Pam Cook


De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a navegación Saltar a búsqueda

Pam Cook (nacida el 6 de enero de 1943) es profesora emérita de cine en la Universidad de Southampton . [1] Fue educada en la escuela de Sir William Perkins , Chertsey, Surrey y la Universidad de Birmingham , donde recibió clases de Stuart Hall , Richard Hoggart , Malcolm Bradbury y David Lodge . Junto con Laura Mulvey y Claire Johnston , fue pionera de la teoría del cine feminista angloamericano de la década de 1970 . [2] Su colaboración con Claire Johnston en el trabajo del director de cine de HollywoodDorothy Arzner provocó un debate entre las estudiosas del cine feminista durante las décadas siguientes. [3]

A mediados de la década de 1980, Cook fue coautor y editor del libro de texto de estudios cinematográficos The Cinema Book para el British Film Institute (BFI). De 1985 a 1994, fue editora asociada y colaboradora de las revistas BFI Monthly Film Bulletin y Sight and Sound , antes de convertirse en profesora en la Universidad de East Anglia . En 1998, fue nombrada primera profesora de cine y medios europeos en la Universidad de Southampton .

Desde su jubilación en 2006, continúa publicando libros y artículos sobre la historia y la cultura de la imagen en movimiento. En 2007, creó el blog de campaña independiente bfiwatch para monitorear los desarrollos en el BFI, [4] y ha extendido su trabajo a la videografía académica.

Publicaciones

Libros

  • Dancing with Pixels: Undoing Representation , Londres: Libro abierto, 2019.
  • Nicole Kidman , Londres: BFI Publishing / Palgrave, 2012. Nicole Kidman
  • Baz Luhrmann , Londres: BFI Publishing / Palgrave, 2010. Baz Luhrmann
  • The Cinema Book, tercera edición , Londres: British Film Institute, 2007.
  • Proyección del pasado: memoria y nostalgia en el cine , Oxford y Nueva York: Routledge, 2005.
  • ¡Sé a dónde voy! , BFI Film Classics, Londres: British Film Institute, 2002. (sobre ¡Sé a dónde voy! )
  • The Cinema Book, segunda edición , Londres: British Film Institute, 1999. Con Mieke Bernink.
  • Imágenes de Gainsborough , Londres y Washington: Cassell, 1997. Imágenes de Gainsborough
  • Fashioning the Nation: vestuario e identidad en el cine británico , Londres: British Film Institute, 1996.
  • Mujeres y cine: un lector de vista y sonido , Londres: Scarlet Press / Filadelfia: Temple University Press, 1993. Con Philip Dodd.
  • The Cinema Book , Londres: British Film Institute, 1985. The Cinema Book

