Paola Antonelli


Paola Antonelli (nacida en 1963 en Sassari , Cerdeña , Italia ) es una autora , editora , arquitecta y curadora italiana . Ella es de ascendencia lombarda . [1] Actualmente es curadora principal del Departamento de Arquitectura y Diseño, así como directora de I + D [2] en el Museo de Arte Moderno ( MoMA ) de la ciudad de Nueva York. [3]

Conferencia de Paola Antonelli sobre Visiones de Creatividad Digital Diseño Orgánico en el Foro Económico Mundial

Antonelli fue reconocido con una medalla AIGA en 2015 por "expandir la influencia del diseño en la vida cotidiana al compartir observaciones frescas e incisivas y curar exposiciones provocativas en el MoMA". [4] Fue calificada como una de las cien personas más poderosas del mundo del arte por Art Review y Surface Magazine . [5]

Aunque recibió un título laurea en arquitectura de la Universidad Politecnico di Milano en 1990, nunca ha trabajado como arquitecta. Antonelli ha comisariado varias exposiciones de arquitectura y diseño en Italia, Francia y Japón. Ha sido editora colaboradora de la revista Domus (1987-1991) y editora de diseño de la revista Abitare (1992-1994). También ha contribuido con artículos en varias publicaciones, entre ellas Metropolis , Harvard Design Review, ID magazine, Paper , Metropolitan Home , Harper's Bazaar y Nest . En 2014 recibió un doctorado honoris causa por el Royal College of Art . [6]

Conferenciante

De 1991 a 1993, Antonelli fue profesora en la Universidad de California, Los Ángeles, donde enseñó historia y teoría del diseño. En la primavera de 2003, comenzó a impartir un curso de teoría del diseño en la Escuela de Graduados de Diseño de la Universidad de Harvard . También ha dado conferencias en otros lugares sobre diseño y arquitectura en Europa y Estados Unidos y ha formado parte de varios jurados internacionales de arquitectura y diseño.

Curador del Museo de Arte Moderno de Nueva York

Antonelli se incorporó al MoMA en febrero de 1994 y es comisario en el Departamento de Arquitectura y Diseño . Su primera exposición de alto perfil para el MoMA , "Materiales mutantes en el diseño contemporáneo" (1995), fue seguida por "Umbrales: diseño contemporáneo de los Países Bajos" (1996), " Achille Castiglioni : ¡Diseño!" (1997-1998), "Proyectos 66: Campana / Ingo Maurer " (1999), "Open Ends" y "Matter" (septiembre de 2000-febrero de 2001). Su exposición "Workspheres" (2 / 8-4 / 22/2001) estuvo dedicada al diseño del lugar de trabajo del futuro cercano. En 2005 fue comisaria de la exposición titulada "Seguro: el diseño asume riesgos" para el MoMA.

Fue curadora de la exposición titulada "Safe" en 2005 sobre la base de su exposición en la Conferencia Internacional de Diseño en Aspen (20 al 23 de agosto de 2003), titulada de manera similar "Safe: Design Takes on Risk". Otros proyectos recientes incluyen un libro sobre comida de todo el mundo, como ejemplos de diseño distintivo, y un programa de televisión sobre diseño. Como curadora, Antonelli ha agregado varios videojuegos a la colección permanente del Museo de Arte Moderno [7] y también ha estado intentando incluir al Boeing 747 en la colección permanente del MoMA. [ cita requerida ]

Junto con Jamer Hunt, Antonelli estableció una instalación titulada Diseño y violencia que se centra en la representación física de algunas de las características más destacadas de la humanidad, como el sexo, la agresión y el olor. Una pieza, por ejemplo, es un frasco de sudor sintético. De la exposición, Antonelli dice: "Queríamos objetos que tuvieran una relación ambigua con la violencia". Cada objeto (el contorno de un dron, una bala autoguiada, un estilete) se selecciona para resaltar tanto el lado beneficioso como el destructivo del diseño. El diseño es tan multidimensional hoy en día, y Antonelli y Hunt pretendían representarlo. [8]

En 2017, Antonelli y Michelle Millar Fisher curaron "Items: Is Fashion Modern?", Una exposición que explora 111 prendas y accesorios que han tenido un fuerte impacto en el mundo en los siglos XX y XXI The Museum of Modern Art , New York [9] e impartió un curso en línea abierto masivo relacionado Moda como diseño. [10]

