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Retrato de Juba de Boz de un cartel de Londres de 1848

El maestro Juba (ca. 1825 - ca. 1852 o 1853) fue un bailarín afroamericano activo en la década de 1840. Fue uno de los primeros artistas negros en los Estados Unidos en tocar en el escenario para audiencias blancas y el único de la época que estuvo de gira con un grupo de juglares blancos . Se creía que su verdadero nombre era William Henry Lane , y también se le conocía como " Boz's Juba " siguiendo la descripción gráfica que hizo Dickens de él en American Notes . [1]

Como un adolescente, comenzó su carrera en los salones ásperas y salas de baile de Manhattan 's cinco puntos barrio, de pasar a minstrel shows a mediados de la década de 1840. "Master Juba" desafió y derrotó con frecuencia a los mejores bailarines blancos, incluido el favorito de la época, John Diamond . En el apogeo de su carrera estadounidense, el acto de Juba contó con una secuencia en la que imitó a una serie de bailarines famosos de la época y cerró actuando con su propio estilo. Siendo un hombre negro, apareció con compañías de juglares en las que imitaba a bailarines de juglares blancos caricaturizando la danza negra, oscureciendo su identidad étnica subyacente con cara negra . Incluso con su éxito en Estados Unidos, su mayor éxito llegó en Inglaterra. [2]

En 1848, "Boz's Juba" viajó a Londres con los Ethiopian Serenaders , una compañía de juglares por lo demás blanca. Juba de Boz se convirtió en una sensación en Gran Bretaña por su estilo de baile. Fue uno de los favoritos de la crítica y el artista más escrito sobre la temporada de 1848. Sin embargo, un elemento de explotación lo siguió a través de las Islas Británicas, y los escritores lo trataron como una exhibición en exhibición. El siguiente lugar de los registros es Juba en Gran Bretaña y Estados Unidos a principios de la década de 1850. Sus críticos estadounidenses fueron menos amables y Juba se desvaneció del centro de atención. Murió en 1852 o 1853, probablemente por exceso de trabajo [3] y desnutrición. [4] Fue en gran parte olvidado por los historiadores hasta un artículo de 1947 de Marian Hannah Winter. resucitó su historia.

Los documentos existentes ofrecen relatos confusos del estilo de baile de Juba, pero surgen ciertos temas: era percusivo, variado en tempo, rápido como un rayo a veces, expresivo y diferente a todo lo visto antes. La danza probablemente incorporó pasos folclóricos europeos , como el jig irlandés , y pasos de origen africano utilizados por los esclavos de las plantaciones , como el walkaround . Antes de la carrera de Juba, la danza de la interpretación de la cara negra era más fiel a la cultura negra que sus otros aspectos, pero a medida que los payasos y juglares de caras negras adoptaron elementos de su estilo, Juba realzó aún más esta autenticidad. Al tener un efecto sobre la cara negraJuba tuvo una gran influencia en el desarrollo de estilos de baile estadounidenses como tap , jazz y step dance .

Vida temprana y carrera [ editar ]

En 1842, Charles Dickens observó a un bailarín enérgico en la ciudad de Nueva York y escribió sobre él en sus American Notes , publicado el mismo año. Este grabado fue una ilustración de ese libro. Escritores posteriores identificaron al joven como Juba.

Poco se sabe sobre la vida de Juba. [5] En las fuentes primarias aparecen escasos detalles y las fuentes secundarias, la mayoría de años después de su muerte, son de dudosa validez. [6] La historiadora de la danza Marian Hannah Winter propuso que Juba nació de padres libres en 1825 o después. [7] El showman Michael B. Leavitt escribió en 1912 que Juba provenía de Providence, Rhode Island , [8] y el historiador del teatro T. Allston Brown da su nombre real como William Henry Lane. [9] Según un artículo de la edición del 11 de agosto de 1895 del New York Herald , Juba vivía en el distrito Five Points de Nueva York.. [6] Este era un barrio pobre donde los inmigrantes irlandeses y los negros libres vivían en medio de burdeles, casas de baile y salones donde los negros bailaban regularmente. [10] Las poblaciones irlandesa y negra se mezclaron y tomaron prestados elementos de la cultura popular entre sí. Un área de intercambio fue la danza, y el jig irlandés se mezcló con pasos folclóricos negros. [11] En este entorno, Juba aprendió a bailar de sus compañeros, [6] incluido el "tío" Jim Lowe, un bailarín negro de jig and reel que actuaba en establecimientos de bajo perfil. [7] Juba bailaba por comida y lanzaba monedas a principios de la década de 1840. [4] [12][13] Winter especuló que alrededor de los 15 años, Juba no tenía familia. [7]

Las fuentes primarias muestran que Juba actuó en concursos de baile, espectáculos de juglares y teatros de variedades en el noreste de los Estados Unidos a partir de mediados de la década de 1840. [6] El nombre artístico Juba probablemente se deriva de la danza juba , que a su vez se llama así por el término giouba de África central u occidental . [14] [15] "Jube" y "Juba" eran nombres comunes para los esclavos en este período, especialmente aquellos que se rumoreaba que tenían talento para la danza o la música. [14] La documentación es confusa, ya que había al menos dos bailarines negros que usaban el nombre de Juba en ese momento. [dieciséis]Por ejemplo, en 1840 un hombre llamado Lewis Davis estaba usando el nombre de "Maestro Juber" y se ganaba la vida "viajando por los estados, bailando extravagancias negras, averías, etc.". [17] Fue arrestado por robo en la ciudad de Nueva York. [18]

Una carta anónima de 1841 o principios de 1842 en el periódico sensacionalista Sunday Flash afirma que Juba estaba trabajando para el showman PT Barnum . El escritor afirmó que Barnum había dirigido al bailarín desde 1840, cuando había disfrazado al niño de intérprete de juglar blanco —haciendo que lo pintara con la cara negra— y lo había puesto en los Vauxhall Gardens de Nueva York . En 1841, alega la carta, Barnum llegó a presentar su cargo como el intérprete irlandés-estadounidense John Diamond , el bailarín más célebre del momento. La carta acusa además a Barnum de participar en Juba-as-Diamond en competencias de baile amañadas contra otros artistas:

El niño tiene quince o dieciséis años; su nombre es "Juba"; y para hacerle justicia, es un muy buen bailarín. Es de carácter inofensivo e inofensivo, y creo sinceramente que no es consciente de la mezquindad y la audacia del estafador del que forma parte actualmente. En cuanto a las apuestas que las facturas anuncian diariamente, son como el resto de sus negocios: todo una trampa. No se apuesta ni se apuesta ni un dólar, y los pretendidos jueces que ayudan en la farsa son meros fanáticos . [19]

El escritor Thomas Low Nichols apoyó partes de la historia en un libro de historia social de 1864. Afirma que en 1841 Diamond dejó su trabajo como bailarín en el empleo de Barnum y fue reemplazado por "un negro genuino", [20] a quien Barnum anunció como "el campeón de bailarines negros del mundo". [20] El bailarín negro debutaría en la primavera de 1841. [21] Nichols nunca identificó al bailarín como Juba, pero los escritores posteriores concluyeron que el niño era ese intérprete. [22] El historiador Eric Lott ha identificado la ironía de este arreglo: un hombre negro imitando a un hombre blanco imitando a un hombre negro. [23]

