Panchavadyam
Panchavadyam ( malayalam : പഞ്ചവാദ്യം), que literalmente significa una orquesta de cinco instrumentos, es básicamente una forma de arte del templo que ha evolucionado en Kerala . De los cinco instrumentos, cuatro —timila , maddalam , ilathalam e idakka— pertenecen a la categoría de percusión, mientras que el quinto, kombu , es un instrumento de viento. [1] [2] [3]
Al igual que cualquier chenda melam, panchavadyam se caracteriza por una estructura rítmica piramidal con un tempo en constante aumento junto con una disminución proporcional en el número de latidos en los ciclos. Sin embargo, en contraste con un chenda melam, panchavadyam usa diferentes instrumentos (aunque ilathalam y kompu son comunes a ambos), no está muy relacionado con ningún ritual del templo y, lo que es más importante, permite mucha improvisación personal mientras completa los latidos rítmicos en el timila, maddalam e idakka. [4]
Panchavadyam se basa en el thripuda (también deletreado thripuda) thaalam ( taal ) de siete tiempos, pero divertidamente se apega al patrón del chempata thaalam de ocho tiempos, al menos hasta sus últimas partes. Su péndulo late en la primera etapa (pathikaalam) en total 896, y se divide a la mitad con cada etapa, haciéndolo 448 en la segunda, 224 en la tercera, 112 en la cuarta y 56 en la quinta. Después de esto, panchavadyam tiene una segunda mitad relativamente suelta con tantas etapas, cuyos latidos de péndulo ahora se reducirían a 28, 14, 7, 3.5 (tres y medio) y 1. [4]
Si panchavadyam es originalmente un arte feudal es todavía un tema de debate entre los estudiosos, pero su forma elaborada en boga hoy en día surgió en la década de 1930. Fue principalmente una creación de los difuntos artistas maddalam Venkichan Swami (Thiruvillwamala Venkateswara Iyer) y su discípulo Madhava Warrier en asociación con los difuntos maestros timila Annamanada Achutha Marar y Chengamanad Sekhara Kurup . Posteriormente fue promovido el difunto maestro idakka Pattirath Sankara Marar. Cavaron espacio para una base más sólida (el Pathikaalam), haciendo así pachavadyam un concierto de cinco etapas (kaalam) con una mezcla inteligente de partes compuestas e improvisadas. Con una duración de aproximadamente dos horas, tiene varias frases en las que cada conjunto de instrumentos complementa a los demás más como la armonía en la orquesta occidental que el concepto de melodía en la India .. Al igual que en Panchari y otros tipos de chenda melam, panchavadyam también tiene a sus artistas alineados en dos mitades de forma ovalada, uno frente al otro. Sin embargo, a diferencia de cualquier chenda melam clásico, panchavadyam aparentemente gana ritmo en las primeras etapas, por lo que tiende a sonar más informal y alegre desde el principio, comenzando después de tres largos y estilizados golpes en la caracola (shankhu).
Un panchavadyam está anclado y dirigido por el artista timila en el centro de su banda de instrumentistas, detrás de los cuales se alinean los músicos de ilathalam. Frente a ellos están los jugadores de maddalam en fila, y detrás de ellos están los jugadores de kompu. Los jugadores de Idakka, generalmente dos, se paran a ambos lados del pasillo que separa la formación de timila y maddalam. Un gran panchavadyam tendrá 60 artistas.
Panchavadyam sigue siendo en gran parte un arte del templo, pero ha salido de sus recintos para ser visto en ocasiones no religiosas como el espectáculo cultural y de acuerdo con la bienvenida a los VIP.
