Maroon es el segundo álbum de estudio de la banda estadounidense The Webb Brothers , lanzado a través de Atlantic Records el 1 de junio de 2000. Fue producido por Stephen Street . Los sencillos "Summer People" y "I Can't Believe You're Gone" alcanzaron los números 115 y 69 respectivamente en el Reino Unido, [3] mientras que el álbum alcanzó el número 105 en la lista de álbumes del Reino Unido .
Escribiendo para AllMusic , Daniel Browne comentó que el álbum está "lleno de coros altísimos y fondos orquestales que bien podrían haber sido inspirados por Tunesmith, el tratado gigante de Webb the Elder sobre el arte de la canción", juzgando su "tema" como ser "el estilo de vida de los swingers despreocupados (y descuidados), y lo plasman en letras sobrias y ácidas que son casi lo contrario de la grandilocuencia de su padre". Browne elogió el "eclecticismo del álbum, junto con el carácter hastiado y desperdiciado de la letra", comparándolo con Poses (2001) de Rufus Wainwright , " otro álbum revolucionario de un compositor de segunda generación". [4]
Keith Phipps de The AV Club sintió que si bien la "perspectiva de los Webb Brothers permanece adusta a lo largo" del álbum, "viene envuelta en canciones tan instantáneamente halagadoras que no es difícil pasar por alto la tristeza justo debajo de la superficie", y opinó que Maroon "captura una banda a la que no le faltan métodos para convertir la miseria en melodía". Phipps también elogió la "producción nítida [que] da a los Webb una base sólida para su composición ambiciosa y ecléctica". [5]
En un vistazo a la carrera de la banda, Magnet llamó al álbum el "gancho de izquierda nocaut en la barbilla" después del "cruce de derecha al corazón" que fue el debut de la banda, Beyond the Biosphere (1999). [2] Brian Garrity de Billboard resumió a Maroon como una "colección inteligente de pop orquestal al estilo de California fusionado con las sensibilidades de Elvis Costello " y una "crónica suelta del tiempo que los hermanos pasaron tocando en la escena musical de Chicago a mediados de la década de 1990". que está "sumido en una fatigosa decadencia". [1] Spin sintió lo mismo, describiendo el disco como un "vals impulsado por un piano con los fantasmas de las drogas, el alcohol y la soledad,diversamente evocador de Elvis Costello,Elliott Smith , e incluso Wilco , con raíces melódicas/armónicas en los Beatles ". [6] Una revisión en Mother Jones encontró que el álbum era una "colección introspectiva y caleidoscópica de sinfonías pop irresistiblemente texturizadas". [7]