Namikawa Sōsuke (1847-1910) fue un japonés tabicado artista, [1] conocido por las innovaciones que se desarrollaron tabicado esmalte en un medio artístico comparten muchas características con pinturas. [2] [3] Él y Namikawa Yasuyuki (sin relación) [notas 1] fueron los artistas cloisonné más famosos del período de 1890 a 1910, conocido como la "edad de oro" de los esmaltes japoneses. [1] Alrededor de 1880 estableció y dirigió la sucursal de Tokio de la Compañía Nagoya Cloisonné. [1] Expuso sus obras de arte en exposiciones nacionales e internacionales , donde asumió un rol organizador.[2] Fue reconocido como Artista de la Casa Imperial y creó obras de arte para residencias imperiales. A veces firmaba sus obras con el personaje sakigake (pionero). [1]
Biografía
![](http://wikiimg.tojsiabtv.com/wikipedia/commons/thumb/d/d7/Vases_de_Namikawa_Sosuke_(Musée_Guimet,_Paris)_(31023042187).jpg/440px-Vases_de_Namikawa_Sosuke_(Musée_Guimet,_Paris)_(31023042187).jpg)
El cloisonné japonés tradicionalmente implicaba bloques opacos de esmalte encerrados en cierres de alambre de latón . A finales del siglo XIX, los artistas reemplazaron el latón por plata y desarrollaron esmaltes translúcidos o transparentes. [4] El taller de Namikawa es considerado el principal desarrollador de estas técnicas. [4] Con disparos repetidos, los alambres no fueron necesarios para detener las áreas de esmalte sangrando entre sí. Usó dos nuevas técnicas aprovechando esto: en shosen, los cables se queman principalmente con ácido sulfúrico, dejando solo detalles finos [3], mientras que en musen los cables se eliminan por completo antes de la cocción final. [1] Estas técnicas fueron creadas con la ayuda de Gottfried Wagener , traído desde Alemania como consultor técnico a la industria japonesa, pero Namikawa más tarde se atribuyó el mérito de su creación. [5] También afirmó haber inventado en 1879 su proceso para crear degradados de color. [1]
Con estas técnicas, los esmaltes de Namikawa podrían parecerse a pinturas. Se recreó nihonga pinturas (de un estilo clásico japonés), en particular los de Watanabe Seitei . Sus temas incluían vistas nebulosas del monte Fuji y de las nubes a través de la luna. [2] Es probable que una bandeja de alrededor de 1900 esté modelada a partir de una obra del artista Rinpa Ogata Kōrin . [6] A lo largo de su carrera, Namikawa hizo un uso cada vez mayor del espacio en blanco, adoptando un estilo más distintivo de Japón. [2] [7] El coleccionista Donald Gerber distingue tres escuelas de cloisonné japonés y coloca a Namikawa a la cabeza de la escuela de Tokio o pictórica. [2]
Reconocimiento
Namikawa expuso en la Exposición Industrial Nacional de 1881 en Tokio, donde sus obras se mostraron en la sección de Arte, mientras que todas las demás obras cloisonné se exhibieron en la sección Industrial. [8] Ganó premios en la Exposición Comercial Colonial y de Exportación de Ámsterdam de 1885, la Exposición Internacional de Metalurgia de Nuremberg de 1885 y la Exposición Universal de París de 1889. [1] También expuso en la Exposición Mundial de Columban de 1893 en Chicago . [1] En la Exposición de Compra de Luisiana de 1904 ganó un Gran Premio. [7] Su trabajo también se incluyó en la Exposición Japón-Británica celebrada en Londres en 1910. [9]
Un artículo sobre esmaltes japoneses en The Decorator and Furnisher de febrero de 1893 comentaba:
