ciertas formas de arte para crear un recuerdo estratégico de la historia de Corea. [2] Madangguk se convirtió en una forma de arte dramático popular utilizada para expresar problemas políticos y sociales de la Corea del Sur poscolonial y desempeñó un papel importante en el Movimiento Minjung.

Madangguk surgió en la década de 1970 y se inspiró en formas de arte tradicionales coreanas más antiguas, como el talchum (baile de máscaras). Como sugiere su nombre, el talchum involucraba a bailarines enmascarados, que normalmente realizaban una danza narrativa. Estas máscaras se usaron no solo para expresar las emociones de los personajes, sino también para brindar anonimato a los bailarines que a menudo expresaban críticas hacia la élite y las figuras religiosas a través de sus actuaciones. [3] Por lo tanto, Madangguk también fue una expresión narrativa política a través de la actuación, el baile y la utilería para contar historias sobre las luchas de la clase baja o media y la opresión política o económica. [2]Madangguk se hizo popular en la década de 1970 en Corea del Sur cuando los estudiantes universitarios comenzaron a actuar en todo el país para expresar sus frustraciones con el gobierno. Durante este tiempo, Corea enfrentó frecuentes disturbios gubernamentales y opresión política por parte de los líderes políticos militantes. En la década de 1960, el gobierno puso en marcha una iniciativa para conmemorar la historia de Corea, y Madangguk fue una forma de contrarrestar esto por parte de las personas que querían opinar sobre lo que se recordaba de la historia y el arte de Corea. [2] Por lo tanto, las actuaciones de Madangguk a menudo giran en torno a temas de injusticia, violencia, pobreza y búsqueda de la libertad.

Tradicionalmente, Madangguk, al igual que su nombre (teatro de patio) tiene una estructura suelta y se representaba en lugares informales (sin escenario) como patios, patios o campos abiertos. [4] El público se sentaba en círculo y los artistas actuaban en el centro. [5] Debido a esto, no había decorados o escenarios de teatro que uno pueda esperar al ver una obra de teatro occidental moderna. [4] Este elemento puede ser lo que atrajo a los estudiantes universitarios en ese momento, porque era un medio de expresión económico pero efectivo. Incluso cuando se realizó en interiores, no se crearon escenarios especiales, excepto quizás algo de iluminación. [4]Esto también fomentó la participación de la audiencia ya que no había límites entre los artistas y la audiencia; estaban todos en el mismo espacio. [2] Todos estos elementos de Madangguk hicieron que fuera fácil de participar, altamente portátil y efectivo para difundir una idea o historia. Las representaciones contemporáneas de Madangguk ahora usan más accesorios y disfraces, aunque la producción escénica mínima sigue siendo la misma. [4]

Cuando se trata de la historia, a diferencia del teatro moderno, las narrativas en una actuación de Madangguk a menudo se basan en historias reales. En lugar de crear una experiencia ficticia o un viaje voyerista a un reino diferente, las actuaciones de Madangguk se centran en problemas de la vida real que enfrentan los ciudadanos surcoreanos de clase baja. [6] Esta es otra razón por la que la forma de arte era tan popular, porque la audiencia misma sentía que de alguna manera eran los sujetos de las historias que se contaban a través de las representaciones.


Un ejemplo de danza de máscaras coreana