Maya Rao (2 de mayo de 1928 - 1 de septiembre de 2014) fue una bailarina clásica india , coreógrafa y educadora de danza Kathak . Es conocida por su trabajo pionero en la coreografía de Kathak, especialmente en los ballets de danza, [1] y se le atribuye haber traído Kathak, un estilo de danza del norte de la India al sur de la India , cuando abrió su escuela de danza, Natya Institute of Kathak and Choreography ( NIKC) en Malleswaram , Bangalore en 1987. [2] [3] También fue la directora fundadora de su compañía de danza, "Natya and Stem Dance Kampni", una amalgama de NIKC y STEM Dance Kampni (fundada por su hija Madhu Nataraj) con sede en Bangalore. [4] [5] Después de su formación inicial con Guru Sohanlal de Jaipur Gharana , seguida por Guru Sunder Prasad también de Jaipur Gharana, y fue a entrenar con Guru Shambhu Maharaj de Lucknow Gharana en el Instituto Nacional de Danza Kathak en Delhi.
Maya Rao | |
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Nació | Malleswaram , Bangalore | 2 de mayo de 1928
Fallecido | 1 de septiembre de 2014 Bangalore | (86 años)
Ocupación | Kathak guru, bailarina, coreógrafa Fundadora del Instituto Natya de Kathak y Coreografía (NIKC, 1987) |
Años activos | 1945– 2014 |
Grupo actual | Natya y Stem Dance Kampani |
Bailes | Kathak |
Fue galardonada con el Premio Sangeet Natak Akademi , otorgado por Sangeet Natak Akademi , la Academia Nacional de Música, Danza y Drama en 1989. En 2011, la Akademi le otorgó el Sangeet Natak Akademi Tagore Ratna , otorgado a 100 artistas de toda la India para destacar el 150 aniversario del nacimiento de Rabindranath Tagore , por su contribución en el campo de las artes escénicas. [6] [7]
Vida temprana
Nació en Malleswaram , Bangalore en la familia ortodoxa Konkani Saraswat Brahmin de Hattangadi Sanjeev Rao, un renombrado arquitecto de la ciudad, y Subhadra Bai. Tenía tres hermanos y tres hermanas. A una edad temprana aprendió música clásica indostánica , dilruba vocal e instrumental de Rama Rao, siendo de una familia ortodoxa donde las niñas no aprendían a bailar, lo que se considera un tabú. Sin embargo, esto cambió cuando a los 12 años, después de que ella y su padre arquitecto vieron actuar a la compañía del bailarín Uday Shankar en el auditorio BRV Talkies en Bangalore. Conmovido por la actuación, su padre quería que sus hijas aprendieran a bailar. [8] [9]
Su gurú Pandit Ramarao Naik, fue discípulo de Ustad Faiyaz Khan y vocalista del gharana de Agra . [10] Dirigió una escuela de música y danza en Benson Town, Bangalore, donde se enseñaron varios estilos de danza y música. Aquí Sohan Lal de Jaipur Gharana estaba a cargo de la sección Kathak. [11] Pronto, sus hermanas menores, Uma y Chitra, de seis y cuatro años respectivamente, comenzaron a aprender Kathak con Guru Sohanlal, mientras que a los doce años se la consideraba demasiado mayor para Kathak. Finalmente, su padre le permitió comenzar su entrenamiento en Kathak en 1942, con la promesa de nunca bailar profesionalmente o en el escenario, lo que pronto rompió. Ella aprendió de él durante los próximos dos años. Sin embargo, cuando dio una primera actuación en 1944, en el Ayuntamiento para un programa comunitario de Saraswat Samaj, su padre no se opuso. [8] [9] [11]
Después de completar sus estudios se unió a BA (honores) en literatura inglesa en Central College, Bangalore en 1945, [9] y luego estudió en Maharani's College en Bangalore. Aquí, formó un club para bailar y presentó danza-dramas. [12] Esto allanó el camino para su primera actuación importante, un ballet "Sita Haran" en 1947, para estudiantes pobres del Maharani's College. Mientras tanto, su padre murió en 1946, después de ser estafado en los negocios y de sufrir grandes pérdidas. La casa de su familia fue subastada en un año y la familia se mudó a una casa de una habitación. Pronto ella junto con su hermano Manohar se hicieron cargo de la casa y ella comenzó a enseñar danza a los 17 años, para mantener a su familia. [8] [9] [11]
