Marianne de Boer , más tarde conocida como Marjan Unger (11 de febrero de 1946-27 de junio de 2018), fue una historiadora del arte holandesa . Adquirió reputación pública como autora de un trabajo estándar sobre joyería holandesa y como coleccionista de joyas. [1] [2] [3]
Marianne de Boer nació en una familia emprendedora exactamente nueve meses después de la liberación . Nació y creció en Bussum , una pequeña ciudad ubicada entre Ámsterdam y Utrecht , y cerca de la parte sur ( posteriormente recuperada ) del Zuiderzee . [1] Marianne era una de los tres hijos de la familia: su padre era un contratista del sector de la ingeniería hidráulica . [3] En la escuela se destacó en matemáticas . [3] Estudió Diseño Industrial en la Academia de Artes y Oficios ( "Kunstrijverheidschool", pero posteriormente renombrada) en Amsterdam entre 1964 y 1967, [2] pero nunca completó su curso. Fue aquí donde conoció al artista-diseñador Gerard Unger con quien se casó en 1968. [1] En la academia sufría terriblemente de dolores de cabeza que fueron diagnosticados provisionalmente como " relacionados con la migraña ". [3] La academia estaba ubicada en un edificio nuevo con techos de plástico modernos, pisos de bloques de alfombra y un olor permanente a "pintura" en el aire. [3] Diez años después se determinaría que los dolores de cabeza eran parte de una reacción alérgica a los gases químicos que desprenden los materiales exóticos utilizados en la construcción interior del moderno edificio de la academia. [3]
El impulso de Marjan Unger por descubrir todo sobre el arte permaneció intacto, y después del nacimiento de Flora, la hija de la pareja, volvió a ser estudiante, estudiando historia del arte en la Universidad de Amsterdam entre 1974 y 1987. [2] Combinó esto con un Docente en la Amsterdam Fashion Academy, de la que se convirtió en directora en 1973 y donde, según su marido, provocó un cambio de cultura al atraer a profesores invitados de la industria. [3] Unger dejó la academia de Amsterdam en 1977, pero la enseñanza fue un tema recurrente a lo largo de su carrera. Más tarde enseñó en la Academia de Arte de Rotterdam y, entre 1982 y 2006, en la Academia Rietveld . [1]
Comunicadora compulsiva, entre 1980 y 1989, Unger fue editora en jefe de "Bijvoorbeeld", una revista centrada en las artes creativas y aplicadas que, según un admirador, "transformó de una revista bastante polvorienta en una vivaz y crítica [vanguardia posmoderna" gardist] periódico ". En 1995 comenzó a impartir un curso de posgrado en el " Instituto Sandberg " de Ámsterdam , sobre lo que denominó "Vrije vormgeving" ( diseño libre ), que la colocó en la interfaz entre el arte, el diseño y el comercio. [1]
Poco antes de morir, se le preguntó a Marjan Unger sobre su decisión de investigar las joyas holandesas del siglo XX:
Fue alrededor de 1995 cuando la pasión de Unger por la joyería pasó a primer plano. Comenzó más de una década de investigación intensiva. [2] También comenzó a crear una colección de joyas propia, muchas de sus compras apoyaban conscientemente a los diseñadores innovadores más jóvenes que trabajaban fuera de la industria de la joyería convencional. [3] Ella usó sus piezas menos convencionales, dando lugar a "¿cómo te atreves a usar eso?" reacciones. [3] En 2002, Unger organizó la exposición de joyería "Zonder wrijving geen glans" ( vagamente, "sin brillo sin fricción" ) en el Museo de Arte de Utrecht ( "Museo Centraal" ) , [3]que mostró la industria de la joyería holandesa durante los dos primeros tercios del siglo XX. [1] [2]