Martine Franck (2 de abril de 1938 - 16 de agosto de 2012) fue una fotógrafa de documentales y retratos británico-belga . Fue miembro de Magnum Photos durante más de 32 años. Franck fue la segunda esposa de Henri Cartier-Bresson y cofundadora y presidenta de la Fundación Henri Cartier-Bresson .
Martine Franck | |
---|---|
Nació | Amberes , Bélgica | 2 de abril de 1938
Fallecido | 16 de agosto de 2012 París , Francia | (74 años)
Ocupación | Fotógrafo documental y retratista |
Esposos) | |
Niños | 1 |
Vida temprana
Franck nació en Amberes [1] del banquero belga Louis Franck y su esposa británica, Evelyn. [2] Después de su nacimiento, la familia se mudó casi de inmediato a Londres. [2] Un año después, su padre se unió al ejército británico y el resto de la familia fue evacuada a los Estados Unidos, pasando el resto de la Segunda Guerra Mundial en Long Island y Arizona . [3]
El padre de Franck era un coleccionista de arte aficionado que a menudo llevaba a su hija a galerías y museos. Franck estuvo en un internado desde los seis años en adelante, y su madre le enviaba una postal todos los días, frecuentemente con cuadros. La Sra. Franck asistió a Heathfield School , un internado para niñas cerca de Ascot en Inglaterra, y estudió historia del arte desde los 14 años. "Tuve una maestra maravillosa que realmente me galvanizó", dice. "En aquellos días, nos llevó de excursión a Londres, que fue la gran emoción del año para mí". [4]
Carrera profesional
Franck estudió Historia del Arte en la Universidad de Madrid y en la Ecole du Louvre de París. Después de luchar con su tesis (sobre el escultor francés Henri Gaudier-Brzeska y la influencia del cubismo en la escultura ), dijo que se dio cuenta de que no tenía un talento particular para escribir y se dedicó a la fotografía. [5]
En 1963, la carrera de fotografía de Franck comenzó después de viajes al Lejano Oriente, después de haber tomado fotografías con la cámara Leica de su prima . Al regresar a Francia en 1964, ahora con una cámara propia, Franck se convirtió en asistente de los fotógrafos Eliot Elisofon y Gjon Mili en Time-Life . En 1969 era una fotógrafa autónoma ocupada para revistas como Vogue , Life y Sports Illustrated , y fotógrafa oficial del Théâtre du Soleil (cargo que ocupó durante 48 años). [6] De 1970 a 1971 trabajó en París en la agencia de fotografía Agence Vu , y en 1972 cofundó la agencia Viva . [2]
En 1980, Franck se unió a la agencia cooperativa Magnum Photos como "nominada" y en 1983 se convirtió en miembro de pleno derecho. Ella fue una de las pocas mujeres que fueron aceptadas en la agencia.
En 1983, completó un proyecto para el ahora desaparecido Ministerio de los Derechos de la Mujer de Francia y en 1985 comenzó a colaborar con la Federación Internacional sin fines de lucro de Pequeños Hermanos de los Pobres . En 1993, viajó por primera vez a la isla irlandesa de Tory, donde documentó la pequeña comunidad gaélica que vivía allí. También viajó al Tíbet y Nepal y , con la ayuda de Marilyn Silverstone, fotografió el sistema educativo de los monjes tibetanos Tulkus . En 2003 y 2004 regresó a París para documentar el trabajo del director de teatro Robert Wilson, que estaba montando las fábulas de La Fontaine en la Comédie Française . [7]
Se han publicado nueve libros de fotografías de Franck, y en 2005 Franck fue nombrado caballero de la Légion d'Honneur francesa . [8]
Franck continuó trabajando incluso después de que le diagnosticaran cáncer de huesos en 2010. Su última exposición fue en octubre de 2011 en la Maison Européenne de la Photographie . La exhibición consistió en 62 retratos de artistas "provenientes de otro lugar" recopilados desde 1965 hasta 2010. Este mismo año, se exhibieron colecciones de retratos en la Galería Howard Greenberg de Nueva York y en la Galería Claude Bernard, París. [9]
Trabaja
Franck era bien conocida por sus fotografías de estilo documental de importantes figuras culturales como el pintor Marc Chagall , el filósofo Michel Foucault y el poeta Seamus Heaney , y de comunidades remotas o marginadas como los monjes budistas tibetanos, los franceses ancianos y los hablantes de gaélico aislados. Michael Pritchard, director general de la Royal Photographic Society, comentó: "Martine pudo trabajar con sus sujetos y sacar a relucir sus emociones y registrar sus expresiones en una película, lo que ayudó al espectador a comprender lo que había visto en persona. Sus imágenes fueron siempre empático con su tema ". En 1976, Frank tomó una de sus fotos más icónicas de bañistas junto a una piscina en Le Brusc, Provenza. Según su relato, los vio desde la distancia y se apresuró a fotografiar el momento, mientras cambiaba el rollo de película en su cámara. Rápidamente cerró la lente justo en el momento adecuado, cuando resultó ser más intenso. [9]
Citó como influencias los retratos de la fotógrafa británica Julia Margaret Cameron , el trabajo de la fotoperiodista estadounidense Dorothea Lange y la fotógrafa documental estadounidense Margaret Bourke-White . [8] En 2010, le dijo a The New York Times que la fotografía "se adapta a mi curiosidad por las personas y las situaciones humanas". [10]