Artículos seleccionados

  • 'Revisiting Performance: La promulgación del estrellato de Nicole Kidman', en Sabrina Qiong Yu y Guy Austin (eds). Revisitando los estudios estelares: culturas, temas y métodos , Edimburgo: Edinburgh University Press, 2017. Nicole Kidman
  • 'Porque ella lo vale: la rubia natural de Grace Kelly a Nicole Kidman' , Celebrity Studies 2015, dossier especial sobre Blondes in Cinema. Grace Kelly ; Nicole Kidman ; Gracia de Mónaco
  • 'Picturing Natacha Rambova: Design and Celebrity Performance in the 1920s' , Proyección de los últimos 40, septiembre de 2015, dossier especial sobre Mujeres y la pantalla silenciosa. Natacha Rambova ; Rudolph Valentino ; Salomé ; Alla Nazimova
  • 'Texto, paratexto y subtexto: Leer a Mildred Pierce como melodrama materno' , SECUENCIA: Estudios seriales en medios, cine y música , 2.2, 2015. Mildred Pierce (miniserie) ; Mildred Pierce ; Mildred Pierce ; Todd Haynes ; Videografia
  • 'Dancing with Pixels: Digital Artefacts, Memory and the Beauty of Loss' , The Cine-Files 7, otoño de 2014. In the Mood for Love ; Videografia
  • ' Sweetie ', Metro [Australia] 181, invierno de 2014. Sweetie (película) ; Jane Campion ; Cine de Australia
  • 'History in the Making: Sofia Coppola's Marie Antoinette and the New Auteurism', en Tom Brown y Belen Vidal (eds). The Biopic in Contemporary Film Culture (AFI Readers), Nueva York: Routledge, 2013. Sofia Coppola ; María Antonieta ; Biopics
  • 'Más allá de la adaptación: espejos, memoria y melodrama en Mildred Pierce de Todd Haynes , dossier de Mildred Pierce , pantalla 54: 3, otoño de 2013. Mildred Pierce (miniserie) ; Mildred Pierce ; Mildred Pierce ; Todd Haynes
  • 'Labor of Love: In Praise of Fan Websites' , Frames 1 (1), julio de 2012.
  • 'Another Story: Myth and History in Bonnie and Clyde (1967)', en Tom Brown y James Walters (eds), Film Moments: Criticism, History, Theory , Londres: BFI / Palgrave Macmillan, 2010. Bonnie y Clyde
  • 'Sofia Coppola', en Yvonne Tasker (ed.), Fifty Contemporary Film Directors , Oxford y Nueva York: Routledge, 2010. Sofia Coppola
  • 'Utopías transnacionales: Baz Luhrmann y el cine australiano', Transnational Cinemas 1 (1), 2010. Baz Luhrmann ; Cine de Australia
  • 'Sobre la conmemoración de los estudios de Gainsborough', Journal of British Cinema and Television 6 (2), 2009. Gainsborough Pictures
  • 'Whatever Happened to BFI Publishing?', Cinema Journal 47 (4), verano de 2008. The Cinema Book
  • ' An American in Paris ', en Mandy Merck (ed.), America First: Naming the Nation in US Film , Oxford y Nueva York: Routledge, 2007. An American in Paris
  • 'Retrato de una dama: Sofia Coppola', vista y sonido vol. 16, no. 11, noviembre de 2006. Sofia Coppola
  • 'Repensar la nostalgia: en el estado de ánimo del amor y lejos del cielo' , en Proyección del pasado: memoria y nostalgia en el cine , Oxford y Nueva York: Routledge, 2005. Wong Kar-wai ; Todd Haynes
  • '"Sean Connery es James Bond": Re-modelando la masculinidad británica en la década de 1960', en Rachel Moseley (ed.), Fashioning Film Stars: Dress, Culture, Identity , Londres: British Film Institute, 2005. Con Claire Hines. sean Connery
  • 'The Trouble with Sex: Diana Dors and the Blonde Bombshell Phenomenon', en Bruce Babington (ed.), British Stars and Stardom: From Alma Taylor to Sean Connery , Manchester: Manchester University Press, 2001. Diana Dors
  • 'No Fixed Address: The Women's Picture from Outrage to Blue Steel' , en Steve Neale y Murray Smith (eds), Contemporary Hollywood Cinema , Londres y Nueva York: Routledge, 1998. Ida Lupino ; Kathryn Bigelow
  • 'Ni aquí ni allí: Identidad nacional en el drama de disfraces de Gainsborough', en Andrew Higson (ed.), Disolving Views: Key Articles on British Cinema , Londres y Washington: Cassell, 1996.
  • ' Outrage (1950)', en Annette Kuhn (ed.), Reina de los 'B's: Ida Lupino Behind the Camera , Trowbridge: Flicks Books, 1995. Ida Lupino ; Indignacion
  • 'Border Crossings: Women and Film in Context', en Pam Cook y Philip Dodd (eds), Women and Film: A Sight and Sound Reader , Londres: Scarlet Press / Filadelfia: Temple University Press, 1993.
  • 'Women in the Western', en Edward Buscombe (ed.), The BFI Companion to the Western , Londres: British Film Institute / André Deutsch, 1988. Reimpreso en Jim Kitses y Gregg Rickman (eds), The Western Reader , Nueva York : Limelight, 1998.
  • ' Mandy : Daughter of Transition', en Charles Barr (ed.), All Our Yesterdays: 90 Years of British Cinema , Londres: British Film Institute, 1986. Mandy (película)
  • 'Melodrama and the Women's Picture', en Sue Aspinall y Robert Murphy (eds), BFI Dossier 18: Gainsborough Melodrama , Londres: British Film Institute, 1983. Melodramas de Gainsborough
  • '¿Masculinidad en crisis? Tragedia e identificación en Raging Bull ' , Screen vol. 23, no. 3/4, septiembre / octubre de 1982. Raging Bull ; Martin Scorsese
  • 'Duplicity in Mildred Pierce' , en E. Ann Kaplan (ed.), Women in Film Noir , Londres: British Film Institute, 1978. Edición revisada 1998. Mildred Pierce
  • 'Cine de explotación y feminismo', pantalla vol. 17, no. 2, verano de 1976. Stephanie Rothman
  • 'Approaching the Work of Dorothy Arzner', en Claire Johnston (ed.), Dorothy Arzner: Towards a Feminist Cinema , Londres: British Film Institute, 1975. Dorothy Arzner
  • 'El lugar de la mujer en el cine de Raoul Walsh', en Phil Hardy (ed.), Raoul Walsh , Edimburgo: Festival de Cine de Edimburgo, 1974. Con Claire Johnston . Reimpreso en Barry Keith Grant (ed.), Autores y autoría: un lector , Oxford: Blackwell, 2008. Raoul Walsh ; La revuelta de Mamie Stover

Referencias

  1. ^ Ver el sitio web de Estudios de Cine de la Universidad de Southampton
  2. ^ Véase E. Ann Kaplan, 'Aspectos de la teoría del cine feminista británico: una evaluación crítica de los textos de Claire Johnston y Pam Cook', Jump Cut no. 2, 1974, págs. 52-5; y 'Entrevista con cinefeministas británicas', en Karen Kay y Gerald Peary (eds), Women and the Cinema: A Critical Anthology , Nueva York: EP Dutton, 1977, págs. 393–406.
  3. ^ Véase Constance Penley (ed.), Feminismo y teoría del cine , Nueva York y Londres: Routledge, 1988; Judith Mayne, dirigida por Dorothy Arzner , Bloomington, Indiana: Indiana University Press, 1994.
  4. ^ Ver el blog de bfiiwatch, enlace externo a continuación.

enlaces externos

  • Página web de la Universidad de Southampton
  • Pam Cook en IMDb
  • Sitio web personal de Pam Cook
  • Blog de bfiwatch de Pam Cook
  • Moda de Pam Cook> blog de cine
Obtenido de " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Pam_Cook&oldid=963499071 "