A principios de la década de 1840, Juba comenzó una serie de competencias de baile conocidas como bailes de desafío. Se enfrentó al rival blanco John Diamond, quien anunció que "delineó [d] el carácter etíope superior a cualquier otra persona blanca ". [24] Las fuentes no están de acuerdo sobre la fecha de su primer concurso; puede haber ocurrido mientras Diamond todavía trabajaba para Barnum o uno o dos años después. [25] Este anuncio del 8 de julio de 1844, New York Herald es típico de la publicidad que generaron los partidos:

GRAN CONCURSO PÚBLICO

Entre los dos bailarines más reconocidos del mundo, el JOHN DIAMOND original y el niño de color JUBA, por una apuesta de $ 200, el LUNES 8 de julio por la noche en el BOWERY ANPHITEATRO., edificio que ha sido expresamente contratado por el propietario, el Sr. Smith, solo para esta noche, ya que sus instalaciones permitirán una vista justa de cada paso de estos maravillosos bailarines. La fama de estos dos Celebrated Breakdown Dancers ya se ha extendido por la Unión, y los numerosos amigos de cada uno reclaman el Campeonato para su favorito, y que han deseado ansiosamente un Juicio Público entre ellos y así saber cuál ha de llevar el Título de la Bailarina Campeona del Mundo. Ha llegado el momento de decidir eso, ya que los amigos de Juba han desafiado al mundo a producir a su superior en el arte por $ 100. Ese desafío ha sido aceptado por los amigos de Diamond, y el lunes por la noche se encuentran y bailan tres Jigs, Two Reels y Camptown Hornpipe. Se han seleccionado cinco jueces por su capacidad y conocimiento del arte,para que se tome una decisión justa.

Regla: cada bailarín seleccionará su propio violín y la victoria se decidirá según el mejor tiempo y el mayor número de pasos. [26]

El historiador James W. Cook ha sugerido que Juba y Diamond pueden haber organizado su primera competencia como una forma de publicidad mutua. Las afirmaciones de superioridad negra sobre un rival blanco aclamado eran inauditas en el clima de segregación racial y supremacía blanca que impregnaba la ciudad de Nueva York y el país en general a mediados de la década de 1840. [27]

Los bailes de desafío solían emplear tres jueces. Uno se sentó en el escenario y contó el tiempo, otro se sentó en o cerca del foso de la orquesta y juzgó el estilo, y el tercero fue debajo del escenario y observó la ejecución del bailarín para escuchar "taps faltantes, balanceos defectuosos y trabajo de tacones, el retraso en el rompe ". [28] Después del baile, compararon notas y eligieron al ganador. Los miembros de la audiencia y los amigos de los competidores apostaron por el resultado [29] y pudieron nombrar al vencedor por aclamación popular en el caso de que los jueces no pudieran llegar a una decisión. [30] Según una referencia sin fecha de Leavitt, Juba perdió un desafío, en los Boylston Gardens en Boston, pero los registros muestran que venció a Diamond en todas las demás competencias. [31] [32] [33]Un recorte sin fecha de la Harvard Theatre Collection , escrito por un fanático de la juglaría, describe la competencia de baile único que Diamond logró ganar: "Uno de los violinistas tocó un carrete para él [Juba], y él barajó, giró y caminó alrededor, y bailó durante una hora y quince minutos por el reloj ". Entonces Juba hizo un fuerte golpe con el pie izquierdo mientras la multitud vitoreaba y él tomaba una copa en el bar. Diamond fue el siguiente y trató de actuar con calma pero con determinación. Sabía que no agradaría a Barnum perdiendo y tenía su carrera en juego: "Había otra cosa en este baile del partido que hizo que Diamond quisiera ganar. Verás, no fue solo un caso del Museo de Barnumcontra la casa de baile de Pete Williams, pero era un caso de blanco contra negro. Así que Jack Diamond bailó con doble energía: primero, por su lugar, luego, por su color ". Superó el tiempo de Juba y" dio un salto, un salto y un salto, un grito y una reverencia ". Un hombre negro gritó: "Es un hombre blanco, claro ... pero tiene un negro en el talón". [34] Los dos tuvieron su enfrentamiento más famoso en la ciudad de Nueva York en 1844, donde Juba venció a Diamond por $ 500. Juba luego viajó a Boston, presentándose como el "Rey de todos los bailarines", y jugó durante dos semanas, con competencias contra Frank Diamond (sin relación con John). [35]

En 1842, el escritor inglés Charles Dickens realizó una gira por Five Points en Nueva York. Esto fue alrededor de la época de los bailes de desafío, y Dickens posiblemente se sintió atraído por los rumores de que Barnum disfrazó a un joven negro como un intérprete de juglar blanco. [27] Allí, el escritor presenció una actuación de "un joven negro animado" en la taberna y burdel de Almack en 67 Orange Street en el infame Mulberry Bend . [36] La edición del New York Herald del 11 de noviembre de 1842 identificó posteriormente a esta bailarina como Juba. [37] Dickens escribió en sus American Notes ,

El corpulento violinista negro, y su amigo que toca la pandereta, pisan el abordaje de la pequeña orquesta elevada en la que se sientan, y tocan un compás alegre. Cinco o seis parejas llegan a la pista, dirigidas por un joven negro vivaz, que es el ingenio de la asamblea y el más grande bailarín conocido. Nunca deja de hacer muecas raras, y es el deleite de todos los demás, que sonríen de oreja a oreja sin cesar ...

... Pero comienza el baile. Cada caballero se sienta todo el tiempo que quiera con la dama opuesta, y la dama opuesta con él, y todos son tan largos que el deporte comienza a languidecer, cuando de repente el héroe animado se lanza al rescate. Al instante, el violinista sonríe y lo ataca con uñas y dientes; hay nueva energía en la pandereta; nueva risa en los bailarines; nuevas sonrisas en la casera; nueva confianza en el propietario; nuevo brillo en las mismas velas.