El objetivo de Paola Antonelli es cambiar la percepción del diseño, haciendo que las personas sean conscientes de la importancia del diseño en la vida cotidiana. Ella cree que el diseño es una expresión increíble de la creatividad humana y que los diseñadores deben sentir responsabilidad hacia los usuarios para los que crean. Sin diseño, la innovación sería inútil, porque nadie podría utilizar nuevos inventos. Está frustrada por la idea errónea de que el diseño es solo estilo y siente que es su trabajo ayudar a las personas a darse cuenta de que es mucho más. [11]

Controversia

En una exhibición que presentaba videojuegos como Pac-Man, Tetris y Minecraft, los espectadores están destinados a jugar los juegos para mostrar el diseño de interacción de estos productos. The Guardian, por ejemplo, respondió: "Lo siento MoMA, los videojuegos no son arte". [12]

Contribuciones

  • De las pirámides a las naves espaciales [13]
  • Háblame: diseño y comunicación entre personas y objetos [14]
  • Materiales mutantes en el diseño contemporáneo [15]
  • "Achille Castiglioni" [16]
  • "Diseño japonés" [17]
  • "Contemporáneo moderno" [18]
  • "Diseña la mente elástica" [19]
  • "Contemporáneo moderno; Arte en el MoMA desde 1980" [20]
  • Hella Jongerius - Inadaptada [21]
  • Pasta por diseño - Adelante [22]
  • Esferas de trabajo: diseño y estilos de trabajo contemporáneos [23]
  • Margaret Helfand Architects - Introducción [24]
  • Sobre la mesa - Sobre la mesa estadounidense [25]
  • Seguro: el diseño asume riesgos, la gracia bajo presión [26]
  • Droog Design: espíritu de los noventa [27]
  • Sin disciplina - Prefacio [28]
  • Artículos: ¿Es la moda moderna? [29]

  • TED Talks: Paola Antonelli trata el diseño como arte en TED en 2007
  • Tom Bieling entrevista a Paola Antonelli: Pensamiento y creación de problemas para [Design Research Network] en 2009
  • Presentación "Designers on Top" en Eyeo Festival 2012
  • "Espectáculo de Charlie Rose"
  • "The Colbert Report Interview" (episodio n. ° 1160, código de producción 09068, que se emitió originalmente el 27 de febrero de 2013)
  • Cómo ver: Objetos: ¿La moda es moderna? en el Museo de Arte Moderno de Nueva York
  • Paola Antonelli y Abbi Jacobson hablan sobre emoji, videojuegos, el símbolo @, el podcast A Piece of Work, WNYC Studios y MoMA

