Nightwood Theatre es el teatro de mujeres profesional más antiguo de Canadá y tiene su sede en Toronto . [1] Fue fundada en 1979 por Cynthia Grant , Kim Renders , Mary Vingoe y Maureen White y originalmente era un colectivo. Aunque no era la intención original de los fundadores, Nightwood Theatre se ha hecho conocido por producir obras feministas . Algunas de las producciones más famosas de Nightwood incluyen This is For You, Anna (1983) y Good Night Desdemona (Good Morning Juliet).(1988). Nightwood alberga varios eventos anuales, incluidos FemCab, el Hysteria Festival y Groundswell Festival, que presenta lecturas de los participantes del programa de desarrollo de dramaturgos Write from the Hip de Nightwood.
Formación | 1979 |
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Tipo | Grupo de teatro |
Localización |
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Director (es) artístico (es) |
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Sitio web | www |
Historia de la Compañía
Nightwood Theatre fue inaugurado en 1979 por los cofundadores Cynthia Grant, Kim Renders, Mary Vingoe y Maureen White. [1] El nombre Nightwood se inspiró en la novela Nightwood de Djuna Barnes . [2] Nightwood originalmente estaba destinado a ser un colectivo. [3] Originalmente, la compañía no tenía la intención de ser una compañía de teatro feminista, pero se convirtió en una compañía de renombre. [4] El Nightwood Theatre es parte de lo que Denis Johnston llama la "tercera ola" de pequeños teatros en Toronto, agrupando compañías que surgieron desde finales de la década de 1970 hasta principios de la de 1980 durante el final del feminismo de la segunda ola . [5] [6]
Al principio, Nightwood se centró principalmente en creaciones colectivas. [4] Su primera producción en 1979, La verdadera historia de Ida Johnson , fue adaptada de la novela de Sharon Riis y se describe como "una actuación innovadora de medios mixtos". [7] Grant, que había trabajado en un grupo de edición en Women's Press para publicar la novela, organizó una lectura dramática de La verdadera historia de Ida Johnson en 1977 y hubo un taller de producción en 1978 con Renders, Vingoe y White además a Grant a sí misma. [4] La producción oficial de Nightwood se inauguró en septiembre de 1979. [8]
En 1979, Nightwood, junto con Buddies in Bad Times , lanzó Rhubarb! Festival , originalmente destinado a ser un festival de nuevas obras canadienses. ¡Nightwood co-presentó Rhubarb de 1980, 1981 y 1982! ¡Festivales hasta el ruibarbo! se convirtió en una producción estrictamente de Buddies in Bad Times en 1983. El director artístico fundador de Buddies in Bad Times, Sky Gilbert , descubrió que la participación de Nightwood en Rhubarb! cambió el énfasis del festival hacia piezas conceptuales y lejos de los guiones. [9]
Nightwood no desarrolló una estructura administrativa formal hasta 1982, cuando se formó una pequeña junta directiva. Fue por esta época cuando la compañía comenzó a referirse constantemente, aunque de manera informal, a Cynthia Grant como directora artística de Nightwood. Hasta este momento, los cuatro miembros fundadores de Nightwood, Grant, Renders, Vingoe y White, compartían roles de liderazgo y frecuentemente intercambiaban títulos y responsabilidades. [10]
Como parte de su temporada 1982-83, Nightwood produjo el FemCab inaugural, o "Five Minute Feminist Cabaret" el 8 de marzo de 1983 en la Horseshoe Tavern. [11] FemCab se produjo originalmente con Women's Cultural Building, un colectivo de mujeres con sede en Toronto que buscaba establecer un edificio para grupos de mujeres, pero, en 1990, se convirtió en un evento anual de recaudación de fondos exclusivamente para Nightwood. [12] FemCab se suspendió brevemente durante dos años desde 1995 hasta 1996. [13]