Reproducción aleatoria simple, reproducción aleatoria doble, corte y corte cruzado; chasquear los dedos, poner los ojos en blanco, girar las rodillas, presentar la parte posterior de las piernas al frente, girar sobre los dedos de los pies y los talones como nada más que los dedos del hombre en la pandereta; bailando con dos piernas izquierdas, dos piernas derechas, dos piernas de madera, dos piernas de alambre, dos piernas de resorte, todo tipo de piernas y sin piernas, ¿qué es esto para él? Y en qué ámbito de la vida, o baile de la vida, el hombre recibe jamás un aplauso tan estimulante como truenos a su alrededor, cuando, habiendo bailado a su pareja y a él también, termina saltando gloriosamente sobre la barra del bar, y pidiendo algo de beber, con la risa de un millón de Jim Crows falsificados, ¡con un sonido inimitable! [38]

Juba pudo haber aprovechado la publicidad gratuita que le dio Dickens cuando dio el salto del salón al escenario. [27] Un extracto sin fecha del New York Herald describe la aparición de Juba con una compañía de juglares en el salón de baile de Pete Williams en Orange Street:

... [La] manguera que atravesó el largo pasillo y entró en el salón de baile, después de pagar su chelín al oscuro portero, cuya "taquilla" era una caja de jabón simple, o una de madera de esa descripción, vio esto Fenómeno, "Juba", imita a todos los bailarines del día y sus especiales pasos. Entonces Bob Ellingham, el interlocutor y maestro de ceremonias, decía: "Ahora, maestro Juba, muestre su propia plantilla". Con lo cual seguiría todos sus pasos y especialidades, sin que ninguno de ellos se pareciera en ningún caso a los que acababa de imitar. [39]

En esta actuación, Juba imitó a los intérpretes de juglares blancos Richard Pelham , Frank Brower , John Daniels, John Smith, James Sanford, Frank Diamond y John Diamond. [40] La idea de que Juba pudiera "imitarse a sí mismo" después de imitar a sus rivales apunta, según Lott, "la consecuencia fundamental de juglar para la cultura negra, el despojo y control por parte de los blancos de formas negras que no serían recuperadas durante mucho tiempo". . [41] Sin embargo, las imitaciones de Juba de sus rivales blancos afirmaron su mayor dominio de los estilos entonces corrientes en Blackface.bailar. También afirmaron que se trataba de un medio artístico digno de imitación. James W. Cook escribe, "en cierto sentido, la Danza de Imitación sirvió como un poderoso acto de desafío por parte de alguien que, más típicamente, habría carecido de cualquier medio de control representacional más amplio". [27]

Los bailarines llegaron a reconocer a Juba como el mejor, [7] [42] y su fama se disparó. [33] En 1845, era tan conocido que ya no tenía que hacerse pasar por un juglar blanco en el escenario. [41] Hizo una gira por Nueva Inglaterra con el campeón de Georgia Minstrels en 1844. [30] El proyecto de ley lo llamaba "La maravilla del mundo Juba, reconocido como el mejor bailarín del mundo. Después de haber bailado con John Diamond en el Chatham Theatre por $ 500, y en el Bowery Theatre por la misma cantidad, y se estableció como el Rey de todos los bailarines. No se puede concebir la variedad de hermosos e intrincados pasos que exhibió con facilidad. Debes ver para creer ". [43]

En 1845, Juba comenzó a viajar con los juglares etíopes . La compañía le otorgó la mejor facturación sobre sus cuatro miembros blancos, algo sin precedentes para un artista negro. [7] Desde 1846, Juba estuvo de gira con White's Serenaders , bajo la tutela de Charles "Charlie" White , como bailarín y tocador de pandereta de vez en cuando hasta al menos 1850. [22] [44] Interpretó a un personaje llamado Ikey Vanjacklen, "el chico del barbero" [45]en una pieza llamada "Going for the Cup, o, Old Mrs. Williams's Dance", uno de los primeros bocetos conocidos de juglar. Se centró en el baile de Juba en un entorno de competencia y presunción. La trama sigue a dos personajes que intentan arreglar un concurso de baile enjabonando el piso de una manera que hará que todos los competidores caigan excepto Ikey. Apostaron por Vanjacklen, pero al final, el juez les roba el dinero. [46]

Gira europea [ editar ]

Programa de reproducción de Pell's Serenaders , con quien juba Boz's Juba en 1848

En 1848, un bailarín anunciado como "Boz's Juba" actuó en Londres , Inglaterra. Fue miembro de los Ethiopian Serenaders , una compañía de juglares de cara negra bajo el liderazgo de Gilbert W. Pell (o Pelham). La compañía había actuado en Inglaterra dos años antes, cuando habían hecho que la juglaría fuera apetecible para el público británico de clase media mediante la adopción de refinamientos como la ropa formal. Con Juba de Boz como su miembro más reciente, la compañía recorrió teatros y salas de conferencias de clase media en las Islas Británicas durante los siguientes 18 meses. [6]

La identidad del Juba de Boz está abierta a dudas. "Boz" era un seudónimo utilizado por Dickens. The Ethiopian Serenaders citó American Notes de Dickens en sus comunicados de prensa, y The Illustrated London News consideró que la bailarina negra era la misma persona que Dickens había visto en Nueva York en 1842. Dickens nunca refutó las afirmaciones. [47] Sin embargo, las afirmaciones de los Serenaders eran promocionales, y Dickens puede que no recordara el aspecto exacto o las características del bailarín que había visto en los Five Points. [6] Los escritores de la época y posteriores generalmente han identificado al Juba de Boz como la misma persona que Dickens había visto durante su visita a Nueva York y que había bailado contra Diamond. [6]

Juba de Boz parece haber sido un miembro de pleno derecho de la compañía de Pell. Llevaba maquillaje de cara negra y hacía de endman, el Sr. Tambo (un pandero) frente al Sr. Bones de Pell (en las castañuelas de hueso ). Cantó canciones de juglar estándar, como "Juliana Johnson]" y "Come Back, Steben", y actuó en bocetos y concursos de "acertijo". A pesar de este aparente nivel de integración en el acto, los anuncios de la compañía distinguen el nombre de Juba del resto de miembros. [6] Los Serenaders continuaron por Gran Bretaña y tocaron en establecimientos como los Vauxhall Gardens . La gira terminó en 1850. Su duración de 18 meses fue la gira de juglares ininterrumpida más larga de Gran Bretaña en ese momento. [6] [48]Juba y Pell se unieron a la compañía encabezada por el hermano de Pell, Richard Pelham . La empresa pasó a llamarse GW Pell's Serenaders. [49]

Juba fue el artista sobre el que más se escribió en Londres durante la temporada de verano de 1848, una hazaña nada fácil considerando la gran cantidad de competidores. [6] [50] Demostró ser un favorito de la crítica, [51] y los comentaristas lo adoraban con elogios que normalmente se otorgan a los bailarines de ballet populares. [52] Ese agosto, Theatrical Times escribió: "Las actuaciones de este joven están muy por encima de las actuaciones comunes de los charlatanes que imitan el carácter americano y negro; hay una idealidad en lo que hace que hace que sus esfuerzos de una vez grotesco y poético, sin perder de vista la realidad de la representación ". [53] Un recorte anónimo de la temporada de 1848 dice:

[E] l baile de Juba superó todo lo que se haya visto en Europa ... El Juba estadounidense ha atraído durante algunos años inmensas audiencias cada vez que ha aparecido. Es bastante joven, solo tiene diecisiete años. El señor Dickens, en sus 'Notas americanas', da una descripción gráfica de este extraordinario joven, quien, no dudamos, antes de que hayan transcurrido muchas semanas, tendrá el honor de exhibir sus dotes de baile en el Palacio de Buckingham. [54]

