Margaret Harrison (nacida en 1940 en Wakefield , Yorkshire, Inglaterra ) es una artista y feminista inglesa cuyo trabajo utiliza una variedad de medios y temas.
Margaret Harrison | |
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Nació | 1940 Wakefield, Reino Unido |
Nacionalidad | británico |
Educación | Carlisle College of Art, Royal Academy Schools, Perugia Fine Arts Academy |
Sitio web | margaret-harrison |
Vida y obra
Nacida en Yorkshire, cuando su padre regresó de la guerra, su familia se mudó primero a Bridlington y luego a Cumbria. [1]
Harrison estudió en el Carlisle College of Art de 1957 a 1961; las Escuelas de la Royal Academy , Londres, Inglaterra, de 1961 a 1964; y se graduó de la Academia de Bellas Artes de Perugia, Italia, en 1965.
Fundó el London Women's Liberation Art Group en 1970. [2] Una exposición de su trabajo de 1971 que fue clausurada por la policía incluía una pieza que representaba a Hugh Hefner como una conejita desnuda . [3] [4]
Entre 1973 y 1975 colaboró con los artistas Kay Hunt y Mary Kelly para realizar un estudio del trabajo de las mujeres en una fábrica de cajas de metal en Bermondsey, Londres . Presentaron sus hallazgos en 1975 en la instalación Women and Work: A Document on the Division of Labor in Industry 1973-1975, que se exhibió por primera vez en la South London Art Gallery en 1975. La exposición contó las historias de 150 trabajadoras que participaron en el proyecto y ofrece un relato de la relación de los participantes con el lugar de trabajo, así como reflexiones sobre los cambios en el trabajo y la industria provocados por la Ley de Igualdad Salarial (EPA), que había sido aprobada en 1970. [5] [6]
Su trabajo fue incluido en la exposición Issue: Social Strategies by Women Artists , comisariada por Lucy R. Lippard , en el Institute of Contemporary Arts, Londres en 1980. Esta importante exposición colectiva internacional destacó la práctica del arte feminista de orientación social y ha sido reconocida como un exposición feminista clave. [7] Según Chris Crickmay, el trabajo de Harrison estaba adquiriendo prominencia, entre otros, "reflejando preocupaciones sociales que hasta ahora no habían aparecido en las galerías de arte". [8]
Su obra "Beautiful Ugly Violence" [9] fue descrita como "un día de campo de yuxtaposiciones, ya que los colores brillantes y casi alegres de sus pinturas contrarrestan el tema a menudo tenue ya veces mortal: los diversos medios para cometer violencia contra las mujeres". [10]
Harrison continúa trabajando tanto en Estados Unidos como en Inglaterra y ha expuesto en Estados Unidos, Suiza y Gran Bretaña. Su trabajo ha sido expuesto en el Museo de Arte Contemporáneo y la Tate Modern. [3] Fue profesora investigadora principal y directora del Centro de Investigación de Arte Social y Ambiental.
En 2011 "I am a Fantasy", se exhibió en la galería PayneShurvell en East London del 15 de abril al 21 de mayo. [11] [12] Beverley Knowles comisarió la muestra.
En 2013, ganó el Premio de Arte del Norte [13]
En 2015, Harrison tuvo una exposición individual en la Galería Ronald Feldman de Nueva York. [14]
Una retrospectiva de su obra “Margaret Harrison: Diálogos entre sexo, clase y violencia” se realizó entre octubre de 2017 y enero de 2018 en Azkuna Zentroa, Bilbao. [15]
Referencias
- ^ Munson, Kim (2015). Sobre la reflexión: el arte de Margaret Harrison . California, Estados Unidos: Neurotic Raven. pag. 46. ISBN 978-0-9963145-1-0.
- ^ Editores Phaidon (2019). Grandes artistas mujeres . Prensa Phaidon. pag. 172. ISBN 978-0714878775.
- ^ a b Brian, Steven (mayo-junio de 2004). "La violencia no siempre es fea al principio" . Revista NY Arts . Consultado el 15 de julio de 2009 .
- ^ Lutyens, Dominic (7 de abril de 2011). "Margaret Harrison: un roce con la ley" . The Guardian . Consultado el 18 de diciembre de 2019 .
- ^ "Mujer y Trabajo" . Tate . Consultado el 1 de febrero de 2014 .
- ^ "BP Spotlight: Mujeres y trabajo" . Tate Britain . Consultado el 1 de febrero de 2014 .
- ^ Deepwell, Katy. "Lista cronológica de exposiciones internacionales sobre mujeres artistas y prácticas artísticas feministas" (PDF) . kt presione . Consultado el 1 de febrero de 2014 .
- ^ Crickmay, Chris. " " Arte y contexto social ", sus antecedentes, inicio y desarrollo" . Revista de práctica de artes visuales . Consultado el 1 de febrero de 2014 .
- ^ "Hermosa y fea violencia: la brutalidad de lo cotidiano" . Estación SF . 18 de agosto de 2004 . Consultado el 16 de julio de 2009 .
- ^ Macklin, Karen (3 de marzo de 2004). "Arte del hecho: heridas abiertas de la hermosa y fea violencia" . SF semanal . Consultado el 15 de julio de 2009 .
- ^ "Margaret Harrison y las chicas / soy una fantasía" . PayneShurvell . Archivado desde el original el 17 de abril de 2011 . Consultado el 18 de diciembre de 2019 .
- ^ Lutyens, Dominic. "Margaret Harrison: un roce con la ley" . The Guardian . Consultado el 7 de marzo de 2015 .
- ^ "Premio 2013" . Premio de Arte del Norte . Consultado el 1 de febrero de 2014 .
- ^ "Sobre la reflexión" . Galería Ronald Feldman . Consultado el 7 de marzo de 2015 .
- ^ "Azkuna Zentroa - Margaret Harrison. Diálogos entre sexo, clase y violencia" . Azkuna Zentroa . Consultado el 24 de junio de 2018 .
enlaces externos
- "Margaret Harrison en conversación con Lucy Lippard" . Audio Arts Volumen 4 Número 1 . Tate Britain. 1978. Archivado desde el original el 9 de septiembre de 2009 . Consultado el 15 de julio de 2009 .
- Margaret Harrison entrevistada por Francis Kavanagh para Artists Insight, abril de 2011