Inicialmente, Grant, Renders, Vingoe y White intentaron evitar que Nightwood fuera etiquetado como "teatro de mujeres", pero la prensa lo etiquetó como tal. [14] En una solicitud de subvención de 1984 , Mary Vingoe identificó implícitamente al Nightwood Theatre con el movimiento feminista al afirmar que la temporada 1984-85 de Nightwood se diseñó en torno a los problemas planteados en el informe de Rina Fraticelli sobre la situación de la mujer en el teatro canadiense y para abordarlos. En la misma solicitud de financiamiento, Vingoe señaló que el trabajo de Nightwood se ocupó de "las preocupaciones de la comunidad de mujeres", entre otros temas. Nightwood, sin embargo, no se definió explícitamente como teatro feminista ni utilizó las palabras "feminista" o "feminismo" en la autodescripción oficial hasta mucho más tarde. [15]
El trabajo en la creación colectiva, This is for You, Anna , comenzó en 1983. La obra fue creada por un grupo de artistas, muchos de los cuales habían trabajado antes con Nightwood, que se llamaban a sí mismos Anna Collective. [16] El colectivo estaba formado por Suzanne Khuri, Ann-Marie MacDonald , Banuta Rubess , Aida Jordao, Patricia Nichol y la cofundadora de Nightwood, Maureen White. Esto es para ti, Anna se inspiró en la historia de Marianne Bachmeier , una mujer que disparó contra el hombre acusado de matar a su hija y se estrenó como parte de la temporada 1985-86 de Nightwood. [17]
En 1985, Grant y varios otros miembros fundadores dejaron Nightwood. [18] El mismo año, Vingoe fue nombrado "coordinador artístico" de Nightwood, cumpliendo las mismas responsabilidades de un director artístico. Vingoe dijo que el cambio de título fue para "permitir [] más aportes 'colectivos' sobre decisiones importantes". White asumió este cargo en 1987. [19] En 1988, Kate Lushington se convirtió en coordinadora artística y Lynda Hill se convirtió en coordinadora artística asociada. En 1990, Lushington revirtió el título de Coordinador artístico a director artístico. [20]
La obra maestra del Nightwood Theatre fue Good Night Desdemona (Buenos días, Julieta) de Ann-Marie MacDonald . La obra se estrenó con Nightwood en 1988 bajo la dirección de Banuta Rubess y se volvió a montar en 1990. [21] La obra fue ganadora del premio Floyd S. Chalmers Canadian Play y del Governor General's Award , y la producción en su conjunto fue nominada a varios premios Dora. Premios Mavor Moore. [22]
En 1991, Diane Roberts fue nombrada directora artística asociada. Luego, en 1993, Alisa Palmer y Diane Roberts fueron nombradas co-directoras artísticas. Palmer fue nombrado el único director artístico entrante en 1995. Kelly Thornton fue nombrada directora artística del Nightwood Theatre en 2001, el mismo año en que Nightwood lanzó su programa de desarrollo de obras, Write from the Hip. [23]
En 2002, Nightwood trasladó sus oficinas del Theatre Centre al distrito Distilleries de Toronto, donde todavía se encuentran hoy. [4] Al año siguiente, Nightwood lanzó Hysteria: A Festival of Women with Buddies in Bad Times. El Hysteria Festival estaba destinado a ser un escaparate semestral y multidisciplinario de artistas femeninas norteamericanas. [24] El Festival de la Histeria de 2003 duró diez días y contó con clases y talleres, además de actuaciones y lecturas escenificadas. [25]
Nightwood Theatre celebró el Evento de consentimiento en 2017, coincidiendo con conversaciones generalizadas sobre el movimiento #MeToo luego de las acusaciones de abuso sexual contra Harvey Weinstein . El evento contó con los estrenos de dos obras de teatro y el Simposio del Evento de Consentimiento, una conversación comunitaria y un taller sobre el consentimiento. Las obras se estrenaron como parte del evento fueron Consentimiento Rose Napoli 's Lo (o Estimado Sr. Wells) , que Napoli desarrolló cuando era un participante en escritura de la cadera, y Ellie Luna ' s documental-play, lo buscó . [26] [27]
A principios de 2019, se anunció que Andrea Donaldson asumiría el cargo de director artístico de Thornton. La primera temporada programada de Donaldson será 2020-21, aunque oficialmente comenzó a hacer la transición al nuevo rol en marzo de 2019. [28] [29]
Nightwood Teatro canceló sus actuaciones de Karen Hines ' Todos los animales pequeños que he comido en consonancia con las directrices del Canadá que rodea el brote COVID-19 .