Un crítico escribió: "Juba es músico, además de bailarín. Para él, el intrincado manejo de la pandereta negra está confinado, y a partir de él produce maravillosas armonías [ sic ]. Casi nos preguntamos si, en una gran emergencia, no podía jugarle una fuga ". [55] Su única crítica negativa conocida durante su gira británica provino de The Puppet-Show el 12 de agosto de 1848:

El rasgo principal de los entretenimientos en Vauxhall es Juba: como tal, al menos lo presentan —o mejor dicho, lo primero— los propietarios. Para felicitar a Dickens, este negro extraordinario se llama 'Boz's Juba', en consecuencia, creemos, de que el escritor popular dijo una buena palabra en su nombre en sus American Notes: según este principio, no podríamos mencionar a las pulgas laboriosas como inteligente sin tener esos animalitos talentosos inflados por todo Londres como si estuvieran bajo el patrocinio abrumador del Showman. El talento de Juba consiste en caminar por el escenario con aire de satisfacción y con los pies doblados; en saltar hacia atrás de una manera menos elegante de lo que deberíamos haber concebido posible; y al mover sus muslos como un paralítico. Hace un ruido terrible con los pies,no tanto a la actividad de su parte como a la estupidez de su zapatero, que le ha proporcionado un par de torpes Wellingtons suficientemente grandes para los pies y las piernas de todos los etíopes de Londres: además de esto, a veces se mueve por el escenario de rodillas, como si estuviera rezando para ser dotado de inteligencia y tuviera un crédito ilimitado con su sastre. Como último recurso, vuelve a caer al suelo ...

La pieza continúa describiendo a un hombre borracho que el crítico conoció después de la actuación de Juba:

Cuando lo volvimos a ver, trabajaba (como un caballo o, mejor dicho, un asno) bajo la influencia del champán. Entendimos que estaba imitando a Juba, y se comportó de manera tan ridícula que en realidad se puede decir que lo superó. [56]

El paso del maestro Juba con Pell lo convierte en el primer artista negro conocido en realizar una gira con una compañía de juglares blancos. [57] Los eruditos no están de acuerdo sobre por qué se le permitió hacerlo. La historiadora de la danza Marian Hannah Winter sostiene que Juba era simplemente demasiado talentoso para ser retenido. El historiador de la danza Stephen Johnson considera que el talento de Juba es menos central en el tema y enfatiza el elemento de exotismo y exhibición en la gira. Durante el mismo período, aparecieron en Londres exhibiciones de familias árabes, bosquimanos , kaffir zulus y guerreros ojibway . Un crítico del Manchester Guardian dio una descripción casi antropológica de Juba, inaudita para otros artistas: [6]

Pero el gran rasgo del entretenimiento, y lo que imaginamos atrajo a la numerosa y respetable audiencia presente, fue sin duda el "Maestro Juba", el inmortalizado de Boz. Este "fenómeno" (como lo describen los proyectos de ley) es un devoto cobrizo de Terpsícore, el señor Perrot de la vida negra en los estados del sur; y posee el atractivo adicional de ser un "verdadero negro" y no un "farsante", como sus asociados vocales. Al parecer, tiene unos dieciocho años; aproximadamente 5 pies y 3 pulgadas de altura; de complexión delgada, pero con una gran actividad muscular. Su cabeza es muy pequeña y su rostro, cuando está en reposo, tiene una expresión bastante apacible, sosegada y lejos de ser desagradable. [58]

La publicidad de Pell alegaba repetidamente que el baile de Juba era auténtico, y los críticos parecen haberle creído. El mismo crítico de Manchester comentó que los bailes de Juba "ilustraron los bailes de su propia gente sencilla en ocasiones festivas". [58] Las pocas críticas de Juba como solista después de su gira con Pell (y por lo tanto fuera del modo exhibicionista) son más negativas. [6] El estudioso de la danza Thomas DeFrantz ha dicho que la personalidad escénica del maestro Juba "amortiguaba las asociaciones entre el potente cuerpo negro en el escenario y el cuerpo de esclavo masculino impotente preferido de todos los días". [59]El erudito de estudios afroamericanos Maurice O. Wallace agrega que Juba fue un ejemplo de cómo "esas estrategias de actuación cultural negra ... se han fusionado históricamente para dar forma a la subjetividad masculina negra en contextos eurocéntricos". Sin embargo, Wallace advierte que para cuando Juba llegó a Londres, había "[trascendido] la mirada racial" y fue visto como un bailarín primero y como un hombre negro en segundo lugar. [60]

Vida posterior y carrera [ editar ]

A continuación, los documentos muestran a Juba de regreso en los Estados Unidos, realizando un acto en solitario en salas de música de clase trabajadora, salones de conciertos y entradas en teatros anodinos en Nueva York: había pasado de la oscuridad al centro de atención y viceversa. [6] Los críticos estadounidenses no fueron tan amables como sus homólogos ingleses. Un crítico de la Era escribió el 4 de agosto de 1850 que "[Juba] está saltando muy rápido en el Coliseo, pero demasiado rápido es peor que demasiado lento, y le aconsejamos a [Juba] que sea prudente a tiempo. Es más fácil saltar hacia abajo que saltar hacia arriba "; y el 11 de agosto de 1850, "Juba se ha alejado de un salto; por medio de una advertencia seria pero amistosa, esperemos que no se deshaga. Ser prudente en el tiempo es un lema saludable". ElHuddersfield Chronicle y West Yorkshire Advertiser el 30 de noviembre de 1850, escribieron: "Las actuaciones de Juba de Boz han creado una gran sensación en la galería, que recibió sus maravillosas hazañas de baile con truenos de aplausos y un bis de pie. departamentos menos refinados de su arte, Juba es un maestro perfecto ". [56]

El último registro conocido de Juba lo ubica en la City Tavern de Dublín , Irlanda, en septiembre de 1851: "El Juba de Boz aparece aquí todas las noches y es bien recibido". [61] Se informa que un artista conocido como Jumbo murió dos semanas después en Dublín. [6] La historiadora de la danza Marian Hannah Winter dijo que Juba murió en 1852 en Londres. [4] Más de 30 años después, el historiador del teatro T. Allston Brownescribió que Juba "se casó demasiado tarde (y una mujer blanca además), y murió temprano y miserablemente. En una nota dirigida a Charley White, Juba le informó que, la próxima vez que lo viera [White], estaría montando en su propio carruaje. Se ha dicho que en 1852 su esqueleto, sin el carruaje, estaba en exhibición en el Surrey Music Hall, Sheffield , Inglaterra ". [62] Mahar ha dado la fecha como 1853. Habría tenido más de 20 años. [63]

El 3 de febrero de 1854 es la fecha aceptada por The Oxford Dictionary of National Biography , cuya entrada sobre Juba lo identifica con un "Bois Juba" cuya muerte ese día se registró en Liverpool . Su entrada sugiere que el nombre "Bois Juba" es un probable error administrativo para "Boz's Juba", el sobrenombre con el que Juba era más conocido en Inglaterra. Señala que otros datos biográficos que figuran en el certificado de defunción -que el fallecido era un músico nacido en Estados Unidos, de 30 años- corresponden al de Juba. [64] "Bois Juba" murió en el pabellón de fiebres de la enfermería de Brownlow Hill en Liverpool, y fue enterrado el 6 de febrero de 1854 en la parte libre del cementerio de la cercana iglesia de St Martin. [64]Esta iglesia, bombardeada durante la Segunda Guerra Mundial, fue demolida más tarde, y aunque los entierros se volvieron a enterrar en la Iglesia de Santa María, Walton-on-the-Hill, por lo tanto, se desconoce la ubicación exacta de la tumba de Juba.