  1. ^ "Copia archivada" . Archivado desde el original el 22 de mayo de 2013 . Consultado el 3 de octubre de 2014 .CS1 maint: copia archivada como título ( enlace )
  2. ^ http://www.architectmagazine.com/architecture/paola-antonelli-discusses-rd-at-moma.aspx
  3. ^ Paola Antonelli ascendida a curadora senior en el Departamento de Arquitectura y Diseño del MoMA. Archivado 2011-10-07 en la Wayback Machine The Museum of Modern Art, 17 de diciembre de 2007. Consultado el 18 de julio de 2011.
  4. ^ Pearlman, Chee. "Paola Antonelli" . AIGA . Consultado el 18 de octubre de 2015 .
  5. ^ Bailey, Spencer. "Paola Antonelli" . Revista Surface. Archivado desde el original el 4 de marzo de 2016 . Consultado el 18 de octubre de 2015 .
  6. ^ "Doctores honorarios" . RCA. Archivado desde el original el 15 de marzo de 2015 . Consultado el 13 de julio de 2015 .
  7. ^ Milot, Stephanie (2 de marzo de 2013). "La exposición del MoMA muestra los videojuegos como arte moderno" . Revista de PC . Archivado desde el original el 8 de septiembre de 2015.
  8. ^ Garber, Megan. "El curador más moderno" . Consultado el 26 de junio de 2016 .
  9. ^ https://www.moma.org/calendar/exhibitions/1638
  10. ^ https://www.coursera.org/learn/fashion-design
  11. ^ Burke, Anthony. "Entrevista a Paola Antonelli: 'Se ha malinterpretado el diseño como decoración ' " . Consultado el 26 de junio de 2016 .
  12. ^ Garber, Megan. "El curador más moderno" . Consultado el 26 de junio de 2016 .
  13. ^ Vittori, Arturo; Vogler, Andreas (2012). De las pirámides a la nave espacial (3ª ed.). Bormarzo, Italia. págs. 14-15. ISBN 978-3-00-026959-2. Consultado el 11 de abril de 2015 .
  14. ^ Antonelli, Paola (2011). Háblame: el diseño y la comunicación entre personas y objetos . El Museo de Arte Moderno. ISBN 9780870707964.
  15. ^ Antonelli, Paola (25 de mayo - 27 de agosto de 1995). Materiales mutantes en el diseño contemporáneo . El Museo de Arte Moderno. ISBN 0870701312. Consultado el 11 de abril de 2015 .
  16. ^ Antonelli, Paola; Guarnaccia, Steven (2000). Achille Castiglioni . Maurizio Corraini srl. pag. 162. ISBN 88-87942-02-1.
  17. ^ Sparke, Penny (2009). Diseño japonés (1ª ed.). 11 West 53 Street Nueva York Nueva York 10019: Museo de Arte Moderno. págs. 7-8, 143. ISBN 9780870707391.Mantenimiento de CS1: ubicación ( enlace )
  18. ^ Varnedoe, Kirk; Siegel, Joshua; Antonelli, Paola (30 de enero de 2001). Contemporáneo moderno: arte en el MoMA desde 1980 . Nueva York, Nueva York: Museo de Arte Moderno. ISBN 0-87070-021-9.
  19. ^ Antonelli, Paola (12 de mayo de 2008). Diseño y Mente Elástica . Nueva York, Nueva York: Museo de Arte Moderno. ISBN 978-0-87070-732-2.
  20. ^ Antonelli, Paola (28 de septiembre de 2000). Contemporáneo moderno . Nueva York: Museo de Arte Moderno. pag. 3. ISBN 0870700227.
  21. ^ Antonelli, Paola; Schouwenberg, Louise; Rawsthorn, Alice. Hella Jongerius - Inadaptado . Prensa Phaidon. págs. 233-234. ISBN 978-0-7148-5987-3.
  22. ^ Legendre, George L. (2011). Pasta por diseño . Nueva York, Nueva York: Thames & Hudson Inc. p. 007. ISBN 978-0-500-51580-8.
  23. ^ Antonelli, Paola (2001). Esferas de trabajo . Nueva York: Museo de Arte Moderno. ISBN 0-87070-013-8.
  24. ^ Antonelli, Paula (1999). Margaret Helfand Architects: Arquitectura esencial . Nueva York: The Monacelli Press. págs. 006–011. ISBN 1-885254-93-8.
  25. ^ Robbins, Mark (1999). Sobre la mesa . Columbus: Centro Wexner para las Artes. ISBN 1-881390-20-9.
  26. ^ Antonelli, Paola (2005). Seguro: el diseño asume riesgos . Nueva York: Museo de Arte Moderno. ISBN 0-87070-580-6.
  27. ^ Ramakers, Renny ; Bakker, Gijs (1998). Droog Design: espíritu de los noventa . 010 Editores. ISBN 9789064503016.
  28. ^ Arad, Ron (2009). Sin disciplina . París: Museo de Arte Moderno. ISBN 978-0-87070-759-9.
  29. ^ https://www.coursera.org/learn/fashion-design

30. Antonelli, Paola. Esferas de trabajo: diseño y estilos de trabajo contemporáneos. Museo de Arte Moderno, 2001. 31. Antonelli, Paola y Steven Guarnaccia. Achille Castiglioni. Corraini Editore, 2006.

  • Artículos: ¿Es la moda moderna? en el Museo de Arte Moderno
  • La moda es diseño en Coursera
  • I + D del MoMA
  • "An Ambassador for Design", perfil en la red BAIA Link, Asociación Empresarial
  • Paola Antonelli- El futuro Italia América
  • Paola Antonelli en TED Edit this at Wikidata
    • Trate el diseño como arte (TED2007)
    • Por qué traje Pac-Man al MoMA (TEDSalon NY2013)