Michael Isaacson (nacido en 1946 en Brooklyn , Nueva York , EE. UU.) Es un compositor de música de sinagoga judía y uno de los creadores del movimiento de canciones de campo judío. [1] [2] Sus canciones camp, a menudo escritas y estrenadas el mismo día, definieron el movimiento de la música camp en la década de 1960, y han sido citadas como influencias por estrellas del pop judío moderno como Debbie Friedman y Craig Taubman. [ cita requerida ]
Biografía
Recibió su maestría en composición en el Brooklyn College, donde estudió composición con Robert Starer y tiene un doctorado. en Composición de la Eastman School of Music, donde estudió con Warren Benson y Samuel Adler . Después de mudarse a Los Ángeles en 1976 para componer y organizar la televisión y el cine, varias congregaciones locales le encargaron producir las obras de la sinagoga, 'Sim Shalom' del álbum Regeneration y 'Bayom Hahu' del servicio Nishmat Chayim Shabat. . Su trabajo en conjunto con el cantor Nathan Lam de Stephen S. Wise Temple se grabó en varios álbumes, incluido el álbum de 1986 Legacy , descrito por un crítico como "sorprendente". [3] Su escenario de "Bayom Hahu" fue utilizado como "una fuerte representación de la música con sonido judío" en la película de 1999 Liberty Heights (anacrónicamente, ya que la película está ambientada en la década de 1950). [4] En 1990, Isaacson fue el primer director artístico de lo que ahora se llama el Archivo Milken de Música Judía Estadounidense . [5]
Ha dirigido y producido más de cincuenta CD de música sinfónica, de cámara y coral, incluida toda la música sinfónica de exhibición permanente para el Museo de la Herencia Judía de la ciudad de Nueva York . Dirigió una grabación titulada "Heritage" con la Orquesta Filarmónica de Israel en Tel Aviv, y posteriormente ha dirigido 15 CD de música judía con la IPO y su grupo de música de cámara Israel String Quartet .
Fue co-comisionado por cuarenta y tres congregaciones judías reformistas, conservadoras y reconstruccionistas de América del Norte para componer y producir un servicio vespertino del sábado titulado "L'maaseih V'reisheet - Para recrear el mundo" con pistas de acompañamiento pregrabadas estandarizadas y síntesis. e instrumentación (EWI y EBI). La obra se estrenó simultáneamente en Shabat Shirah, el sábado de la canción en enero de 2001; lo que la convierte en la comisión de música de sinagoga más grande de la historia. Gran parte de su música sacra incorpora hebreo e inglés en el texto. Sus arreglos corales de música idish, ladina e israelí comprenden la serie de música folclórica de Michael Isaacson en Transcontinental Music Publications.
Su Cancionero de Michael Isaacson de tres volúmenes publicado por Transcontinental Music Publications contiene 160 de sus configuraciones sagradas para voces solistas y al unísono acompañadas de teclado. Compuso una obra de cámara de tres movimientos para clarinete y cuarteto de cuerda titulada "The Shul In My Right Mind".
Isaacson es el autor del libro de 2007 La música judía como Midrash: ¿Qué hace que la música sea judía? , acompañado de un doble CD de sus ejemplos musicales. La versión hablada del Dr. Isaacson está disponible en Oysongs.com [1] [6]
Isaacson fue uno de los diez compositores que fueron objeto de una exposición multimedia de 2006 llamada "Un legado vivo: Compositores litúrgicos judíos estadounidenses del siglo XX" en el Museo del Instituto Judío de Religión del Hebrew Union College en Nueva York. [7]
En 2017 fue galardonado con el Doctorado en Letras Humanas (h onoris causa ) del Hebrew Union College.
Aunque es conocido principalmente por su trabajo en la música para el ciclo de vida y el culto judío, el Dr. Isaacson también ha producido más de 100 obras de cámara para instrumentos de doble lengüeta publicadas por Trevco Music y obras para flauta y flautín de ALRY Music. Su "The Fearless Whistler" y "November Song" para flautín han ampliado la imagen del instrumento y se interpretan en todo el mundo.
En The Michael Isaacson Archive, que contiene sus publicaciones, manuscritos y artículos, está disponible para estudiantes y académicos de música de la Sibley Music Library, Eastman School of Music en Rochester, Nueva York. [8]
Referencias
- ↑ a b Alexander Gelfand, "A Musical Midrashist" , The Forward , 5 de diciembre de 2007.
- ^ Alexander Gelfand, "Song and Prayer" , Tablet Magazine , 12 de enero de 2011.
- ^ Richard S. Ginell, "La música de oración judía obtiene un" legado "moderno y optimista , Sun-Sentinel , 17 de octubre de 1986.
- ^ Judah M. Cohen, "Explorando el paisaje posmoderno de la música judía", en Vincent Brook, ed., Debería verse usted mismo: identidad judía en la cultura estadounidense posmoderna ( Rutgers University Press , 2006), ISBN 978-0813538457 , p. 116 n. 23. Extractos disponibles en Google Books .
- ^ "Michael Isaacson" , Milken Archive of American Jewish Music (consultado el 28 de agosto de 2013).
- ^ Jill Timmons, "Michael Isaacson explora lo judío en la música judía". Archivado el 10 deenero de 2012en la Wayback Machine , Jewish Review (consultado el 28 de agosto de 2013).
- ^ "Un legado vivo: compositores litúrgicos judíos estadounidenses del siglo XX" Archivado el 27 de enero de 2011en la Wayback Machine ,Museo del Instituto Judío de Religión de Hebrew Union College , diciembre de 2006.
- ^ "Colección Michael Isaacson" , Biblioteca musical de Sibley, Escuela de música Eastman (consultado el 1 de mayo de 2020).
enlaces externos
- El sitio web de Michael Isaacson
- Música coral de Michael Isaacson de Zam'ru: The Jewish Choral Music Database