La causa de la muerte de Juba es una cuestión de especulación. [65] Winter citó su "horario casi sobrehumano" y el "[quemar] sus energías y salud" como los culpables. Suponiendo que todos los Jubas son la misma persona, el registro sugiere que Juba trabajó día y noche durante 11 años, desde 1839 hasta 1850. Especialmente en sus primeros días, Juba trabajó por comida, y se le habría servido la comida típica de taberna de la ciudad. tiempo, anguilas fritas y cerveza. Un horario tan exigente, junto con la mala alimentación y el poco sueño, probablemente condenó a Juba a una muerte prematura. [4]

Estilo de interpretación [ editar ]

Xilografía de Juba de The Illustrated London News , 5 de agosto de 1848

Los carteles nos cuentan, en líneas generales, lo que hizo Juba durante sus actuaciones. Ninguna descripción conocida de la danza de Juba por un contemporáneo fue escrita por nadie de su propia raza, clase o profesión. Si bien fue claramente un bailarín notable, es imposible obtener un conocimiento preciso de su estilo y técnica, o del grado en que se diferenciaba de sus contemporáneos negros, en gran parte olvidados. Las fuentes carecen de puntos de comparación precisos. Los relatos más detallados provienen de críticos británicos, para quienes Juba debe haber sido más una novedad que para los estadounidenses. Estos escritores estaban dirigidos a una audiencia británica blanca de clase media. Otras descripciones provienen de material promocional y, por lo tanto, no se puede confiar en que sean objetivas. Juba fue descrito como un "bailarín de jig"en un momento en que la palabra todavía connotaba danza folclórica irlandesa, pero estaba en proceso de cambiar para abarcar la danza negra. El jig irlandés era común en este momento, por lo que la improvisación hábil puede explicar la cantidad desmesurada de atención que recibió Juba.[11]

Estos relatos ofrecen solo descripciones coreográficas ambiguas. Si bien estas descripciones a menudo ofrecen detalles exactos, se contradicen entre sí. Algunos intentan una precisión casi científica, mientras que otros enfatizan la imposibilidad del estilo de Juba. Las críticas coinciden en que la danza de Juba fue novedosa hasta el punto de lo indescriptible, frenética, variada en tempo y tono, oportuna, percusiva y expresiva. [50]

Fue miembro integral de las comparsas con las que estuvo de gira, como lo demuestran los roles que interpretó en el espectáculo de juglares presentado por Pell's Ethiopian Serenaders. Juba hizo tres bailes de dos formas. Se realizó el "festival" y "bailes de plantación" en traje formal con Thomas F. Briggs en el banjo, y vestida de arrastre para realizar el papel de Lucy largo en la canción del mismo nombre, cantada por Pell. [6] Hay poca evidencia que indique si Juba interpretó el papel de moza en estilo sexual o burlesco. [50] Sin embargo, una revisión de Manchester, Inglaterra , implica que fue el primero:

Con un capote y un velo de lo más hechizante, un vestido muy rosa, con volantes hasta la cintura, pantalones con flecos de encaje de la más impecable pureza, y botas de cuero rojo, —el conjunto se completa con la sombrilla verde y el pañuelo de batista blanco de bolsillo—, Maestro Juba Ciertamente, parecía la señorita negra de la primera tonelada con la mayor ventaja. La interpretación y el canto de los serenatas de una versión de la conocida canción negra, aportaron la música a la actuación de Juba, que fue de esta manera: - Caminando en círculo a la izquierda durante unos compases, hasta volver de frente al público. luego inició una serie de pasos, que en conjunto desconciertan la descripción, por su número, rareza y la rapidez con que fueron ejecutados ... El paseo se repitió entonces; luego más baile; y así sucesivamente, hasta el final de la canción. [58]

Una caricatura de Juba y Pell de la temporada de 1848 muestra a Juba en una pose de baile característica.

Las imágenes existentes de Juba ofrecen más pistas. Dos representaciones, de una reseña de Juba en los jardines de Vauxhall , publicada en The Puppet-Show el 12 de agosto de 1848, muestran a un hombre borracho imitando la actuación de Juba; parece estar dando un paseo, con la pierna levantada y el sombrero en el brazo extendido. Una caricatura de Juba lo muestra con las rodillas dobladas y las piernas abiertas, una pierna preparada para aterrizar con fuerza en el suelo; brazos cerca. La imagen más común de Juba, originaria del 18 de junio de 1848, edición de La Era , lo muestra en una posición similar a esta; sus manos descansan en sus bolsillos. [6] Un relato británico, en un número de The Illustrated London News.del 5 de agosto de 1848, va acompañada de una ilustración que muestra a Juba realizando lo que parece ser una plantilla. [50]

Indescriptible [ editar ]

Los escritores lucharon por encontrar palabras para describir lo que vieron hacer a Juba. Un crítico de Brighton escribió que "[e] l esfuerzo desconcierta la descripción. Ciertamente es original, y no se parece a nada que hayamos visto antes". [66] Otro escribió sobre "una serie de pasos, que desconciertan por completo la descripción, por su número, rareza y la rapidez con la que fueron ejecutados". [58] A los escritores les costaba comparar los pasos de Juba con formas familiares para el público británico. Inevitablemente, las comparaciones fueron con las danzas folclóricas rurales o con las de los exóticos confines del Imperio Británico: [50]

Las danzas que introdujo se distinguieron por su excentricidad, rapidez de movimiento y precisión en el tiempo. Se aproximaron, en algunos aspectos, a esos bailes salvajes que pueden presenciarse a veces en las partes más remotas de las Tierras Altas, incluida la danza de la espada, como se conoce allí; además de tener la misma idea de taconear, como impregna la Polka. Pero no es sólo el oficio de las piernas hacer todo esto; la cabeza, los brazos y el cuerpo generalmente asumen una parte del deber y asumen posiciones tan extraordinarias que solo un ser poseedor del poder de Proteo podría calcular al tomarlas. [67]

Sin embargo, tales comparaciones no pueden tomarse como verdaderas indicaciones del estilo personal de Juba. Como juglar de cara negra, y por lo tanto parodista, Juba puede haber incorporado parodias conscientes de tales bailes en su acto. [50] También hizo expresiones faciales mientras bailaba. [68] Charles Dickens escribió sobre la joven bailarina negra de Nueva York que "nunca deja de hacer caras extrañas". [36]

Excentricidad [ editar ]