Carrera profesional
Se mudó a Jaipur en 1951, en busca de Kathak. También comenzó a enseñar inglés en la escuela pública para niñas Maharani Gayatri Devi durante los dos años siguientes. Luego se mudó a Sri Lanka y estudió danza de Kandy con la legendaria bailarina Chitrasena. Posteriormente, en 1955, recibió la prestigiosa beca del Gobierno de la India y se formó con el destacado Guru, Shambhu Maharaj del Lucknow Gharana en el Bharatiya Kala Kendra, Nueva Delhi. Ella fue la primera estudiante de Kendra y Pt Shambhu Maharaj fue el primer Guru. Ella fue la única estudiante con la que bailó en toda su vida. En 1960, fue seleccionada para la Beca Cultural de la URSS en Coreografía para estudiar su Maestría en Coreografía. A su regreso de Rusia en 1964, con la ayuda de Kamaladevi Chattopadhyay , entonces vicepresidente de Sangeet Natak Akademi , inició el Instituto Natya de Coreografía en Delhi bajo la égida de Bharatiya Natya Sangh. [8] [9] [13] [14]
A partir de entonces, estuvo radicada en Delhi durante varios años antes de mudarse a NIKC a Bangalore por invitación del entonces Ministro Principal Ramakrishna Hegde , que abrió el 12 de julio de 1987. [2] [15] Ya conocida por su abhinaya anga, ella tiene a su dan crédito a varias producciones notables de ballets de danza, como Venkateshwara Vilasam, Kathak through the Ages, Art and Life , Surdas, Barsha Mangal , Tarana , Ramayana Darshanam , Hoysala Vaibhava , The Vision of Amir Khusrau , Tulsi Ke Ram y Urubhanga de Bhasa , [ 12] , además de Krishnadevaraya , Vijayanagara Vaibhava , Masti Venkatesha Iyengar 's Kaamana Billu y obra de escritor ha señalado kannada Kuvempu . [1]
Se convirtió en presidenta de la Academia Karnataka Sangeet Nritya, academia estatal de música y danza, y durante su mandato de 1987 a 1990, inició Festivales Nacionales de Artes Escénicas en monumentos patrimoniales del estado, como Somanathapura , Pattadakal y Halebidu . [16] Fue galardonada con el premio Sangeet Natak Akademi por danza creativa / coreografía, otorgado por Sangeet Natak Akademi , la Academia Nacional de Música, Danza y Drama de la India en 1989. [17] Recibió el premio Rajyotsava , el segundo honor civil más alto de el estado de Karnataka en 1986, [18] y el Premio Shantala del año 1999, otorgado por el Gobierno de Karnataka . [19] En 2013, recibió el premio 'Tagore Ratna', otorgado por Sangeet Natak Akademi, también en el mismo año recibió el premio a la trayectoria por su contribución a la danza y la coreografía en la conferencia Epic Women. [20] A lo largo de los años, ha formado a más de 3.000 estudiantes, [2] en particular, Nirupama Rajendra , Syed Sallauddin Pasha , Satya Narayana Charka , Shambhu Hegde, Shivananda Hegde y Nandini Mehta.
Su hija Madhu Nataraj es una aclamada bailarina y coreógrafa, y fundó STEM Kampni, una rama de NIKC. Continuó como coreógrafa consultora en su instituto hasta sus últimos días. La autobiografía de Maya Rao , Maya Rao - A Lifetime in Choreography fue completada por ella en 2013 y publicada por el dramaturgo y ganador de Jnanpith Shri Girish Karnad en julio de 2014. [21]
Murió de un paro cardíaco masivo poco después de la medianoche del 1 de septiembre de 2014, en el MS Ramaiah Memorial Hospital, Bangalore, donde fue ingresada alrededor de las 11.30 pm debido a quejas de dificultad para respirar y dolor en el pecho. Le sobreviven sus hermanas Chitra Venugopal y Uma Rao, y su hija Madhu Nataraj, Kathak y bailarina contemporánea. [16] [18]
Referencias
- ^ a b Govind, Ranjani. "Muerta la reconocida bailarina Kathak Maya Rao" . El hindú . Consultado el 2 de septiembre de 2014 .
