Pelléas et Mélisande , op. 80 es una suite derivada de la música incidental de Gabriel Fauré parala obra homónimade Maurice Maeterlinck . Fue el primero de los cuatro principales compositores en escribir música inspirada en el drama de Maeterlinck. Debussy , Schoenberg y Sibelius siguieron en la primera década del siglo XX.
La música de Fauré fue escrita para la producción londinense de la obra de Maeterlinck en 1898. Para cumplir con el ajustado plazo de la producción, Fauré reutilizó algunas canciones anteriores de obras incompletas y solicitó la ayuda de su alumno Charles Koechlin , quien orquestó la música. Más tarde, Fauré construyó una suite de cuatro movimientos a partir de la música original del teatro, orquestando él mismo la versión de concierto.
Historia
La partitura fue encargada en 1898 por la Sra. Patrick Campbell para la primera producción de la obra en inglés, en la que actuó con Johnston Forbes-Robertson y John Martin Harvey . [n 1] La Sra. Campbell había invitado a Debussy a componer la música, pero él estaba ocupado trabajando en su versión operística de la obra de Maeterlinck y rechazó la invitación. [2] Debussy en su carta dijo: "j'aimerai toujours mieux une eligió où, en quelque sorte, l'action sera sacrifiée à l'expression longuement poursuivie des sentiments de l'âme. Il me semble que là, la musique peut se faire plus humaine, plus vécue, que l'on peut creuser et raffiner les moyens d'expression "(" Siempre preferiré una cosa en la que, en cierto modo, la acción se sacrifique por la expresión buscada por el alma. Me parece que en ese caso, la música es más humana, más vivida, que podemos afinar nuestros medios de expresión ”). [3]
Fauré estuvo en Londres en marzo y abril de 1898, y el benefactor musical Frank Schuster le presentó a la Sra. Campbell. [4] Fauré aceptó su invitación para componer la música para la producción, a pesar de la fecha límite ajustada: la obra debía estrenarse en junio de ese año. Le escribió a su esposa: "Tendré que trabajar duro por Mélisande cuando regrese. Apenas tengo mes y medio para escribir toda esa música. Es cierto, ¡algo de eso ya está en mi cabeza!" [5] Fue la Sra. Campbell quien encargó a Fauré que escribiera la música incidental de la obra. Ella "estaba segura de que M. Gabriel Fauré era el compositor que se necesitaba". [6]
Como hacía a menudo, Fauré reutilizó la música escrita para obras incompletas o fallidas. [7] Una siciliana de su partitura inconclusa de 1893 para Le Bourgeois gentilhomme fue la pieza más sustancial recuperada para Pelléas et Mélisande . [8] Presionado por el tiempo y nunca muy interesado en orquestar, Fauré contó con la ayuda de su alumno Charles Koechlin , quien lo acompañó a Londres. [5] La música incidental completa constaba de 19 piezas (faltan 2) de diferente duración e importancia. [9]
Fauré dirigió la orquesta para el estreno, en el Prince of Wales's Theatre el 21 de junio de 1898. [10] La Sra. Campbell estaba encantada con su música, en la que, escribió, "había captado con más tierna inspiración la pureza poética que impregna y envuelve la hermosa obra de M. Maeterlinck ". [11] Ella le pidió que compusiera más música de teatro para ella en la primera década del siglo XX, pero para su pesar, su carga de trabajo como director del Conservatorio de París lo hizo imposible. [12] Durante los siguientes 14 años, revivió la obra, siempre usando la partitura de Fauré. En 1904, la música se utilizó para una producción de la versión original francesa de la obra, protagonizada por Sarah Bernhardt . [9] La música incidental de Fauré se utilizó de nuevo en la producción de Georgette Leblanc de la obra en los claustros y jardines de la abadía de Saint-Wandrille en agosto de 1910, dirigida por Albert Wolff . [13]
Existen dos versiones diferentes de la partitura teatral original de Pelléas et Mélisande . El primero es el autógrafo de Koechlin de la partitura orquestal, que data de mayo y junio de 1898, e incorpora varios bocetos de Fauré en una partitura corta. [9] La segunda es la partitura de dirección utilizada por Fauré en Londres; esto también es un manuscrito con la letra de Koechlin. [9]
Más tarde, Fauré reutilizó la música de la canción de Mélisande en su ciclo de canciones La chanson d'Ève , adaptándola a las palabras del poeta simbolista Charles van Lerberghe . [14]
Después de Fauré, otros tres compositores destacados completaron obras inspiradas en el drama de Maeterlinck: la ópera de Debussy (1902), el poema de tono temprano de Schoenberg (1903) y la música incidental de Sibelius (1905). [15]
Suite
Después de la ejecución de la obra en Londres, Fauré se basó en la música para una breve suite orquestal, que él mismo orquestó, utilizando la partitura londinense de Koechlin como punto de partida. [5] La orquestación original para la producción de Londres consistió en dos flautas, un oboe, dos clarinetes, un fagot, dos trompas, dos trompetas, timbales, arpa y cuarteto de cuerdas. [16] Fauré reorquestó para fuerzas más grandes, incluido un complemento de cuerda normal y un segundo oboe, un segundo fagot y un tercero y cuarto cuernos. [9] También reescribió varios pasajes, en particular los clímax en el primer, tercer y cuarto movimiento. [9]
La suite al principio consistía en el Prélude , Fileuse (entr'acte al Acto 3) y La mort de Mélisande (entr'acte al Acto 4). De esta forma se estrenó en los Conciertos Lamoureux en febrero de 1901. [17] Fauré no estaba contento con la actuación y le dijo a su esposa que la directora, Camille Chevillard , no entendía realmente la música. [18] Fauré añadió más tarde la Sicilienne . [17] Esta versión de la suite se publicó en 1909. [5] La suite a veces se interpreta con la adición de la canción de Mélisande "Las tres hijas ciegas del rey", en la orquestación de Koechlin. [19] [n 2]
Prélude (cuasi adagio)
El Prélude se basa en dos temas; el primero está muy restringido, sin grandes intervalos melódicos entre notas sucesivas. El crítico Gerald Larner sugiere que este tema refleja la personalidad introvertida de Mélisande. El segundo tema es introducido por un violonchelo solo romántico con viento de madera, y puede, en opinión de Larner, representar a Mélisande como la vio por primera vez su futuro esposo, Golaud. [15] Las llamadas de cuerno cerca del final de este movimiento pueden sugerir el descubrimiento de Mélisande por Golaud en el bosque.