Juba parece haber presentado estilos variados en diferentes tempos durante una sola actuación. Los revisores confundidos lucharon por explicar cómo movía cada parte de su cuerpo de forma independiente a su propia velocidad y cómo cambiaba repetidamente su ritmo y tono. [6] Un crítico de The Morning Post escribió: "Ahora languidece, ahora arde, ahora el amor parece influir en sus movimientos y de repente la rabia parece impulsar sus pasos". [69] Un miembro de la audiencia de Londres que vio a Juba en los jardines de Vauxhall se preguntó: "¿Cómo pudo atar sus piernas en tales nudos y arrojarlas tan imprudentemente, o hacer que sus pies brillaran hasta perderlos de vista por completo en su energía?" " [70] The Mirror y la revista del Reino Unidodeclaró: "Tal movilidad de los músculos, tal flexibilidad de las articulaciones, tales saltos, tales deslizamientos, tales giros, tales dedos y talones, tales retrocesos y avances, tales posturas, tal firmeza de pie, tal elasticidad de tendón, tal mutación de movimiento , tal vigor, tal variedad, tal gracia natural, tal capacidad de resistencia, tal potencia de cuartilla ". [71] El Manchester Examiner capturó algo del ritmo de la actuación de Juba:

Seguramente no puede ser de carne y hueso, sino alguna sustancia más sutil, o cómo podría girarse y enroscarse y retorcerse y girar y brincar y brincar y patear y lanzar sus pies casi con una velocidad que hace pensar ¡Están jugando al escondite con un relámpago! Tacones o dedos de los pies, de pie o de rodillas, en el suelo o fuera de él, a Juba le da lo mismo; sus extremidades se mueven como si estuvieran rellenas de cables eléctricos ... [72]

Percusión [ editar ]

Los sonidos de percusión que Juba hacía durante sus actuaciones fueron otro elemento que distinguió su baile de los jigs irlandeses estándar. Los críticos contemporáneos a menudo aludían a estos sonidos. [33] Playbills pidió al público que permaneciera en silencio durante los bailes de Juba para que pudieran escuchar la percusión de sus pasos. [6] The Manchester Guardian comentó: "Para nosotros, la parte más interesante de la actuación fue la hora exacta, que, incluso en los pasos más complicados y difíciles, el bailarín mantuvo la música". [58]Un recorte anónimo de c. 1848 dijo: "... el baile de Juba excedió todo lo que se haya visto en Europa. El estilo y la ejecución son diferentes a todo lo visto en este país. La manera en que golpea el tiempo con los pies y el extraordinario dominio que posee sobre ellos, sólo puede ser creído por aquellos que han estado presentes en su exposición ". [73] Un crítico de Liverpool comparó sus pasos con los de Pell en los huesos y Briggs en el banjo. [4] The Morning Post escribió: "Trina, tiembla, grita, se ríe, como por el genio de la melodía africana". [74] Las descripciones también muestran elementos de la mano jive en su danza. [75]

Juba acompañó sus bailes con risas rápidas sincronizadas con el tempo del baile. [76] Un crítico anónimo de Londres escribió:

[E] aquí nunca hubo una risa como la risa de Juba; hay en ella la risa concentrada de cincuenta pantomimas cómicas; no tiene relación con la risa entre dientes y, menos aún, con la famosa risa de los caballos; ni una pizca —es una risa distinta, una risa aparte, una risa en sí misma— clara, resonante, resonante, armoniosa, llena de regocijo y poderosa alegría, y ferviente diversión; puede escucharlo como el continuo zumbido de la naturaleza, impregnando por todas partes; entra en tu corazón y te ríes con simpatía; se mete en tu oído y se aferra a él, y todos los sonidos posteriores parecían estar dotados de la cualidad cachinatoria ... "Bueno, aunque la risa de Juba sea maravillosa, ¿qué puede ser dijo sobre el baile de Juba? " [77]

Autenticidad [ editar ]

La danza de Juba ciertamente incorporó elementos de la auténtica cultura negra, pero hasta qué punto es incierto. Elementos del estilo de Juba forman parte de la estética de la danza negra: percusión, compás variable, uso del cuerpo como instrumento, cambios de tono y ritmo, gestos y poses extremos [6] y énfasis en el baile en solitario. [78] Es muy posible que Juba exudara la estética fresca de África : compostura y vitalidad. [6] [79]

Los historiadores han atribuido la incapacidad de los críticos británicos para describir el estilo de Juba a su uso de formas derivadas de África desconocidas para la clase media británica. [80] Los relatos de White sobre sus actuaciones reflejan descripciones similares de las danzas de esclavos del Caribe y los Estados Unidos. [80] Juba era heredero de las tradiciones de los negros libres del norte, [57] y Johnson ha señalado pruebas de que estaba realizando "una danza de plantación muy específica, con infusión africana". [6] Las descripciones de su baile insinúan que Juba realizó pasos negros como el paseo , el ala de paloma, un Charleston primordial , la J de arco largo, el camión, el trote de pavo, el resorte hacia atrás, la mandíbula que se lamenta y el seguimiento sobre el talón. Sin embargo, Johnson advierte que "podría ver cualquier cantidad de pasos de baile aquí, si miro con nostalgia". [6]

Juba estaba en un campo dominado por blancos jugando para un público mayoritariamente blanco; Probablemente comprometió la música y el baile de su cultura para sobrevivir en el mundo del espectáculo. [6] Esto fue así en sus bocetos de comedia y canciones, que no se desviaron de la tarifa estándar del juglar. [81] Un observador de Londres en la década de 1840 que presenció los bailes de esclavos en una plantación de Carolina del Sur los llamó "pobres arrastramientos de pies en comparación con las inspiraciones de pedales de Juba". [82] La danza de Juba puede haber sido una fusión de precedentes africanos y europeos. La pieza de Dickens sobre la bailarina de Nueva York, que describe solo los movimientos de las piernas, apunta al jig irlandés, pero también se refiere a Juba que realiza el shuffle simple y doble, que son pasos derivados del negro. [31]Los historiadores Shane y Graham White han argumentado que los negros de este período realizaron pasos europeos con un estilo diferente al de los blancos. [80] El historiador Robert Toll ha escrito que Juba "había aprendido una danza europea, la mezcló con la tradición africana y produjo una nueva forma, una danza afroamericana que tuvo un gran impacto en la juglaría". [33] Los historiadores de la danza Marshall y Jean Stearns están de acuerdo, diciendo que "en la persona de William Henry Lane, la mezcla de folk británico con la danza negra estadounidense en los Estados Unidos había dado lugar, en 1848, a un nuevo desarrollo sorprendente. los observadores, que estaban en condiciones de ver su surgimiento objetivamente, lo trataron como una creación original ". [83]

Legado e historiografía [ editar ]

Juba probablemente influyó en el desarrollo de formas de danza moderna, como el baile por pasos .

