Palacio de cine
Un palacio de cine (o palacio de imágenes en el Reino Unido ) es cualquiera de las salas de cine grandes y elaboradamente decoradas construidas entre las décadas de 1910 y 1940. A fines de la década de 1920 se vio el apogeo del palacio del cine, con cientos abiertos cada año entre 1925 y 1930. Con el advenimiento de la televisión, la asistencia al cine disminuyó, mientras que la creciente popularidad de las grandes cadenas de multisalas marcó la obsolescencia de los cines de pantalla única. Muchos palacios de cine fueron arrasados o convertidos en salas de múltiples pantallas o centros de artes escénicas, aunque algunos han sido restaurados y reabiertos al público como edificios históricos.
Hay tres tipos de diseño arquitectónico de palacios de cine. Primero, el palacio de cine de estilo clásico, con su arquitectura opulenta y lujosa; segundo, el teatro atmosférico que tiene un techo de auditorio que se asemeja a un cielo abierto como característica definitoria; y finalmente, los teatros Art Deco que se hicieron populares en la década de 1930.
La exhibición paga de películas comenzó el 14 de abril de 1894 en la tienda de fonógrafos de Andrew M. Holland, ubicada en 1155 Broadway en la ciudad de Nueva York , con el kinetoscopio . Dejar caer una moneda de cinco centavos en una máquina permitía al espectador ver una película corta, sin trama. Las máquinas se instalaron en salones de kinetoscopio, hoteles, grandes almacenes , bares y farmacias en las grandes ciudades estadounidenses. Las máquinas fueron populares desde 1894 hasta 1896, pero para el cambio de siglo casi habían desaparecido cuando los estadounidenses rechazaron la experiencia de visualización solitaria y el entretenimiento aburrido. [1]
Alrededor de 1900, las películas se convirtieron en una pequeña parte de los teatros de vodevil . El competitivo mercado del teatro de vodevil hizo que los propietarios buscaran constantemente nuevos entretenimientos, y la película ayudó a crear demanda, aunque la nueva forma de entretenimiento no fue el principal atractivo para los clientes. A menudo se usaba como un "perseguidor", que se muestra como el final de la actuación para ahuyentar a la audiencia del teatro. Estos teatros fueron diseñados de manera muy similar a los teatros legítimos. La arquitectura Beaux-Arts de estos teatros era formal y ornamentada. No fueron diseñados para películas, sino para representaciones teatrales en vivo. [2]
En 1902, nació el teatro de escaparate en el Teatro Eléctrico de Thomas Lincoln Tally en Los Ángeles. Estos pronto se extendieron por todo el país a medida que los escaparates vacíos se equiparon con sillas, un proyector Vitascope , una sábana de muselina en la que se exhibió la película, ventanas oscurecidas y una caja junto a la puerta para servir como taquilla (literalmente, la "caja oficina".) Los teatros de escaparate, provistos de películas realizadas en Chicago y Nueva York, se extendieron por todo Estados Unidos. Estos teatros exhibieron una película en un momento específico durante el día. [3]
Las cúpulas de aire también se hicieron populares en climas cálidos y en verano en climas del norte. Sin techo y solo paredes laterales o cercas, las cúpulas de aire permitían a los clientes ver películas en un lugar que era más fresco que la atmósfera sofocante del teatro de la tienda. [4]
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