Festival Groundswell
El Festival Groundswell de Nightwood Theatre de nuevas obras comenzó en la primavera de 1986 y originalmente fue programado para coincidir con el Día Internacional de la Mujer . [18] [30]
En 2011, Nightwood Theatre celebró dos Groundswell Festivals, el último de los cuales se llamó The New Groundswell Festival. En un folleto publicado por Nightwood para el Festival New Groundswell 2011, escribieron que "Nightwood ha rediseñado y ampliado Groundswell para que sea un Festival Nacional de Teatro de Mujeres Contemporáneas". Desde el segundo Groundswell de 2011, el festival ha operado con el nuevo nombre. [31] El Festival Groundswell ocupa aproximadamente un tercio del presupuesto del Nightwood Theatre. [32]
Muchas obras de teatro que se estrenaron o se prepararon en Groundswell se han representado como parte de la temporada principal de Nightwood Theatre.
Escribe desde la cadera
Write from the Hip o WFTH, como a veces se le llama, es el programa de desarrollo de guiones de Nightwood para dramaturgos emergentes y comenzó en 2001. Originalmente, Write from the Hip culminó con dramaturgos que escribieron obras de teatro de 15 minutos, pero la ex directora artística Kelly Thornton sintió que esto El formato no incentivó la participación de dramaturgos comprometidos con el teatro. Durante estos primeros años, las obras de Write from the Hip fueron interpretadas por actores del Programa de Actores Emergentes de Nightwood. [31] Al principio, Write from the Hip estaba dirigido a dramaturgos de 19 a 29 años, pero ahora está abierto a participantes de cualquier edad que se ajusten a la descripción de Nightwood de "dramaturgo emergente". [33] [34]
Las piezas de Write from the Hip ahora se presentan como lecturas como parte del Groundswell Festival. [35] [36] Andrea Donaldson fue directora del programa Write from the Hip de 2014 a 2019. [29] Donna-Michell St. Bernard reemplazó a Donaldson como directora del programa Write from the Hip para la temporada 2019-20. [37] El puesto lo ocuparon anteriormente Lisa Codrington y Anna Chatterton. [38] [34]
Directores artísticos
- Cynthia Grant (directora artística fundadora, hasta 1985) [18] [39]
- Mary Vingoe (1985-1987), como coordinadora artística
- Maureen White (1987-1988), como coordinadora artística
- Kate Lushington (1988-1993), como coordinadora artística (1988-1990)
- Alisa Palmer y Diane Roberts (1993-1995)
- Alisa Palmer (1995-2001)
- Kelly Thornton (2001-2019) [40]
- Andrea Donaldson (2019 - pres.) [28]
Seleccionar historial de rendimiento
- La verdadera historia de Ida Johnson: una adaptación colaborativa de la novela de Sharon Riis (1979) [41]
- The Yellow Wallpaper - adaptado de la historia de Charlotte Perkins Gilman The Yellow Wallpaper (temporada 1980-81) [42]
- Antígona - adaptado de Sófocles ' tragedia griega Antígona por Patricia Keeney-Smith (1982-1983 temporada)
- Pope Joan - escrita por Banuta Rubess , dirigida por Cynthia Grant, finalista del premio Floyd S. Chalmers Canadian Play Award (temporada 1983-84) [43]
- Love and Work Enough - "Una celebración de las mujeres pioneras de Ontario" - ganó el premio Dora Mavor Moore a la mejor producción en la categoría infantil (temporada 1983-84)
- La Música - "un interludio en el divorcio" - escrito por Marguerite Duras (temporada 1983-84)
- Reproducción - escrita por Amanda Hale (temporada 1984-85)
- El borde de la tierra está demasiado cerca, Violette Leduc - escrito por Jovette Marchessault (temporada 1984-85) [44]
- Esto es para ti, Anna , creado por Suzanne Khuri, Ann-Marie MacDonald, Baņuta Rubess, Maureen White, Aida Jordao y Patricia Nichol (temporada 1985-86) [17]
- My Boyfriend's Back and There Gonna Be Laundry - escrito e interpretado por Sandra Shamas (temporada 1986-87)
- Goodnight Desdemona (Good Morning Juliet) - escrito por Ann-Marie MacDonald, ganadora del premio Floyd S. Chalmers Canadian Play y del Governor General's Award , nominada a los premios Dora Mavor Moore (temporada 1987-88, luego realizó una gira como parte de la temporada 1989-90 ) [22]
