Retrato de un artista (piscina con dos figuras)
De Wikipedia, la enciclopedia libre
Saltar a navegación Saltar a búsqueda

Retrato de un artista (piscina con dos figuras)
Figuras de la piscina de Hockney.jpg
ArtistaDavid Hockney
Año1972 (1972)
MedioAcrílico sobre lienzo
MovimientoArte pop
Dimensiones7 pies × 10 pies (2,1 m × 3,0 m)

Retrato de un artista (Piscina con dos figuras) es una granpintura de arte pop de acrílico sobre lienzodel artista británico David Hockney , terminada en mayo de 1972. Mide 7 pies × 10 pies (2,1 m × 3,0 m), [1] y representa dos figuras: una nadando bajo el agua y una figura masculina vestida mirando al nadador. En noviembre de 2018, se vendió por 90,3 millones de dólares, en ese momento el precio más alto jamás pagado en una subasta por una pintura de un artista vivo .

Fondo

Hockney visitó California por primera vez en enero de 1964 después de una exitosa primera exposición individual en la galería John Kasmin . [2] Estados Unidos le fascinaba, y Los Ángeles en particular, en parte por la influencia del cine de Hollywood, pero también por el edificio modernista Case Study House # 21 . Como hombre gay, también era fanático de la revista Physique Pictorial , que se publicó en Los Ángeles. [3] "Instintivamente supe que me iba a gustar", dijo Hockney, "y mientras volaba sobre San Bernardino y vi las piscinas y las casas y todo y el sol, estaba más emocionado que nunca en llegando a cualquier ciudad ".[2]

Hockney pintó la primera de sus pinturas de piscinas, California Art Collector en 1964, y la piscina se convirtió en un tema recurrente en sus pinturas, como Peter Getting Out of Nick's Pool (1966, Walker Art Gallery , Liverpool ) y más notablemente A Bigger Splash (1967, Tate Gallery ). [2] Pintó una serie de retratos dobles de 1968 a 1977, incluidos American Collectors (Fred y Marcia Weisman) (1968, Art Institute of Chicago ), y Mr and Mrs Clark y Percy (1971, Tate Gallery).

Composición

Esta obra reúne dos de los temas de Hockney de sus pinturas de finales de los sesenta y principios de los setenta: la piscina y el retrato doble. Representa a una figura masculina en bañador blanco nadando braza bajo el agua, y al pintor Peter Schlesinger , antiguo amante y musa de Hockney, completamente vestido y de pie al borde de la piscina mirando al nadador. [4] La pintura está ambientada en el sur de Francia, cerca de Saint-Tropez . [4] En el estilo característico de Hockney, el primer plano está simplificado y aplanado con una vista de colinas cubiertas de árboles en el fondo.

La composición se inspiró en una combinación fortuita de fotografías que Hockney notó en el piso de su estudio: una de un hombre nadando bajo el agua, tomada en California en 1966, y la otra de un hombre de pie mirando al suelo. Yuxtapuesto, parecía como si la persona de pie estuviera mirando al nadador. [5] La relación de Hockney con Schlesinger había terminado abruptamente en 1971, luego de una pelea en Cadaqués . "Al mostrar a otro joven nadando hacia Peter, el artista reconoce el amor perdido y el deseo de su novio de una nueva pareja". [6] Se puede considerar que la pintura encaja en una tradición europea desde el Renacimiento de representar al desnudo bañándose, limpiando la mancha de contaminación en medio de la paz de la naturaleza.[1]

Hockney trabajó en la pintura durante cuatro meses a fines de 1971, pero descontento con la composición, en particular con el ángulo de la piscina, abandonó el trabajo y comenzó de nuevo. [5] Luego viajó durante varios meses con Mark Lancaster, y regresó al trabajo a principios de 1972. El año 1972 fue un año muy productivo para Hockney, ya que se dedicó a su trabajo para escapar de su infelicidad, a menudo trabajando 14 o 15 horas al día. Casi al mismo tiempo, estaba trabajando en su retrato doble (inacabado) de George Lawson y Wayne Sleep (1972-5, Tate).

En abril de 1972, Hockney voló al sur de Francia para visualizar mejor la figura nadando bajo el agua, utilizando la piscina de la villa del director de cine Tony Richardson en Le Nid du Duc cerca de Saint-Tropez para hacerlo. El asistente de estudio de Hockney, Mo McDermott, recreó la pose del hombre abatido, mientras que un joven fotógrafo, John St Clair, fue el nadador. [7] Hockney tomó cientos de fotografías basadas en su composición original. [3]

De vuelta en su estudio de Londres, Hockney reunió las fotos junto con fotografías de Peter Schlesinger tomadas en los jardines de Kensington con la misma chaqueta rosa. [3] [8] Hockney trabajó en la pintura durante dos semanas, trabajando 18 horas al día, completándola y barnizándola sólo la noche anterior a su envío a Nueva York para la exposición en la Galería André Emmerich . [3] Se mostró por primera vez en la exposición Pinturas y dibujos , que se llevó a cabo del 13 al 31 de mayo de 1972. [5] [9]

Hockney dijo sobre el cuadro: "Debo admitir que me encantó trabajar en ese cuadro, [...] trabajar con tanta intensidad; fue maravilloso hacerlo, realmente emocionante" [3].