- ^ a b c Shoba Narayan (26 de julio de 2014). "Cómo Kathak rompió la división norte-sur" . Menta . Consultado el 26 de julio de 2014 .
- ^ Nataraj, Madhu (27 de enero de 2012). "Dando un paso más, de nuevo" . El hindú . Consultado el 26 de julio de 2014 .
- ^ "Acerca de Kampni" . stemdancekampni.in. Archivado desde el original el 1 de julio de 2014 . Consultado el 26 de julio de 2014 .
- ^ "Donde lo contemporáneo sigue el paso de lo clásico" . El hindú . 28 de junio de 2013 . Consultado el 26 de julio de 2014 .
- ^ "Sangeet Natak Akademi Ratna y Akademi Puraskar" . Sangeet Natak Akademi. 2011. Archivado desde el original el 7 de julio de 2014 . Consultado el 2 de agosto de 2014 .
.. un honor único de Tagore Samman que se otorgará a 100 personas de 75 años o más que hayan realizado una contribución significativa en el campo de las artes escénicas.
- ^ "Lista de destinatarios de Tagore Akademi Puraskar" (PDF) . Oficina de Información de Prensa , Gobierno de la India . Consultado el 2 de agosto de 2014 .
- ^ a b c d "Perfiles: Kathak Guru Dr. Maya Rao cumple 86 hoy!" . narthaki . Consultado el 27 de julio de 2014 .
- ^ a b c d e GS Kumar (25 de agosto de 2014). "Maya Rao llevó la danza prohibida a un nuevo nivel" . Los tiempos de la India . Consultado el 1 de septiembre de 2014 .
- ^ SR Ramakrishna. "Namaskara al maestro de Agra" . La revista de música . Consultado el 2 de septiembre de 2014 .
- ^ a b c "Mundo Torbellino de Maya Rao" . El nuevo Indian Express . 2 de septiembre de 2014 . Consultado el 2 de septiembre de 2014 .
- ^ a b "Bailarina pionera y mentora muy querida" . Los tiempos de la India . 2 de septiembre de 2014 . Consultado el 2 de septiembre de 2014 .
- ^ Sunil Kothari (1989). Kathak, arte de danza clásica india . Publicaciones Abhinav. pag. 192. ISBN 978-81-7017-223-9.
- ^ Caroline Bithell; Juniper Hill (24 de mayo de 2014). El Manual de Oxford de Renacimiento Musical . Prensa de la Universidad de Oxford. págs. 217–. ISBN 978-0-19-938492-1.
- ^ Massey, Reginald (1999). Danza kathak de la India, pasado, presente, futuro . Publicaciones Abhinav. págs. 29, 157. ISBN 81-7017-374-4.
- ^ a b "Kathak danseuse Maya Rao no más" . 1 de septiembre de 2014 . Consultado el 2 de septiembre de 2014 .
- ^ "SNA: Lista de Akademi Awardees" . Sitio web oficial de Sangeet Natak Akademi . Archivado desde el original el 30 de mayo de 2015.
- ^ a b "Maya Rao llevó a Kathak a la ciudad" . El nuevo Indian Express . 2 de septiembre de 2014 . Consultado el 2 de septiembre de 2014 .
- ^ "Estado de honor de Allahrakha: Maya Rao bolsas premio Shantala" . El hindú . 5 de enero de 2000. Archivado desde el original el 2 de septiembre de 2014 . Consultado el 2 de septiembre de 2014 .
- ^ Sai, Veejay (2 de enero de 2013). "La danza continúa ..." El hindú . Consultado el 26 de julio de 2014 .
- ^ "Ananth Nag y Girish Karnad asisten a la presentación de un libro en el ITC Windsor, Bangalore" . Los tiempos de la India . 20 de julio de 2014 . Consultado el 26 de julio de 2014 .
enlaces externos
- Instituto Natya de Kathak y Coreografía, sitio web
- Obituario personal del crítico cultural Veejay Sai en www.narthaki.com, http://www.narthaki.com/info/profiles/profl170.html