North (1975) es una colección de poemas escritos por Seamus Heaney , quien recibió el Premio Nobel de Literatura en 1995 . Fue la primera de sus obras que trataba directamente de los disturbios en Irlanda del Norte , y con frecuencia mira al pasado en busca de imágenes y símbolos relevantes para la violencia y el malestar político de esa época. Se ha grabado a Heaney leyendo esta colección en el álbum Seamus Heaney Collected Poems .
La colección se divide en dos partes, de las cuales la primera es más simbólica, y trata temas como el mito griego de Anteo , los cadáveres de los pantanos del norte de Europa , los vikingos y otros personajes históricos. La segunda parte, más corta, contiene poemas que tratan más específicamente de la vida en Irlanda del Norte durante The Troubles y contiene poemas dedicatorios a Michael McLaverty y Seamus Deane .
El título del volumen puede provenir de un poema del volumen; sin embargo, aunque los borradores del manuscrito revelan otros títulos que Heaney consideró para el poema, no existe evidencia de que alguna vez consideró un título diferente para el volumen. [1] Rand Brandes escribe: "El norte siempre fue el norte". [2] El poema "Norte" invoca uno de los símbolos principales del volumen: los asaltantes vikingos que invadieron Irlanda entre 795 y 980. El título del volumen también sugiere estos asaltantes del norte, los cuerpos de los pantanos encontrados en el norte de Europa y, lo que es más importante, el Norte. de Irlanda
Los cuerpos de los pantanos inspiran cuatro poemas en este volumen: "Bog Queen", "The Grauballe Man", "Castigo" y "Strange Fruit". En su volumen anterior, Wintering Out , Heaney publicó el primero de sus poemas sobre el cuerpo del pantano, "Tollund Man". Heaney se inspiró para escribir estos poemas después de leer el libro de PV Glob , The Bog People , un estudio arqueológico de los cuerpos de la Edad del Hierro descubiertos en los pantanos del norte de Europa. En su ensayo "Feeling Into Words", Heaney explica que encontró este libro durante una época en la que escribir poesía había cambiado para él "de ser simplemente una cuestión de lograr el ícono verbal satisfactorio a ser una búsqueda de imágenes y símbolos adecuados a nuestra situación". ". [3]Los cadáveres del pantano del libro de Glob se convirtieron en tales símbolos para Heaney, quien escribe: "Y las fotografías inolvidables de estas víctimas se mezclaron en mi mente con fotografías de atrocidades, pasadas y presentes, en los largos ritos de las luchas políticas y religiosas irlandesas". [4] En estos poemas, Heaney establece conexiones entre el pasado y el presente.
"Bog Queen" trata sobre la descomposición de una reina no identificada del pantano. En el poema, la reina en descomposición viene a representar los ciclos de vida, ya que la reina genera y quita la vida. Heaney utiliza el carácter femenino para crear la sensualidad, la intuición y el físico que es típico de los personajes femeninos de Heaney. Esto es significativo porque Heaney no se distancia de la reina del pantano como lo hace con los otros Poemas del pantano. Habla como la propia reina del pantano en lugar de como un observador externo.
"The Grauballe Man" es una respuesta a una fotografía vista del verdadero Grauballe Man . La primera mitad del poema es una descripción de cada parte del cuerpo del pantano. Heaney usa imágenes oscuras junto con cualidades claramente humanas para darle al hombre una persistencia espiritual. Luego, el poema especula sobre su vida pasada y termina con él despojándose de los recuerdos de su pasado.