Pietro di Gottardo Gonzaga ( Pierre Gothard Gonzague en fuentes francesas contemporáneas, Пьетро Гонзага en fuentes rusas, 25 de marzo de 1751 - 6 de agosto [ OS 25 de julio] 1831) fue un escenógrafo de teatro italiano que trabajó en Italia y, desde 1792, en Rusia. Imperio .
Un vedutista talentoso , maestro del arte del claroscuro y de las ilusiones ópticas trompe-l'œil , Gonzaga fue principalmente conocido por sus fantásticos pero engañosamente realistas escenarios, y resumió la teoría y el propósito de su arte como música para los ojos (en francés : La musique des yeux ): "una perspectiva que cambia en relación con las variaciones en la expresión musical". [1] Según Ferrero, Gonzaga fue el primero en promover el diseño escénico en un arte "por derecho propio" y deshacerse de la ridiculizada imagen de una mera decoración desprovista de arte. [2]Con la edad perdió la confianza en su profesión y aspiró, en vano, a convertirse en arquitecto en ejercicio .
Carrera en Italia
Gonzaga nació en Longarone , Italia . Se formó en Venecia en 1769-1772 con Giuseppe Moretti y Antonio Visentini . [3] Fue influenciado por el arte de Canaletto , Bibiena , Tiepolo pero sobre todo Piranesi . [3] En 1772 se unió a la firma de arte de la familia Galliari . [3]
En 1779 debutó como Gonzaga escenógrafo en solitario en el Teatro alla Scala producción de ballet por Giuseppe Canziani y Sebastiano Gallet , [4] y se quedó con este teatro hasta la temporada 1792. [5] Posteriormente, produjo más de sesenta sets en Milán, Génova , Roma y Venecia. [3] Su telón para el teatro La Fenice se convirtió en un estandarte copiado por numerosos imitadores. [6]
Las obras italianas de Gonzaga, junto con el legado de la familia Galliari, se publicaron en Milán en tres entregas en 1803–1821. [7]
La vida de Gonzaga cambió después de conocer al príncipe Nikolay Yusupov , enviado personal de Catalina II de Rusia a los estados italianos que tenía su sede en Turín en 1784-1789. [3] Yusupov regresó a San Petersburgo en 1791 para aceptar el papel de director de entretenimiento de la corte imperial, lo que lo colocó al frente de las compañías de teatro estatales. [3] No se sabe con certeza si Gonzaga fue invitado a Rusia por Yusupov o por Giacomo Quarenghi , pero en 1792 Yusupov, en representación del estado, y Gonzaga firmaron un contrato de alquiler que nombró a este último decorador en jefe (diseñador de escena) para todas las representaciones de el teatro estatal de San Petersburgo, con una provisión salarial inusualmente generosa. [3] Yusupov siguió siendo el patrón de Gonzaga hasta su muerte en 1831. [3]
La línea de diseño escénico de Gonzaga en La Scala fue continuada por su aprendiz Paolo Landriani . [8]
Carrera en Rusia
Gonzaga sorprendió al público de San Petersburgo con el uso novedoso de ilusiones ópticas y claroscuro audaz que los respaldaba (la luz tenue y difusa de las lámparas de aceite de la época desvanecía los tonos sutiles y pedía negros y blancos radicales y contrastantes). [3] Según Alexander Benois , "pintó directamente en el suelo, no como en la pintura de caballete , sino simplemente dibujando con un pincel grueso, extendiendo pintura con el pie, y esta pintura de pie bajo iluminación artificial encantó por completo [a los testigos]". [10] Contrariamente a la recomendación de Alexander Cozens , esbozó sus borradores en negro lámpara , no en tinta negra. [11]
Gonzaga dominado el departamento de arte de los teatros imperiales más de treinta años, sobreviviendo a tres monarcas: Catalina II , Pablo I y Alejandro I . [3] Él decoró las coronaciones de Pablo (1797), Alejandro I (1801) y Nicolás I (1826) mientras que su benefactor de toda la vida Yusupov administraba los tres eventos. [3] Gonzaga se convirtió en un consultor de confianza de las familias heredera y más tarde emperatriz Maria Fyodorovna , Golitsyn y Yusupov y se diversificó en la decoración de interiores de palacios y diseño de paisajes . [3] Fyodor Glinka describió la locura trompe-l'œil trompe-l'œil de Gonzaga en Pavlovsk Park (1815): "¿Qué es una realidad y qué es un sueño? ... Convencido de la existencia de lo que estaba ante mí, seguí adelante más y más adelante. Pero de repente algo extraño comenzó a suceder en mis ojos: era como si una cortina invisible de algún tipo descendiera sobre estos objetos y se los tragara de la vista ... Por fin comencé a discutir con mis propios ojos y ¡Mi cabeza empezó a dar vueltas, y me apresuré a irme de este reino de encantamientos y magia! " [12]
Gonzaga resumió su experiencia y teoría de la presentación teatral y la ilusión en una serie de libros impresos en San Petersburgo en idioma francés , en particular 1807 Information a mon chef y 1800 La musique des yeux et l'optique theatrale (Inglés: Música para los ojos ) . [13] Gonzaga afirmó que las ilusiones ópticas no son teorías abstractas, sino que corresponden a "cosas que se perciben fácilmente cuando uno mira con cierto grado de atención", por lo que la escenografía debe diseñarse como una "realidad percibida para ser captada con atención en todos los aspectos cambiantes ". [11]
El anciano Gonzaga se fue sintiendo cada vez más insatisfecho con su trabajo, el de producir locuras efímeras que rara vez duraban más de una temporada teatral. [3] Sufrió depresión , sintiendo que su vida había sido en vano, y rogó a sus patrocinadores que le ofrecieran la oportunidad de demostrar su valía en la arquitectura y dejar un rastro tangible de su talento. [3] Se postuló a todas las vacantes disponibles y concursos de arquitectura, y siempre fue rechazado. [3] En 1827, cuando el emperador Nicolás le otorgó un título honorífico de arquitecto de la corte, Gonzaga ya era demasiado mayor para la construcción práctica. Nestor Kukolnik sugirió que antes, en la década de 1810, Gonzaga diseñó y construyó el teatro privado de Yusupov en Arkhangelskoye Estate , pero su atribución fue luego descartada. [3]
Murió en San Petersburgo , Rusia , en 1831.