Trabajó fuera del estudio, usando una cámara Leica de 35 mm y prefiriendo la película en blanco y negro . [2] La Royal Photographic Society británica ha descrito su trabajo como "firmemente arraigado en la tradición de la fotografía documental humanista francesa". [11]
Vida personal
Franck fue descrito a menudo como elegante, digno y tímido. [12] [13] [14]
En 1966, conoció a Henri Cartier-Bresson, treinta años mayor que ella, cuando fotografiaba desfiles de moda de París para The New York Times . En 2010, le dijo al entrevistador Charlie Rose "su línea de apertura fue, 'Martine, quiero venir y ver tus hojas de contacto'". Se casaron en 1970, tuvieron un hijo, una hija llamada Mélanie, y permanecieron juntos hasta su muerte en 2004. [2]
A lo largo de su carrera, Franck, quien a veces fue descrita como feminista, se sintió incómoda al estar a la sombra de su famoso esposo y quería ser reconocida por su propio trabajo. En 1970, el Instituto de Arte Contemporáneo de Londres planeó organizar la primera exposición individual de Franck: cuando vio que las invitaciones incluían el nombre de su esposo y dijo que estaría presente en el lanzamiento, canceló el espectáculo. Franck dijo una vez que puso la carrera de su esposo por delante de la suya. En 2003, Franck y su hija lanzaron la Fundación Henri Cartier-Bresson para promover el fotoperiodismo de Cartier-Bresson, y en 2004 Franck se convirtió en su presidente. [8]
A Franck le diagnosticaron leucemia en 2010 y murió en París en 2012 a los 74 años. [2]
Publicaciones
- Martine Franck: Dun jour, l'autre . Francia: Seuil, 1998. ISBN 978-2-02-034771-6
- Tulkus tibetano, imágenes de continuidad . Londres: Publicaciones Anna Maria Rossi y Fabio Rossi, 2000. ISBN 978-0-9520992-8-4
- Imágenes de la isla Tory . Prensa Wolfhound, 2000. ISBN 978-0-86327-561-6
- Martine Franck Photographe , Musée de la Vie romantique , Paris-Musées / Adam Biro, 2002. ISBN 978-2-87660-346-2
- Fábulas de la Fontaine (producción de Robert Wilson), Actes Sud. París, 2004
- Martine Franck: de un día para otro . Apertura, 2005. ISBN 978-0-89381-845-6
- Martine Franck . Louis Baring. Londres: Phaidon, 2007. ISBN 978-0-7148-4781-8
- Martine Franck: Foto Poche . Francia: Actes Sud, 2007. ISBN 978-2-7427-6725-0
- Mujeres / Femmes , Steidl, 2010. ISBN 978-3-86930-149-5
- Venus d'ailleurs , Actes Sud, 2011
Exposiciones
- La vie et la mort, Rencontres d'Arles , Arles, Francia, 1980 [ cita requerida ]
- Martine Franck Photographe, Musée de la Vie romantique , París, 2004 [ cita requerida ]
- Les Rencontres, Rencontres d'Arles, Arles, Francia, 2004 [ cita requerida ]
Referencias
- ^ Editores Phaidon (2019). Grandes artistas mujeres . Prensa Phaidon. pag. 141. ISBN 978-0714878775.
- ^ a b c d e f Leslie Kaufman (22 de agosto de 2012). "Martine Franck, fotógrafa documental, muere a los 74" . New York Times . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
- ^ Tori (21 de agosto de 2012). " ' Magnum ha perdido un punto de referencia, un faro y uno de nuestros miembros más influyentes y queridos: Martine Franck" . La película no ha muerto . Archivado desde el original el 26 de agosto de 2012 . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
- ^ Gray, Tobias (21 de octubre de 2011). "Lente curiosa de Martine Franck". ProQuest 899273270 . Cite journal requiere
|journal=
( ayuda ) - ^ Bussell, Mark (8 de junio de 2010). "Imágenes de Martine Franck dentro de imágenes" . New York Times . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
- ^ Wallace, Vaughan (20 de agosto de 2012). "Martine Franck: 1938 - 2012" . Revista Life . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
- ^ Fotos magníficas
- ^ a b c Hopkinson, Amanda (19 de agosto de 2012). "Obituario de Martine Franck" . Guardián . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
- ^ a b Childs, Martin (29 de agosto de 2012). "El Independiente" . The Independent . Independent Print Ltd.
- ^ Bussell, Mark (8 de junio de 2010). "Imágenes de Martine Franck dentro de imágenes" . The New York Times . Consultado el 19 de septiembre de 2016 .
- ^ Laurent, Olivier (17 de agosto de 2012). "La miembro de Magnum Photos y la fotógrafa Martine Franck ha fallecido" . Revista Británica de Fotografía . Archivado desde el original el 19 de agosto de 2012 . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
- ^ Gill, AA (2008). Condenas anteriores: asignaciones de aquí y de allá (1ª edición de Simon & Schuster trade pbk.). Nueva York: Simon & Schuster Paperbacks. pag. 90. ISBN 978-1416572497.
- ^ Walker, David (17 de agosto de 2012). "Muere la fotógrafa Martine Franck" . Noticias del distrito de fotos . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
- ^ "La esposa de Henri Cartier-Bresson, Martine Franck, muere a los 74" . Agencia de Medios de Arte . 20 de agosto de 2012 . Consultado el 25 de agosto de 2012 .
enlaces externos
- Fundación Henri Cartier-Bresson
- New York Times "Imágenes dentro de imágenes de Martine Franck"
- Catálogo de Martine Franck 1991 del Museo de Bellas Artes de Taipei, con la pintura a lápiz de Henri Cartier-Bresson