Negro Life at the South (1859) es una pintura del artista estadounidense Eastman Johnson que describe la vida privada de los esclavos afroamericanos en Washington, DC. Fue pintado en Washington, DC y ahora es propiedad de la Biblioteca Pública de Nueva York , en préstamo permanente a la Sociedad Histórica de Nueva York . [1] [2] Johnson también creó dos versiones de la pintura en la década de 1870, ahora propiedad del High Museum of Art en Atlanta. [3] [4]
Vida negra en el sur | |
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Artista | Eastman Johnson |
Año | 1859 |
Medio | Óleo sobre lino |
Dimensiones | 94 cm × 116,8 cm (37 pulgadas × 46,0 pulgadas) |
Localización | New-York Historical Society , Nueva York , Nueva York |
Dueño | La colección de Robert L. Stuart |
La pintura
Negro Life at the South es considerada la obra maestra de Johnson, y llamó la atención en su primera exhibición entre más de 800 obras en la Academia Nacional de Diseño en la ciudad de Nueva York en 1859. Hubo numerosos relatos en los periódicos. La primera reseña señaló que la pintura estaba ambientada en Washington, DC, pero pronto se hizo conocida popularmente como Old Kentucky Home , después de que Home Journal usara este título en un artículo sobre ella. [5] La cobertura posterior pasó por alto en su mayoría que la pintura de Johnson era de una escena urbana de "calle trasera" de Washington, DC , que se cree que está al lado de la casa del padre de Johnson. [5] [1]
La pintura es una escena doméstica detrás de una casa en ruinas; a la derecha hay una casa en mejor estado. A la izquierda, en primer plano, una pareja de jóvenes cortejando, de los cuales la mujer es de piel clara; en el medio, un banjo toca música mientras un niño mira y una mujer adulta baila con un niño, mientras otros miran. En el borde derecho, una joven mujer blanca con un elegante vestido blanco cruza un umbral hacia la "vida negra en el interior de una manzana". [5] Detrás de ella hay otra figura negra. La mujer blanca puede representar a la hermana de Johnson. [1]
Una mujer negra adulta mira por la ventana de arriba mientras sostiene a un niño pequeño de raza mixta sentado en el techo parcialmente derrumbado. La piel más oscura pertenece a la mujer que baila con el niño en primer plano medio. Las variaciones del color de la piel, con casi cada individuo mostrado como una "persona de color" diferente, reflejaban la sociedad afroamericana, pero también pueden haber tenido la intención de invitar al espectador a contemplar la ascendencia racial mixta de los retratados. [5] Varios elementos insinúan o simbolizan relaciones con un hombre blanco más rico y invisible: los niños mulatos, la escalera de los barrios negros apoyada contra una casa más grande de al lado (aunque no cerca de ninguna puerta o ventana) y, simbólicamente, el gallo. en lo alto del árbol cerca de la casa más alta y la gallina en el techo de la casa de los negros, así como el gato blanco, quizás un gato, arrastrándose por la ventana del dormitorio. [2]
Sus elementos aparentemente contradictorios tienen implicaciones que se han interpretado extensamente. [6] [2] Tanto los defensores como los detractores de la esclavitud interpretaron que la pintura apoyaba su posición. Los sureños lo asociaron con la vida en las plantaciones y notaron que los negros parecían alegres en su tiempo libre. Los norteños podrían concentrarse en la mitad superior de la pintura, con el techo en ruinas que representa la degradación de la esclavitud y la mujer y el niño de piel clara sugiriendo un tema de mestizaje . [5] [2]
Referencias
- ^ a b c "Vida negra en el sur" . Sociedad Histórica de Nueva York . Archivado desde el original el 8 de febrero de 2013 . Consultado el 15 de febrero de 2013 .
- ^ a b c d Eleanor Jones Harvey . 2012. La guerra civil en el arte estadounidense . Prensa de la Universidad de Yale. ISBN 9780300187335 . ( en google books ) págs. 186-192
- ^ "Vida negra en el sur" . Alto Museo de Arte .
- ^ "Antiguo hogar de Kentucky, vida negra en el sur" . Alto Museo de Arte .
- ^ a b c d e John Davis, "Eastman Johnson's Negro Life at the South and Urban Slavery in Washington, DC" , Art Bulletin, marzo de 1998, en JSTOR, consultado el 26 de enero de 2014
- ^ Patricia Hills. "Carrera de pintura: Cuadros de esclavos, ex esclavos y libertos de Eastman Johnson", en Teresa A. Carbone y Patricia Hills, ed., Eastman Johnson: pintura de América , 1999, Museo de Arte de Brooklyn.
enlaces externos
- John Davis, "La vida negra de Eastman Johnson en el sur y la esclavitud urbana en Washington, DC" , Art Bulletin, marzo de 1998
- The Civil War and American Art , 16 de noviembre de 2012 a 28 de abril de 2013 , Smithsonian American Art Museum, incluye este trabajo de Johnson, enlaces en línea al blog y materiales relacionados