Entre los esmaltadores japoneses, Namikawa, de Tokio, es preeminente. De hecho, en su propio campo, no le queda mundo por conquistar. [...] [H] e ha realizado todo el esmaltado en los palacios reales y siempre gana los premios de arte más importantes en las exposiciones de bellas artes de todo el mundo. [10]
En 1896 fue nombrado Artista de la Casa Imperial , uno de los dos únicos artistas cloisonné en recibir este premio, junto con Namikawa Yasuyuki. [11] [12] Estos artistas recibieron un estipendio anual y la familia imperial les encargó que hicieran artículos de presentación como obsequios para dignatarios extranjeros. Estos a menudo llevaban el escudo de la familia imperial, un crisantemo de dieciséis pétalos . [11] Parece haber sido especialmente popular entre la familia imperial, recibiendo muchos encargos. [13] En 1906-1907 hizo una serie de treinta placas de esmalte para el Palacio Akasaka . [14] [13] Estos medallones ovalados tienen diseños de Watanabe Seitei que representan flores y pájaros de las cuatro estaciones. [15] Sus encargos imperiales también incluyeron un par de jarrones que fueron entregados al almirante británico Sir Nowell Salmon . [13]
Fuera de Japón, sus obras se encuentran en colecciones como el Museo de Arte Walters y la Colección Khalili de Arte Japonés de la Era Meiji . [11]
Ver también
- Ando Jubei
Notas
- ↑ A pesar de su pronunciación idéntica, los apellidos de Namikawa Yasuyuki y Namikawa Sōsuke están escritos de manera diferente en caracteres chinos. ( Earle 1999 , pág.254)
Referencias
- ↑ a b c d e f g h Irvine, Gregory (2013). " Wakon Yosai - espíritu japonés, técnicas occidentales: artes del período Meiji para Occidente". En Irvine, Gregory (ed.). El japonismo y el auge del movimiento de arte moderno: las artes del período Meiji: la colección Khalili . Nueva York: Thames & Hudson. págs. 177-181. ISBN 978-0-500-23913-1. OCLC 853452453 .
- ^ a b c d e Seton, Alistair (26 de junio de 2012). Recolección de antigüedades japonesas . Tuttle Publishing. pag. 388. ISBN 978-1-4629-0588-1.
- ^ a b Leonard, Loryn (26 de junio de 2012). "Cómo se hace: cloisonné japonés" . Museo de Arte de Dallas sin caja . Consultado el 6 de mayo de 2020 .
- ^ a b "Esmaltes - Japón" . Enciclopedia Británica . Consultado el 25 de mayo de 2020 .
- ^ Earle 1999 , p. 254.
- ^ Earle 1999 , p. 270.
- ↑ a b Earle , 1999 , p. 287.
- ^ Earle 1999 , p. 215.
- ^ Earle 1999 , p. 291.
- ^ "Esmaltes de arte japonés" . El decorador y amueblado . 21 (5): 170. 1893. ISSN 2150-6256 . JSTOR 25582341 - a través de JSTOR.
- ↑ a b c Earle , 1999 , págs. 348–349.
- ^ Baekeland, Frederick (1980). Japón imperial: el arte de la era Meiji, 1868-1912: una exposición . Museo de Arte Herbert F. Johnson, Universidad de Cornell. págs. 184-185.
- ↑ a b c Earle , 1999 , p. 349.
- ^ Waterhouse, David (1983). "Revisión del cloisonné japonés: historia, técnica y apreciación" . La Revista de Estudios Asiáticos . 43 (1): 158–160. doi : 10.2307 / 2054637 . ISSN 0021-9118 . JSTOR 2054637 - vía JSTOR.
- ^ "Kacho no Ma | State Guest House, Palacio de Akasaka" . Casas de huéspedes estatales | Oficina del Gabinete, Gobierno de Japón . Consultado el 25 de mayo de 2020 .
Fuentes
- Earle, Joe (1999). Esplendores de Meiji: tesoros del Japón imperial: obras maestras de la colección Khalili . San Petersburgo, Florida: Broughton International Inc. ISBN 1874780137. OCLC 42476594 .
enlaces externos
Medios relacionados con Namikawa Sōsuke en Wikimedia Commons