- La princesa Pocahontas y los puntos azules - escrito por Monique Mojica (temporada 1989-90) [22]
- Una imaginación fértil , escrita por Susan G. Cole , dirigida por Kate Lushington (temporada 1990-91) [22]
- diáspora oscura. . . en DUB - escrito por Ahdri Zhina Mandiela , dirigido por Mandiela y Djanet Sears (temporada 1990-91)
- The Wonder Quartet - escrito por Diana Braithwaite (temporada 1991-92)
- Amor y otras cosas extrañas - escrito por Lilian Allen (temporada 1992-93)
- Edipo - escrito por Ned Dickens (temporada 1993-94)
- Wearing the Bone - escrito por Alisa Palmer (temporada 1993-94)
- Harlem Duet - escrito y dirigido por Djanet Sears (temporada 1996-97) [22]
- The Striker - escrito por Caryl Churchill , producción de taller (temporada 1997-98)
- Random Acts - escrito por Diane Flacks (temporada 1997-98, seguida de gira)
- One Flea Spare - escrito por Naomi Wallace (temporada 1998-99)
- Smudge - escrito por Alex Bulmer (temporada 1999-2000, seguida de gira) [45]
- Anything That Moves: escrito por Ann-Marie MacDonald (letra y libro), Alisa Palmer (libro) y Allen Cole (música) (temporadas 1999-2000 y 2000-01)
- Las aventuras de una niña negra en busca de Dios , escrita y dirigida por Djanet Sears (temporada 2001-02)
- The Danish Play - escrito por Sonja Mills (temporada 2002-03, giras 2004-05 hasta Dinamarca, vuelto a montar en Nightwood para la temporada 2006-07)
- Cast Iron - escrito por Lisa Codrington (temporada 2004-05) [46]
- Mathilde - escrito por Véronique Olmi y traducido por Morwyn Brebner (temporada 2005-06) [47]
- Bear With Me : escrito y protagonizado por Diane Flack (temporada 2005-06, vuelto a montar para la temporada 2008-09) [48]
- Crave - escrito por Sarah Kane (temporada 2006-07) [49]
- Age of Arousal - escrito por Linda Griffiths (temporada 2007-08) [50]
- Wild Dogs - escrito para el escenario por Anne Hardcastle, adaptado de la novela de Helen Humphreys (temporada 2008-09) [51]
- Yellowman - escrito por Dael Orlandersmith (temporada 2009-10) [52]
- That Face - escrito por Polly Stenham (temporada 2009-10) [53]
- Ruined - escrito por Lynn Nottage y dirigido por Philip Akin (temporada 2010-11) [54]
- The List - escrito por Jennifer Tremblay y traducido por Shelley Tepperman (temporada 2010-11) [55]
- Estocolmo - escrito por Bryony Lavery (temporada 2011-12) [56]
- The Penelopiad - escrito por Margaret Atwood (temporadas 2011-12 y 2012-13) [57] [58]
- The Carousel - escrito por Jennifer Tremblay y traducido por Shelley Tepperman (temporada 2013-14) [59]
- Free Outgoing - escrito por Anupama Chandrasekhar (temporada 2013-14) [60]
- Nirbhaya - escrito y dirigido por Yaël Farber (temporada 2015-16) [61]
- The Public Servant - escrito por Jennifer Brewin, Haley McGee , Sarah McVie y Amy Rutherford (temporada 2015-16) [62]
- Refuge - escrito por Mary Vingoe (temporada 2015-16) [63]
- Quiver - escrito e interpretado por Anna Chatterton (temporada 2016-17) [64]
- Boquilla : creada e interpretada por Amy Nostbakken y Norah Sadava (temporada 2016-17, montada para la temporada 2017/18) [64]
- Profano : escrito e interpretado por Diane Flacks (temporada 2016-17, reorganizado para la temporada 2018-19) [65]
- Asking For It - escrito por Ellie Moon (temporada 2017-18) [27]
- Lo (o Dear Mr. Wells ) - escrito por Rose Napoli (temporada 2017-18) [66]
- 7th Cousins - escrito e interpretado por Christine Brubaker y Erin Brubacher (temporada 2017-18) [67]
- Inner Elder - escrito por Michelle Thrush (temporada 2018-19) [68]
- Niñas de la escuela; O, la obra de African Mean Girls , escrita por Jocelyn Bioh (temporada 2018-19) [69]
- Todos los animales pequeños que he comido - escrito y dirigido por Karen Hines (temporada 2019-20, cancelada debido a COVID-19 ) [70]
Artistas notables
- Megan sigue [57]
- Sky Gilbert : nominado al premio Dora Mavor Moore por interpretación masculina destacada por su interpretación en The Edge of the Earth is Too Near, Violette Leduc [71]
- Christine Horne [27]
Referencias
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enlaces externos
- Nightwood Theatre website