La creación de la pintura y la ruptura de la relación de Hockney con Schlesinger aparecieron en el documental semificticio de 1974 A Bigger Splash , que lleva el nombre de la pintura de Hockney de 1967. [4]

Historial de ventas

La pintura se vendió originalmente a James Astor y su esposa en 1972 por $ 18,000 (equivalente a $ 108,000 en 2018 [ cita requerida ] ). Seis meses después se vendió por $ 50,000 (equivalente a $ 300,000 en 2018 [ cita requerida ] ). [10] Fue adquirido en 1983 por el multimillonario estadounidense David Geffen , quien se lo vendió al multimillonario británico Joe Lewis en 1995 a un precio no revelado. [9]

Se incluyó en la exposición de Hockney, que recorrió la Tate Gallery , el Metropolitan Museum of Art y el Centre Georges Pompidou de febrero de 2017 a febrero de 2018. [11]

El 15 de noviembre de 2018, en nueve minutos de licitación, se vendió a un comprador desconocido por $ 90,3 millones en la casa de subastas Christie's en la ciudad de Nueva York, estableciendo un récord de subasta para un artista vivo . [12] [13] [14] [15] La venta rompió el récord anterior para un artista vivo $ 58 millones para Jeff Koons ' Balloon Dog (naranja) en 2013 y más de tres veces el récord de una obra de Hockney, $ 28,5 millones de para Pacific Coast Highway y Santa Mónica establecido en mayo de 2018. [16] Los precios más altos conocidos para una pintura de un artista vivo en ventas privadas son para dos pinturas de Jasper Johns (nacido en 1930): en 2006,Kenneth C. Griffin compró Johns ' False Start por alrededor de $ 80 millones ($ 103 millones en 2020) de David Geffen , [17] y en 2010 Steven A. Cohen compró Johns' 1958 Flag por alrededor de $ 110 millones (equivalente a $ 131 millones en 2020) del hijo de Leo Castelli . [18]

Influencia de la cultura pop

  • En la serie de televisión animada para adultos estadounidense BoJack Horseman, una pintura en la casa de Bojack está basada en Retrato de un artista (Piscina con dos figuras) . [19]
  • La portada del álbum Stade 2 de Mr. Oizo , del artista So Me , es una reinterpretación deconstruida de Portrait of an Artist (Pool with Two Figures) . [20]

Ver también

  • Lista de pinturas más caras

Referencias

  1. ^ a b "David Hockney (n. 1937), Retrato de un artista (Piscina con dos figuras) " . Christies . Consultado el 17 de noviembre de 2018 .
  2. ^ a b c "El encanto fascinante de las piscinas de Hockney" . BBC . Consultado el 17 de noviembre de 2018 .
  3. ^ a b c d e "Retrato de un artista de Hockney (piscina con dos figuras)" . Christies . Consultado el 17 de noviembre de 2018 .
  4. ^ a b c "El tirón de las pinturas de la piscina de Hockney" . Apolo . Consultado el 16 de noviembre de 2018 .
  5. ^ a b c "1972" . Fundación David Hockney . Consultado el 17 de noviembre de 2018 .
  6. ^ M. Livingstone y K. Haymer, Gente de Hockney , Londres, 2003, p. 112
  7. ^ "David Hockney: reflexiones tempranas en el Walker" . Así es como entra la luz . gerryco23.wordpress.com . Consultado el 17 de noviembre de 2018 .
  8. ^ "Gilbey en la película: la verdad sobre David Hockney" . New Statesman . Consultado el 17 de noviembre de 2018 .
  9. ^ a b "La pintura de Hockney se vende por un récord de $ 90 millones" . BBC. 16 de noviembre de 2018 . Consultado el 16 de noviembre de 2018 .
  10. ^ "La pintura de David Hockney se vende por $ 90 millones, rompiendo récords de subastas" . CNN . Consultado el 18 de noviembre de 2018 .
  11. ^ "Exposiciones pasadas | David Hockney" . www.davidhockney.co .
  12. ^ "La famosa escena de la piscina de David Hockney se vende por $ 90,3 M. en Christie's, nuevo récord para el trabajo de un artista vivo en una subasta" . Noticias de arte . Consultado el 16 de noviembre de 2018 .
  13. ^ "La pintura de David Hockney rompe récord para el artista vivo como obra de arte alcanza $ 100 millones en una subasta" . El telégrafo . Consultado el 16 de noviembre de 2018 .
  14. ^ "Pintura de David Hockney preparada para batir récords de subastas" . CNN . Consultado el 16 de noviembre de 2018 .
  15. ^ "Cómo las subastas de arte que establecen récords están arruinando el viejo vecindario", comentario en The Washington Post
  16. ^ "Venta de $ 28,5 millones de pintura de David Hockney rompe su récord de subasta" . BBC . Consultado el 17 de noviembre de 2018 .
  17. ^ Carol Vogel, Obras de Johns y de Kooning se venden por $ 143,5 millones , The New York Times, 12 de octubre de 2006
  18. ^ Carol Vogel, Planting a Johns 'Flag' en una colección privada , The New York Times, 18 de marzo de 2010.
  19. ^ "La pintura de Hockney se vende por un récord de $ 90 millones" . BBC News . 16 de noviembre de 2018 . Consultado el 18 de noviembre de 2018 .
  20. ^ "arte de portadas de álbumes" . arte de portadas de álbumes . Consultado el 21 de noviembre de 2018 .
Obtenido de " https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Portrait_of_an_Artist_(Pool_with_Two_Figures)&oldid=1013515123 "
Contribute a better translation