Obras
Las ilustraciones gráficas de Gonzaga se conservan en el Museo Hermitage , [14] la Galería Nacional de Arte [15] y el Instituto de Arte de Chicago [16].
El museo Arkhangelskoye Estate almacena el telón del escenario original pintado por Gonzaga y cuatro fondos de escenario originales completos de los dieciséis que produjo para el teatro privado de Yusupov. El museo tiene la intención de hacer copias de tamaño natural para exhibición pública, ya que los originales son demasiado frágiles. [17] Elektronny Arhiv, una empresa rusa que digitalizó esta obra de arte, afirmó haber construido el escáner más grande del mundo específicamente para este trabajo [18] (otras empresas hicieron afirmaciones similares, es decir, [19] ).
Los dibujos de Gonzaga junto con los dibujos de Angelo Toselli se utilizaron para decorar las paredes de hormigón del Museo privado de Dibujo Arquitectónico de Berlín (arq. Sergei Tchoban y Sergey Kuznetsov , 2013). [20]
Referencias
- ^ Ferrero, p. 2
- ^ Ferrero, págs. 19-20
- ^ a b c d e f g h i j k l m n o p Korndorf
- ^ Romani, pág. 8
- ^ Romani, pág. 21
- ^ Ferrero, p. 3
- ^ Ferrero, p. 85
- ^ Kirk, pág. 144
- ↑ Tenga en cuenta que en 1801 la torre aún no tenía su aguja neogótica actual. Fue erigido en 1806, destruido por las tropas francesas en 1812 y recreado en 1816.
- ^ Rusa : Он первый писал декорации прямо на полу, не картинною живописью, а наброском и толстой кистью и часто растушевывал просто ногой , и это ножное маранье при искусственном освещении превращалось в полное очарование - "Pietro Gonzaga (en ruso)" . Museo Arkhangelskoye. 2009-09-15.
- ↑ a b Ferrero, p. 84
- ^ Citado, en inglés, en detalle en: Newlin, p. 119
- ^ Años de publicación como en Ferrero, p. 117
- ^ "Dibujos arquitectónicos de Pietro Gonzaga" . arthermitage.org . Consultado el 15 de septiembre de 2009 .
- ^ "Obras de Pietro Gonzaga" . Galería Nacional de Arte . Consultado el 15 de septiembre de 2009 .
- ^ "Obra de Pietro Gonzaga" . Instituto de Arte de Chicago . Consultado el 15 de septiembre de 2009 .
- ^ "Eventos en Arkhangelskoye (en ruso)" . Museo Arkhangelskoye. Archivado desde el original el 26 de agosto de 2009 . Consultado el 15 de septiembre de 2009 .
- ^ "Escaneo de los decorados de Pietro Gonzaga (en ruso)" . Elektronny Arhiv. Archivado desde el original el 8 de octubre de 2011 . Consultado el 15 de septiembre de 2009 .
- ^ "NDC Infrared Electronic envía el escáner más grande del mundo" . AIMCAL . 2 de agosto de 2004. Archivado desde el original el 9 de junio de 2008 . Consultado el 15 de septiembre de 2009 .
- ^ Museo // Dibujo arquitectónico en forma y función , BerlinArtLink
Fuentes
- Ferrero, Mercedes Vialle (2002). Escenario y ambientado , en:
- Bianconi, Lorenzo; et al. (2002). Opera en el escenario . Prensa de la Universidad de Chicago. ISBN 9780226045917.
- Kirk, Terry (2005). La arquitectura de la Italia moderna . Prensa arquitectónica de Princeton. ISBN 9781568984209.
- Korndorf, Anna. "Fortuna illuzionista (иллюзиониста Фортуна Пьетро Гонзага -. Художник юсуповского театра" (en ruso) Kultura Portal Archivado desde.. El original en 2010-11-26 recuperados. 2009-09-15 .
- Newlin, Thomas (2001). La voz en el jardín: Andrei Bolotov y las angustias de la pastoral rusa, 1738-1833 . Prensa de la Universidad de Northwestern. ISBN 9780810116139.
- Romani, Luigi (1861). Teatro alla Scala: cronologia di tutti gli spettacoli (en italiano). Luigi di Giacomo Pirola, Milán.
Otras lecturas
- María Teresa Muraro (1967). Scenografie di Pietro Gonzaga (en italiano). N. Pozza, Venecia. LC ND2885.M87.
- Carlo Manfio (1986). Omaggio a Pietro Gonzaga (en italiano). Centro culturale Longarone. LC N6923.G65 O62 1986.