Los términos bailarina de juba y baile de juba se hicieron comunes en los teatros de variedades después de que el maestro Juba los popularizó. Actores, juglares y payasos británicos inspirados en Juba y otros juglares adoptaron la cara negra y realizaron bailes similares a los de Juba como un personaje escénico llamado "Gay Negro Boy". El personaje se extendió a Francia (desde 1860) y Bélgica (desde 1865) cuando los circos británicos realizaron una gira por allí. Los elementos de estos bailes todavía se encontraban entre los payasos británicos de cara blanca hasta la década de 1940. [52] [84] La rave recepción de Juba en Manchester pudo haber presagiado el estatus posterior de esa ciudad como el centro de la danza en el Reino Unido. [85] Con menos alegría, Juba reforzó la caricatura racista del negro naturalmente musical entre el público blanco.[86]

Si bien el nombre Juba pasó a la historia de la danza, durante muchas décadas el hombre mismo no lo hizo. Se considera que William Henry Lane está a la vanguardia del entretenimiento de juglares de cara negra. Murió en 1854 en un asilo de Liverpool, de fiebre. [87] Durante más de 90 años después de su muerte, Juba fue en gran parte olvidado por los bailarines e historiadores, apareciendo solo en breves pasajes en fuentes como historias de juglares. [88] Stephen Johnson ha postulado que esto indica que los artistas e historiadores blancos conscientemente minimizaban la importancia de Juba, o que Juba simplemente no era tan influyente. [6]Incluso los historiadores negros ignoraron a Juba hasta mediados del siglo XX, prefiriendo centrarse en el contemporáneo más viejo y obviamente respetable de Juba, Ira Aldridge , un actor afroamericano que se convirtió en una de las principales luces del escenario europeo. [10] [89]

En 1947, la historiadora de la danza y la cultura popular Marian Hannah Winter comenzó la resurrección de la reputación de Juba con su artículo "Juba and American Minstrelsy". Juba, según Winter, superó los obstáculos de la raza y la clase para triunfar como bailarina profesional. Winter fue el primero en escribir sobre Juba como un hombre que introdujo elementos de la danza africana en el léxico occidental y, por lo tanto, fomentó la creación de un idioma de danza estadounidense distintivo. Al hacerlo, Juba, según Winter, reclamó para los afroamericanos elementos que habían sido robados en la cultura racista de los Estados Unidos del siglo XIX y, en el proceso, inventó el claqué . [50] En resumen, el invierno "hizo que [Juba] fuera significativo". [6]

Cuando Winter escribió su artículo, había poca erudición en estudios afroamericanos, historia de la danza o estudios de juglar. Winter basó su artículo en, como máximo, seis fuentes. No obstante, los escritores posteriores han aceptado en gran medida y se han hecho eco de su tesis. [6] En 1997, el musicólogo Dale Cockrell escribió que "[e] l mejor tratamiento de Juba, aunque está plagado de errores, sigue siendo el invierno de 1948". [37] La opinión de Winter de que Juba era "el intérprete individual más influyente de la danza estadounidense del siglo XIX" [89] es ahora el consenso. Su carrera muestra que las personas blancas y negras realmente colaboraron hasta cierto punto en el juglar de la cara negra. [33]

Los estudiosos de las últimas décadas han señalado repetidamente a Juba como el progenitor del claqué y, por extensión, del baile con pasos . [75] [90] Winter escribió que "[e] l repertorio de cualquier bailarín de tap actual contiene elementos que fueron establecidos teatralmente por él". [89] El bailarín Mark Knowles se ha hecho eco de esta afirmación, llamando a Juba "el primer bailarín de claqué real de Estados Unidos". [91] La historiadora de la música Eileen Southern lo llama el "principal juglar profesional negro del período anterior a la guerra (y) un vínculo entre el mundo blanco y el auténtico material de origen negro". [92]Los académicos señalan a Juba como el primer afroamericano en insertar aspectos de la auténtica cultura negra en la danza y el teatro estadounidenses. [93] Al hacerlo, Juba se aseguró de que la danza de cara negra fuera más auténticamente africana que los otros elementos del espectáculo de juglares. [84] Wallace ha llegado a llamar a Juba "el pater alios de la historia de la danza masculina negra, y el 'iniciador y determinante de la forma misma', una forma que presta expresión visible a la difícil dialéctica de la masculinidad negra". [60] Johnson, sin embargo, advirtió contra esta interpretación. Su lectura de las fuentes primarias ve más evidencia de excentricidad en la danza de Juba que de un proto-tap o -jazz. [6]

Notas [ editar ]

  1. ↑ The Era , Provincial Theatricals , 30 de julio de 1848
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  3. ^ The Times , martes 22 de agosto de 1848; pag. 5; Edición 19948; col F: "VAUXHALL GARDENS - Anoche asistieron a los jardines un número de personas más de lo habitual, y entre ellos había muchos de la nobleza y la gente de la moda. Además de las diversiones habituales ... las actuaciones aún más asombrosas de 'Juba', el protegido del original 'Bones', Mr. Pell, en el personaje de Lucy Long, atrajo una gran asistencia. Las actuaciones de este joven están muy por encima de las actuaciones habituales de los charlatanes que imitan a los americanos y negro, hay una idealidad en lo que hace que hace que sus esfuerzos sean a la vez dramáticos y poéticos, sin perder de vista la realidad de la representación. Fue aplaudido y obligado a repetir tres veces sus esfuerzos.. "Se anunció que Juba aparecía todas las noches, seis noches a la semana durante su largo compromiso en Vauzhall Gardens.
  4. ^ a b c d e Invierno de 231.
  5. ↑ Southern, Music of Black Americans , 94.
  6. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa Johnson, "La danza de Juba".
  7. ^ a b c d e Invierno de 226.
  8. ^ Leavitt, Michael B. (1912). Cincuenta años en dirección teatral . Nueva York: Broadway Publishing Co., 33–34. Citado en Stearns y Stearns 44.
  9. ^ Marrón 237.
  10. ^ a b Stearns y Stearns 44.
  11. ^ a b Stearns y Stearns 45.
  12. ^ Knowles 88 dice que "A los diez años, Lane atrajo la atención con su baile". Watkins 107 da la fecha como principios de la década de 1840.
  13. ^ Sanjek 169.
  14. ^ a b Invierno de 224.
  15. ^ Lawal 46.
  16. ^ Cockrell 187, nota 109.
  17. ^ 14 de septiembre de 1840, New York Daily Express , citado en Cockrell 88.
  18. ^ Cockrell 88.
  19. ^ Carta anónima al Sunday Flash , 1841 o 1842. Citado en Cook IV.
  20. ^ a b Nichols 370.
  21. ^ Sur, "Músicos negros y juglar etíope temprano", 48.
  22. ^ a b Sur, "Músicos negros y juglar etíope temprano", 49.
  23. ^ Lott 113.
  24. ↑ Playbill of the New Theatre, 24 de febrero de 1841, citado en Nathan 61.
  25. ↑ Cockrell 138 da la fecha como 1843; Winter 228 dice que el primer baile de desafío ocurrió en el anfiteatro de John Tryon en 1844. Gerteis 99-100 dice que la competencia tuvo lugar en la casa de baile de Pete Williams una noche después del espectáculo de Diamond para Barnum, que sería 1841 o antes.
  26. ↑ Citado en Southern, "Black Musicians and Early Ethiopian Minstrelsy", 49. Otro anuncio del 28 de enero de 1843, New York Sporting Whip , citado en Cockrell 138 y Knowles 89–90, dice:

    No hemos tenido una prueba real, científica y absoluta de habilidad desde entonces entre Dick Pelham y John Diamond en el Chatham ; pero parece que pronto tendremos otra de estas refinadas y elevadas exposiciones. Se ha hecho un partido entre John Diamond y un pequeño negro llamado "Juba", por parte de la comunidad deportiva, y se llevará a cabo en el transcurso de unas pocas semanas. La apuesta es grande y el resultado será una exhibición incomparable.