Fileuse (andantino quasi allegretto)
La Fileuse es una representación orquestal de una canción giratoria. El erudito de Fauré Jean-Michel Nectoux señala que, aunque Debussy lo omite en su versión operística, Mélisande aparece en su rueca en la obra de Maeterlinck. [20] Una suave melodía de oboe está acompañada por las cuerdas, que mantienen un tema que imita el giro. [15]
Siciliana (allegro molto moderato)
El movimiento, aunque en la tradicionalmente triste clave de sol menor, representa, en opinión de Larner, "el único momento de felicidad compartido por Pelléas y Mélisande". Nectoux escribe que, aunque la pieza fue reutilizada de una obra anterior (música incidental de Le Bourgeois Gentilhomme de Molière ) muy pocas personas adivinarían que no fue compuesta para Pelléas y Mélisande , tan apropiada es para su propósito. [21] Este es el movimiento de la suite que menos difiere de la partitura de Koechlin en Londres; Fauré le hizo solo modificaciones textuales menores. [9]
Mort de Mélisande (molto adagio)
El último movimiento, en re menor, es ineludiblemente trágico, con un tema de lamentación para clarinetes y flautas. Hay ecos de la canción de Mélisande en todo el movimiento. El tema de apertura regresa fortissimo en las cuerdas "antes de un último eco de la canción y un acercamiento tristemente modal en la flauta solista hasta el acorde final" (Larner). [15] Este movimiento se tocó en el propio funeral de Fauré.
notas y referencias
- Notas
- ↑ La obra se había representado en Londres en francés dos años antes por la compañía Theâtre de l'Oeuvre. La traducción al inglés proporcionada por la empresa de la Sra. Campbell fue de JW Mackail . [1]
- ↑ Koechlin hizo una nueva orquestación de la canción en 1938 como su Op. 159 bis . [9]
- Referencias
- ^ "Teatro del Príncipe de Gales", The Times , 22 de junio de 1898, p. 12
- ^ Avis, p. 6
- ^ Debussy, pág. 10.
- ^ Campbell, pág. 164
- ↑ a b c d Jones, pág. 90
- ^ Nectoux, pág. 149
- ^ Nectoux, págs. 48–49
- ^ Nectoux, pág. 147
- ^ a b c d e f g h Orledge, Robert. "Fauré's 'Pelléas et Mélisande'" , Música y letras, vol. 56, núm. 2 (abril de 1975), págs. 170–179 (se requiere suscripción)
- ^ Nectoux, pág. 281
- ^ Campbell, pág. 165
- ^ Campbell, pág. 289
- ^ Opstad, pág. 149
- ^ Nectoux, pág. 303
- ^ a b c d Larner, Gerald. "Pelléas et Mélisande" , Scottish Chamber Orchestra, consultado el 1 de diciembre de 2011
- ^ Nectoux, Jean-Michel. Notas para la grabación de EMI Fauré: L'oeuvre d'orchestre , 2C167-73071 / 3, 1981.
- ^ a b Blakeman, Edward. Notas a Chandos grabando a Chausson y Fauré , CH8952, 1991
- ^ Nectoux, pág. 276
- ^ Avis, p. 2
- ^ Nectoux, pág. 154
- ^ Nectoux, pág. 156
Fuentes
- Avis, Peter (2001). Notas a obras orquestales y música incidental de Fauré . Londres: EMI. OCLC 52192925 .
- Campbell, Sra. Patrick (1922). Mi vida y algunas cartas . Nueva York: Dodd Mead. OCLC 1874911 .
- Debussy, Claude (1980). Lettres 1884–1918 . París: Hermann. ISBN 978-2-7056-5918-9.
- Jones, J Barrie (1989). Gabriel Fauré - Una vida en letras . Londres: BT Batsford Ltd. ISBN 0-7134-5468-7.
- Nectoux, Jean-Michel (1991). Gabriel Fauré - Una vida musical . Roger Nichols (trad.). Cambridge: Cambridge University Press. ISBN 0-521-23524-3.
- Opstad, Gillian (2009). Melisande de Debussy. Las vidas de Georgette Leblanc, Mary Garden y Maggie Teyte . Woodbridge, Reino Unido: Boydell Press. ISBN 978-1843834595.
enlaces externos
- Pelléas et Mélisande (Fauré) : Partituras en el Proyecto Biblioteca Internacional de Partituras Musicales