  27. ^ a b c d Cocinar IV.
  28. ^ Gilbert, Douglas (1942). Lost Chords: La divertida historia de las canciones populares estadounidenses . Garden City, Nueva York: Doubleday, 217. Citado en Knowles 89.
  29. ^ Gerteis 99-100.
  30. ^ a b Invierno de 228.
  31. ^ a b Stearns y Stearns 46.
  32. ^ Knowles 90.
  33. ^ a b c d e Peaje 43.
  34. ^ Citado en Gerteis 100.
  35. ^ Krause, Rhett (junio de 1992). "Step Dancing en el escenario de Boston: 1841-1869", Country Dance and Song , núm. 22, pág. 8; citado en Knowles 232 nota 21.
  36. ↑ a b Dickens 274–75.
  37. ↑ a b Cockrell 187, nota 101.
  38. ^ Dickens 274–75. American Notes generalmente se cita como la primera exposición pública de Juba y el comienzo de su carrera más amplia. Sin embargo, la carta anónima citada por Cook, Parte IV, es anterior al trabajo de Dickens.
  39. ^ Citado en invierno de 226.
  40. ↑ Prospecto de 1845, citado en el invierno de 226-27.
  41. ^ a b Lott 115.
  42. ^ "Baile moderno de la plantilla". Little Rock Daily Republican . 22 de abril de 1873. Aunque John Diamond no tenía igual, realmente estaba su superior, y ese hombre era Juba, un bailarín de jig de color.
  43. ^ Citado en invierno de 228.
  44. ↑ Mahar 158.
  45. ^ "Ir por la copa, o el baile de la vieja señora Williams", citado en Mahar 158, 162.
  46. ↑ Mahar 158, 162
  47. ^ Invierno de 228-29.
  48. ^ Invierno de 229–31.
  49. ^ Gerteis 100-1.
  50. ^ a b c d e f g Johnson, "Testigo".
  51. ^ Invierno de 229.
  52. ^ a b Knowles 91.
  53. ^ Citado en invierno de 231.
  54. ^ Citado en invierno 230-31.
  55. ^ "Juba en Vauxhall", Illustrated London News , 5 de agosto de 1848, 77–78; citado en Floyd 55.
  56. ^ a b Citado en Johnson, "Juba's Dance"
  57. ^ a b Nathan 71.
  58. ↑ a b c d e 18 de octubre de 1848, edición. Citado en Johnson, "Witness".
  59. ^ DeFrantz 96.
  60. ^ a b Wallace 148.
  61. ^ Era , 14 de septiembre de 1851, citado en Johnson, "Juba's Dance".
  62. ^ Brown, T. Allston (4 de noviembre de 1876). Clipper de Nueva York . Citado en Johnson, "Juba's Dance".
  63. ^ Mahar 19.
  64. ^ a b James W. Cook, 'Lane, William Henry (c.1824-c.1854)', Oxford Dictionary of National Biography, Oxford University Press, septiembre de 2013, consultado el 9 de noviembre de 2017
  65. ^ "Baile moderno de la plantilla". Little Rock Daily Republican . 22 de abril de 1873. Juba fue a Inglaterra, y allí bailó ante la duquesa de Sutherland por orden real, pero se sintió tan eufórico por su éxito que murió a causa de los efectos de la disipación.
  66. ^ Un periódico de Brighton citado en el Birmingham Journal , 16 de diciembre de 1848; citado en Johnson, "Witness".
  67. ^ The Manchester Courier and Lancashire General Advertiser , 18 de octubre de 1848. Citado en Johnson, "Witness".
  68. ↑ Nathan 83.
  69. ^ Sterling Journal and Advertiser , 31 de agosto de 1849, que cita una reseña de Londres de The Morning Post . Citado en Johnson, "Witness".
  70. ↑ The Illustrated London News , 5 de agosto de 1848, citado en Nathan 73. Winter 230 dice que esto proviene del Illustrated London News del 8 de mayo de 1848.
  71. ^ The Mirror and United Kingdom Magazine , julio de 1848, citado en Johnson, "Juba's Dance". Knowles, de 91 años, dice que cuartilla significa "patrón"; Nathan, de 83 años, dice que significa "tobillo".
  72. ^ Manchester Examiner , 17 de octubre de 1848, citado en Johnson, "Juba's Dance".
  73. ^ Invierno 230–31.
  74. ^ Morning Post , 21 de junio de 1848; citado en Johnson, "Juba's Dance".
  75. ^ a b Watkins 107.
  76. ^ Nathan 81.
  77. ↑ The Mirror and United Kingdom Magazine , julio de 1848, citado en el invierno de 229-30.
  78. ^ Floyd 55.
  79. ^ Hill y Hatch 99.
  80. ^ a b c Blanco y blanco 79.
  81. ^ Watkins 109.
  82. ^ Citado en invierno de 230.
  83. ^ Stearns y Stearns 47.
  84. ^ a b Invierno 232.
  85. ^ Scott 275.
  86. ^ Invierno 230.
  87. ^ (Juba !: Una novela)
  88. ↑ Una rara excepción, citada en Johnson, "Juba's Dance", aparece en una entrevista en Mayhew's London Labor and the London Poor , vol. 3, 191, cuatro o cinco años después de la muerte de Juba. En él, un juglar callejero de Londres recuerda:

    Debe ser hace ocho años ... desde que llegó la serenata etíope ... ay, debe ser al menos esa vez, porque los botes de dos peniques estaban corriendo hacia Lon-bridge, y fue antes de que explotaran el "Cricket". .. Solía ​​llevar un chaleco amarillo, a imitación de ellos en el St. James's Theatre. ... El primero salió en St. James's Theatre, y ganaron mucho dinero. ... La pandilla de Pell estaba en lo alto del árbol. Juba estaba con Pell. Juba era de primera clase, un A1 normal, era un negro normal y un bailarín espléndido con botas.

  89. ^ a b c Invierno de 223.
  90. ^ Bien 92.
  91. ^ Knowles 30.
  92. ↑ Southern, Music of Black Americans , 95.
  93. ↑ Watkins 107–8.

Referencias [ editar ]

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Lectura adicional [ editar ]

  • Cook, James W. (2006). "¡Maestro Juba, el rey de todos los bailarines!" Discursos de danza, volumen 3, número 2, 7-20.
  • McNiff, James (2014). "Las memorias del maestro Juba y sus asociados", Amazon Digital Services.

Enlaces externos [ editar ]

  • El Proyecto Juba